Analýza „Anny Sneginy“ Yesenina. Analýza „Anny Sneginy“ Yesenina Problém historickej pamäti v básni Anny Sneginy
Báseň Sergeja Yesenina „Anna Snegina“ je študovaná v 11. ročníku na hodinách literatúry. Sám autor to považoval za svoje najlepšie dielo: vložil do básne všetku svoju zručnosť, najdojímavejšie spomienky na svoju mladosť a zrelý, mierne romantický pohľad na minulé vzťahy. Príbeh básnikovej nešťastnej lásky nie je hlavným v diele - odohráva sa na pozadí globálnych udalostí v ruských dejinách - vojny a revolúcie. V našom článku nájdete podrobný rozbor básne podľa plánu a veľa užitočných informácií pri príprave na hodinu alebo testovacích úloh.
Stručná analýza
Rok písania - január 1925.
Dejiny stvorenia - napísaný na Kaukaze v roku 1925 „jedným dychom“, založený na spomienkach na minulosť a prehodnotení historických udalostí z rokov 1917-1923.
Téma - hlavnými témami sú témy vlasti, lásky, revolúcie a vojen.
Zloženie - pozostáva z 5 kapitol, z ktorých každá charakterizuje určité obdobie v živote krajiny a lyrického hrdinu.
Žáner - lyroepická báseň (podľa definície autora). Vedci z diela Yesenin ju nazývajú príbehom vo veršoch alebo poetickou novelou.
Smer- autobiografické dielo.
Dejiny stvorenia
Báseň „Anna Snegina“ napísal Yesenin v januári 1925, krátko pred svojou smrťou. V tom čase bol na Kaukaze a veľa písal. Práca bola podľa autora napísaná ľahko a rýchlo, jedným dychom. Sám Yesenin bol so sebou nesmierne spokojný, báseň považoval za svoje najlepšie dielo. Prehodnocuje udalosti revolúcie, vojenské akcie, politické udalosti a ich dôsledky pre Rusko.
Báseň je hlboko autobiografická, prototypom Anny Sneginy bola básnikova známa Lidia Ivanovna Kashina, ktorá sa vydala za šľachtica, dôstojníka Bielej gardy, sa stala vzdialenou a mimozemskou. V mladosti boli nerozluční a ešte viac zrelý vek Yesenin sa s Lýdiou stretol náhodou a to bol podnet na napísanie básne.
Význam mena celkom jednoduché: autor zvolil fiktívne meno s významom čistý, biely sneh, ktorého obraz sa v diele objavuje viackrát: delíriom počas choroby, v básnikových spomienkach. Snegina zostala pre lyrického hrdinu čistá, neprístupná a vzdialená, a preto je jej obraz pre neho taký atraktívny a drahý. Kritici a verejnosť vzali báseň chladne: bola to na rozdiel od iných diel, politické problémy a odvážne obrázky vystrašili priateľov z komentárov a hodnotení. Báseň je venovaná Alexandrovi Voronskému - revolučnému a literárnemu kritikovi. V plnej verzii bol uverejnený v roku 1925 v časopise „Baku Worker“.
Téma
Práca sa prelína niekoľko hlavných tém... Vlastnosťou diela je, že obsahuje mnoho osobných skúseností a obrazov z minulosti. Téma vlasti, vrátane malej domoviny - rodnej dediny básnika Konstantinova (ktorá sa v rozprávaní volá Radovo). Lyrický hrdina veľmi rafinovane a dojímavo popisuje svoje rodné miesto, ich spôsob života a spôsob života, spôsoby a charaktery ľudí žijúcich na dedine.
Hrdinovia básneveľmi zaujímavé, rozmanité a rozmanité. Téma lásky úprimne odhalené Yeseninovým spôsobom: lyrický hrdina vidí vo svojom milovanom obraz minulosti, stala sa manželkou cudzinca, ale stále je zaujímavá, žiaduca, ale vzdialená. Myšlienka, že aj on bol milovaný, zahrieva lyrického hrdinu a stáva sa pre neho útechou.
Téma revolúcie zverejnené veľmi čestne, preukázané očami nezávislého očitého svedka, ktorý je vo svojich názoroch neutrálny. Nie je bojovník ani bojovník, krutosť a fanatizmus sú mu cudzie. Návrat domov sa prejavil v básni, každá návšteva jeho rodnej dediny básnika znepokojila a rozladila. Problém devastácie, zlého hospodárenia, úpadku vidieka, problémov, ktoré sa stali výsledkom prvej svetovej vojny a revolúcie - to všetko ukazuje autor očami lyrického hrdinu.
Problematickédiela sú rozmanité: krutosť, sociálna nerovnosť, zmysel pre povinnosť, zrada a zbabelosť, vojna a všetko, čo ju sprevádza. Hlavná myšlienka alebo nápad práca spočíva v tom, že život je premenlivý a pocity a emócie zostávajú v duši navždy. Z toho vyplýva záver: život je premenlivý a pominuteľný, ale šťastie je veľmi osobný stav, ktorý nepodlieha žiadnym zákonom.
Zloženie
V práci „Anna Snegina“ je vhodné vykonať analýzu podľa princípu „nasledovať autora“. Báseň sa skladá z piatich kapitol, z ktorých každá odkazuje na konkrétne životné obdobie básnika. Zloženie má cyklickosť- príchod lyrického hrdinu do vlasti. V prvej kapitole učíme sa to hlavná postava sa vracia do vlasti, aby si oddýchol, zostal ďaleko od mesta a humbuku. Povojnová devastácia rozdelila ľudí, v dedine sa drží armáda, ktorá si vyžaduje ďalšie a ďalšie investície.
Kapitola druhá rozpráva o minulosti lyrického hrdinu, o tom, aký ľudia žijú na dedine a ako ich mení politická situácia v krajine. Stretáva sa so svojou bývalou milenkou, dlho sa rozprávajú.
O tretej časti - prezrádza vzťah Sneginy a lyrického hrdinu - je cítiť vzájomné sympatie, sú si stále blízke, hoci vek a okolnosti ich čoraz viac rozdeľujú. Smrť manžela / manželky rozdeľuje hrdinov, Anna je zlomená, lyrického hrdinu odsudzuje za zbabelosť a dezerciu.
V štvrtej časti majetok je od Sneginov odmietaný, ona a jej matka sa presťahujú do domu mlynára, vysvetľuje svojmu milencovi a odhalia mu svoje obavy. Stále sú si blízki, ale ruch a rýchly tok života si vyžadujú, aby sa autor vrátil do mesta.
V piatej kapitole popisuje obraz chudoby a hrôz občianskej vojny. Anna odchádza do zahraničia, odkiaľ posiela odkaz lyrickému hrdinovi. Dedina sa mení na nepoznanie, iba blízki ľudia (najmä mlynár) zostávajú rovnakou rodinou a priateľmi, zvyšok sa zhoršil, stratil sa v problémoch a stratil sa v existujúcom neurčitom poradí.
Žáner
Dielo pokrýva pomerne rozsiahle udalosti, vďaka čomu je obzvlášť epické. Sám autor uviedol definíciu žánru - „Lyroepická báseň“Súčasní kritici však žánru dali trochu iné označenie: veršovaný príbeh alebo poetický príbeh.
Novela popisuje udalosti s ostrým dejom a ostrým koncom, čo je pre Yeseninovu tvorbu veľmi charakteristické. Je potrebné poznamenať, že sám autor nebol teoreticky podložený literárnou kritikou a žánrovou špecifickosťou diel, preto je jeho definícia trochu obmedzená. Umelecké prostriedky, ktoré autor použil, sú také rozmanité, že ich opis si vyžaduje osobitnú úvahu: živé epitetá, obrazové metafory a porovnania, originálne personifikácie a ďalšie tropy vytvárajú jedinečný štýl Yesenin.
Test produktu
Hodnotenie analýzy
Priemerné hodnotenie: 4.2. Celkový počet prijatých hodnotení: 157.
„Anna Snegina“ je autobiografická báseň Sergeja Yesenina, ktorú dokončil už pred smrťou - koncom januára 1925. Nie je to iba ovocie autorovho prehodnotenia Októbrová revolúcia a jeho dôsledky pre ľud, ale aj ukážka básnikovho postoja k revolučným udalostiam. Nielenže ich hodnotí, ale aj prežíva z pohľadu umelca a malého človeka, ktorý sa stal rukojemníkom okolností.
Rusko v prvej polovici dvadsiateho storočia zostalo krajinou s nízky level gramotnosť, ktorá čoskoro prešla významnými zmenami. V dôsledku série revolučných povstaní vznikli prvé politické strany, ľudia sa tak stali plnoprávnymi účastníkmi verejný život... Okrem toho bol vývoj vlasti ovplyvnený globálnymi šokmi: v rokoch 1914-1918. Ruská ríša bol zapojený do Prvého Svetová vojna, a 1918-1921, bola roztrhaná občianskou vojnou. Preto sa éra, v ktorej bola báseň napísaná, už nazýva éra „sovietskej republiky“. Yesenin ukázal tento zlom v dejinách na príklade osudu malého človiečika - seba samého v lyrickom obraze. Dráma éry sa odráža aj na veľkosti verša: trojnohého obojživelníka, ktorý Nekrasov tak miloval a používal ako univerzálnu formu svojich obviňujúcich občianskych textov. Táto veľkosť je viac v súlade s eposom ako ľahké básne Sergeja Alexandroviča.
Akcia sa odohráva na ryazanskej pôde počas jari v rokoch 1917 až 1923. Autor ukazuje skutočný priestor, popisuje skutočné ruské územie: „Dedina, potom naše Radovo ...“. Použitie miestnych mien v knihe nie je náhodné. Sú dôležité pre vytvorenie metaforického priestoru. Radovo je literárny prototyp Konstantinova, miesta, kde sa narodil a vyrastal Sergej Alexandrovič. Špecifický umelecký priestor nielen „viaže“ zobrazený svet na určité topografické reality, ale aktívne ovplyvňuje aj podstatu zobrazeného. A dedina Kriusha tiež (Yesenin nazýva Kriushi v básni) skutočne existuje v okrese Klepikovsky v regióne Ryazan, ktorý sa nachádza v blízkosti okresu Rybnovsky, kde sa nachádza obec Konstantinovo.
„Anna Snegina“ napísal S. Yesenin počas svojej druhej cesty na Kaukaz v rokoch 1924-1925. Toto bolo najintenzívnejšie tvorivé obdobie básnika, keď dokázal ľahko písať ako nikdy predtým. A toto objemné dielo napísal jedným dúškom, dielo mu prinieslo nefalšovanú radosť. Vo výsledku sa ukázalo, že išlo o autobiografickú lyrickú epickú báseň. Obsahuje originálnosť knihy, pretože obsahuje naraz dva typy literatúry: epickú a lyrickú poéziu. Historické udalosti sú epické začiatky; láska hrdinu je lyrická.
O čom je báseň?
Yeseninova práca pozostáva z 5 kapitol, z ktorých každá odhaľuje určitú etapu života krajiny. Zloženie v básni „Anna Snegina“ je cyklická: začína a končí Sergejovým príchodom do jeho rodnej dediny.
Yesenin si v prvom rade stanovil priority: s čím ide po ceste? Pri analýze situácie pod vplyvom spoločenských katakliziem si sám vyberie starú dobrú minulosť, kde medzi príbuznými a priateľmi nebolo také prudké nepriateľstvo. Hlavná myšlienka diela „Anna Snegina“ teda spočíva v tom, že básnik nenájde miesto pre človeka v novej agresívnej a krutej realite. Boj otrávil mysle a duše, brat ide proti bratovi a život sa meria silou tlaku alebo úderu. Nech sú za touto transformáciou akékoľvek ideály, nestoja za to - to je verdikt autora porevolučného Ruska. Báseň jasne odhalila rozpor medzi oficiálnou straníckou ideológiou a filozofiou tvorcu a Sergejovi Alexandrovičovi sa tento rozdiel nikdy neodpustil.
Ani v emigračnom podiele sa však autor nenašiel. Prejavuje pohŕdanie Anniným listom a označuje rozdiel medzi nimi, pretože nemôže prijať jej morálnu voľbu. Yesenin miluje svoju vlasť a nemôže ju opustiť, najmä v tomto stave. Snegina neodvolateľne odišla, pretože odchádza minulosť, a pre Rusko je zmiznutie šľachty historickým faktom. Aj keď sa básnik zdá, že je svojím prefíkaným humanizmom novým ľuďom prežitkom minulosti, zostane v rodnej krajine sám so svojou nostalgiou po včerajšku, ktorému je tak oddaný. Táto obetavosť vyjadruje myšlienku básne „Anna Snegina“ a na obraze dievčaťa v bielom plášti sa v očiach rozprávača objaví mierumilovné patriarchálne Rusko, do ktorého je stále zamilovaný.
Kritika
Prvýkrát boli fragmenty z diela „Anna Snegina“ publikované v roku 1925 v časopise „Mesto a dedina“, úplné publikovanie však bolo publikované až koncom jari tohto roku v novinách „Baku Worker“. Sám Yesenin dal knihu veľmi vysoko a povedal o nej takto: „Podľa môjho názoru je to to najlepšie, čo som napísal.“ Básnik VF Nasedkin to potvrdzuje vo svojich pamätiach: „Túto báseň prečítal svojim literárnym priateľom vtedy najochotnejšie. Bolo evidentné, že sa mu páčila viac ako iné básne. ““
Kritici sa báli pokryť tak veľavravnú výčitku novej vláde. Mnohí sa vyhýbali tomu, aby o novej knihe hovorili v tlači, alebo reagovali ľahostajne. Na druhej strane, podľa obehu novín, báseň vyvolala medzi bežným čitateľom skutočný záujem.
Podľa novín Izvestija zo 14. marca 1925, číslo 60, môžeme konštatovať, že prvé verejné čítanie básne Anna Snegina sa uskutočnilo v Herzenovom dome na stretnutí skupiny spisovateľov s názvom Pass. Reakcia poslucháčov bola negatívna alebo ľahostajná, počas emotívneho vyhlásenia básnika mlčali a nijako neprejavovali záujem. Niektorí sa dokonca pokúsili predvolať autora na diskusiu o diele, ale on tieto žiadosti náhle odmietol a vo frustrovaných pocitoch odišiel zo sály. O stanovisko k dielu požiadal iba Alexandra Konstantinoviča Voronského (literárny kritik, redaktor časopisu Krasnaya Nov). "Áno, mám ju rád," povedal, možno aj preto je kniha venovaná práve jemu. Voronskij bol prominentným členom strany, bojoval však za slobodu umenia od štátnej ideológie. Za to bol zastrelený pod Stalinom.
Nekrasovova priamočiarosť, jednoduchosť slabík a vyšperkovaný obsah, pre Yesenina tak neobvyklá, samozrejme spôsobila sovietski kritici domnienka, že básnik „vypísal“. Radšej hodnotili iba formu a štýl škandalózneho diela „Anna Snegina“, bez toho, aby zachádzali do podrobností v podobe detailov a obrázkov. Moderný publicista Alexander Tenenbaum ironicky poznamenáva, že „Sergeja odsúdili kritici, ktorých mená sa dnes už úplne stratili.“ “
Existuje teória, že chikisti pochopili protivládne podtexty básne a vyrovnali sa s Yeseninom inscenovaním samovraždy zúfalej tvorivej osoby. Fráza, ktorú niektorí ľudia interpretujú ako pochvalu Lenina: „Povedz mi, kto je Lenin? Potichu som odpovedal: Je to vy, “- v skutočnosti to znamená, že vodca národov je vodcom banditov a opilcov, ako Pron Ogloblin, a zbabelým dezertérom, ako jeho brat. Básnik v skutočnosti vôbec nechváli revolucionárov, ale ich odhaľuje v karikatúrnej podobe.
Zaujímavé? Majte to na svojej stene!Téma lekcie: Báseň od S.A. Yesenin "Anna Snegina": problémy a poetika
Účel lekcie: formovanie predstavy o ideovom obsahu básne, o neo-význame básnikova hodnotenia revolúcie a jej výsledkov. Ukážte, že báseň S.A. Yesenin "Anna Snegina" je jedným z vynikajúcich diel ruskej literatúry.
Počas vyučovania
- Úvodný prejav učiteľa. Komunikácia témy a účelu hodiny.
II. Aktualizácia vedomostí, kontrola d / z.
III. Práca na téme hodiny:
1. Slovo učiteľa
Báseň „Anna Snegina“ dokončil Yesenin v januári 1925. V tejto básni sú prepletené všetky hlavné témy Yeseninových textov: vlasť, láska, „Rusko odchádza“ a „sovietske Rusko“. Považoval to za najlepšie dielo zo všetkých, napísané skôr.
O čom je táto báseň? (o láske, revolúcii a emigrácii)
V skutočnosti je to Yeseninovo najjasnejšie a najväčšie dielo nielen o prvej láske. Hlavná akcia sa odohráva od jari do neskorej jesene 1917, počas ruskej revolúcie. „Roľnícke vojny“ dvoch susedných dedín, bohatého Radova a pozemkami pozbaveného Kriushiho, dôvody dedinských „problémov“, zmocnenie sa statku statkára Sneginu a ďalšie udalosti sú tu rôznymi spôsobmi podané rôznymi postavami. Je tiež významné, že báseň o revolúcii vypovedá o láske, ktorá nedostala reciprocitu. Toto dáva dielu špeciálnu polysémiu a pomáha Yeseninovi, prvýkrát v literatúre 20. rokov, priblížiť tému revolúcie, emigrácie a nejednoty ruskej inteligencie z hľadiska národných a univerzálnych hodnôt.
Ako ste definovali žáner diela?(báseň)
Sám Yesenin odhodlanýžáner „Anna Snegina„ako lyroepická báseň.Ako chápete túto definíciu? (lyrický, pretože sú vyjadrené pocity, emócie; epos - je tu zápletka, hovorí o udalostiach zo života hrdinov).
Hlavná časť básne reprodukuje udalosti z roku 1917 na zemi Riazan. Piata kapitola obsahuje náčrt dedinského porevolučného Ruska - akcia v básni končí v roku 1923. Báseň je autobiografická, založená na spomienkach na mladistvú lásku. Ale osobný osud hrdinu sa chápe v súvislosti s osudom ľudí.
Udalosti v básni sú uvedené v obrysech a nie sú pre nás dôležité samotné udalosti, ale postoj autora k nim. Yeseninova báseň o čase aj o tom, čo zostáva vždy nezmenené.Dej básne je príbehom zmareného osudu hrdinov na pozadí krvavého a nekompromisného triedneho boja.V priebehu analýzy budeme sledovať, ako sa vyvíja vedúci motív básne, ktorý úzko súvisí s hlavnými témami: témou odsúdenia vojny a témou roľníctva. Báseň je lyricko-epická.Lyrický plán básne vychádza z osudu hlavných postáv - Anny Sneginy a básnika. Epický plán je založený na téme odsúdenia vojny a téme roľníctva.
IV. Analytická konverzácia
- Povedzte nám, ako sa dej vyvíja v 1. kapitole.
(Mladý básnik, bývalý opustený vojak, sa vracia po 4 rokoch neprítomnosti do rodnej dediny. Požiada vodiča, aby ho priviedol k známemu mlynárovi. V dome mlynára ho pozdravia ako priateľa. Po čaji ide básnik spať do senníka a potom spomína na svoju mladosť:
Kedysi pri tej bráne
Mal som šestnásť rokov
A dievča v bielom plášti
Povedal mi láskavo: „Nie!“
Boli ďaleko, milí.
Ten obraz vo mne nevybledol ...
Všetci sme tieto roky milovali
Ale trochu nás milovali.
Okrem zápletky sú vo vývoji uvedené aj obrazy hrdinov básne.)
Áno, starý dobrý mlynár, na prvý pohľad bezstarostný a ľahký človek, ukazuje sa to ako veľmi múdre: miestny boľševický Pron pre neho nie je iba bojovníkom, ale aj obrancom Kriushanov, ktorého beznádejnosť privádza do zúfalstva; Anna nie je chladnokrvná dáma, ktorá bránila svoje pozemky, ale nešťastná žena, ktorá prišla o manžela i domov. V priebehu básne sa dozvedáme príbeh Oglobina Pronu: v „dvadsiatom roku“ zomiera na guľku bieleho kozáka.
Dané pri vývoji a obrazoch hlavných postáv. Dávajú dielu životopisný charakter.
1. Posolstvo študentov o prototypoch hrdinov:
Anna Snegina má prototyp, ide o dcéru bohatého statkára Lydiu Ivanovnu Kashinu, s ktorou mal básnik priateľstvo. Otec dievčaťa vlastnil statok v Konstantinove, rodnej dedine Yesenin, farmu Bely Yar, lesy za riekou Oka, ktoré sa tiahli desiatky kilometrov do vnútrozemia Meščery, ako aj ubytovanie v Moskve na tržnici Khitrovy Market.
L. Kashina bola krásna a vzdelaná žena. V roku 1904 promovala s vyznamenaním na Alexanderovom inštitúte pre ušľachtilé panny, hovorila niekoľkými jazykmi. Yesenin často navštevovala jej dom, kde sa usadili literárne večery a domáce vystúpenia. „Našej matke,“ spomínala sestra básnika, sa nepáčilo, že si Sergej zvykol chodiť za dámou ... „Samozrejme, je mi to jedno, ale poviem ti, čo: opustiť túto dámu, nie je pár, nie je nič choď k nej “... Sergej mlčal a každý večer chodil do domu pána ... Matka sa už nepokúšala s Sergejom hovoriť. A keď Kashinine malé deti priniesli Sergejovi kytice ruží, iba pokrútila hlavou. Na pamiatku tohtoročnej jari (1917) napísal Sergej Kashinú báseň „Zelený účes ...“.
Obraz a osud milenky Konštantínovho panstva sa však líšia v hlavnom bode - vo vzťahu k revolúcii. Ak hrdinka básne neprijme revolúciu, opustí Rusko, potom v roku 1917 odovzdala Kashina dom samotným roľníkom a presťahovala sa do Moskvy, kde pracovala ako prekladateľka, písačka a stenografka.
Yesenin ale svoju hrdinku napísal nielen s Lýdiou Kashinou. Pôvod mena a priezviska hrdinky má tiež svoju vlastnú históriu. Meno Anna, čo znamená „bohatá, úžasná, ladná, pekná“, sa nezhoduje s menom Anny Alekseevny Sardanovskej, starej neterky kňaza v dedine Konstantinovo. V mladosti ju zaujal aj básnik. Anna Sardanovskaya pripomína „dievčaťu v bielom mysi“ meno, vek, nezabudnuteľnú črtu svojho vzhľadu - tmavú pleť („tmavá pokožka“) a dokonca aj skutočnosť, že milovala biele šaty a biele kvety. Okrem toho to bolo dievča, ktoré sa zamilovalo do iného a láskyplne povedalo „nie“ básnikovi. Predčasná smrť Sardanovskej (zomrela pri pôrode 7. apríla 1921) šokovala Yesenin a zromantizovala jej obraz ako obraz jej jedinej skutočnej lásky. I. Gruzinov pripomenul, že na jar roku 1921 mu Yesenin povedal: „Mal som skutočnú lásku. Na jednoduchú ženu. Na dedine. Prišiel som k nej. Prišiel som tajne. Povedal som jej všetko. Nikto o tom nevie. Už dlho ju milujem. Pre mňa trpký. Je to škoda. Zomrela. Nikoho som až tak nemiloval. Nemilujem nikoho iného. ““
Ale najúžasnejšie náhody sú s treťou ženou, ktorá „dala“ hrdinke Yesenin priezvisko. Táto žena je spisovateľka Olga Pavlovna Snegina (1881-1929), ktorá podpísala svoje diela „O. P. Snegina "," Olga Snegina "," Snowflake "a ďalšie. Yesenin a O. Snegina sa stretli v apríli 1915 vo svojom literárnom salóne. Je známa Snegina obetavosť pre knihu „Príbehy“ (1911): „Na jar Yesenin za svoj„ Rus “. Milujte Lisu z Moroshkina a mňa. 1915, apríl. Olga Snegina “. to je o Yeseninovej malej básni „Rus“ a hrdinke príbehu „Village Moroshkino“, umiestnenej v knihe predstavenej Yeseninovi a vysoko ocenenej M. Gorkým v liste autorovi. Je zaujímavé, že pseudonym „Snegina“ je prekladom priezviska jej manžela, spisovateľa, Angličana, pôvodom E. Sno (sneh - v preklade z angličtiny - sneh). To je miesto, kde Yeseninova báseň spomenula v liste Sneginy „londýnsku pečať“! Túto pečať mohol vidieť na listoch, ktoré poslali jej príbuzní z Anglicka.
2. Analytická konverzácia:
Aká hrdinova reč otvára báseň? O čom to hovorí?(Báseň začína príbehom vodiča, ktorý vezme hrdinu vracajúceho sa z vojny na svoje rodné miesto. Z jeho slov sa dozvedáme „smutné správy“ o tom, čo sa deje v tyle: obyvatelia kedysi bohatej dediny Radov sú nepriateľskí voči svojim susedom - chudobným a zlodejským Kriushanom. Toto nepriateľstvo viedlo k škandálu a vražde predáka a postupnému krachu Radova.)
Čo je bežné medzi lyrickým hrdinom a autorom? Dajú sa identifikovať?(Hoci lyrický hrdina nesie meno Sergej Yesenin, nemožno ho s autorom úplne stotožniť. Hrdina, v nedávnej minulosti roľník z dediny Radova, a dnes slávny básnik, ktorý dezertoval z Kerenského armády a teraz sa vrátil na svoje rodné miesta, má s autorom samozrejme veľa spoločného a, predovšetkým v štruktúre myšlienok, nálad, vo vzťahu k opísaným udalostiam a ľuďom.)
Spolu s hrdinom, slávnym básnikom, sa teda vraciame do jeho vlasti. A na samom konci prvej kapitoly si čitateľ pripomenie pamiatku lyrického hrdinu na jeho mladosť, na jeho prvú lásku: návrat do vlasti je návratom k sebe samému po morálnom trápení vo vojne, s ktorou dezertoval:
Vojna pohltila celú moju dušu.
Pre záujem niekoho iného
Vystrelil som na svoje blízke telo
A vyliezol na svojho brata.
Uvedomil som si, že som hračka ...
V druhej kapitole sa dozvedáme, že tým istým dievčaťom bola Anna Snegina, dcéra majiteľa pozemku, ktorý býva vedľa: „Bol zábavný / bol do mňa raz zaľúbený“. Ale hrdina už nie je „taký skromný chlapec“, stal sa z neho nielen spisovateľ a „slávna veľká parochňa“ - stal sa z neho iný človek a myšlienky, ktoré ho v tej chvíli ovládajú, nie sú vôbec vznešené: „Teraz s krásnym vojakom román “. Vďaka novinkám o Sneginoch sa preto nechce, aby sa videli:
Mojou dušou sa nič nezlomilo
Nič ma nemiatlo.
Toto je hrdina na začiatku príbehu. Čo sa s ním stane v tretej časti?
- Ako autor zobrazuje vzhľad lyrickej hrdinky viditeľný v neurčitých videniach choroby? („Biele šaty“, „prevrátený nos“, „štíhla tvár“, „rukavice a šál“ - to je všetko, čo si básnik všimol alebo považoval za potrebné opísať. Vzhľad hrdinky je rovnako nepolapiteľný ako pocit, ktorý kedysi žil v srdci mladého muža a teraz si ho začal starostlivo pripomínať)
Tento takmer zabudnutý pocit zamilovanosti sa vracia k básnikovi a nechce tým narušiť svoju čistotu. A tak sa stretnutie uskutočnilo.
3. Čítanie epizódy podľa rolí:
„Počúval som ju a nedobrovoľne ...“ a na slová „V lete je niečo pekné, / a v lete je v nás krásne.“
- Prečo je opis stretnutia básnika s Annou taký plný bodiek?(Vzhľad týchto znakov je ako opona, ktorá sa zatiahne vždy, keď je zvedavý a dotieravý pohľad pripravený v rozvíjajúcom sa vzťahu považovať niečo vulgárne. Táto opona ho oddeľuje od dnešného dňa, ktorý prešiel krčmovým šialenstvom, nasýtil sa ľahkými víťazstvami a to - šestnásťročný mladík, ktorý sa najskôr zamiloval do mladého muža, ktorého vznešený cit, ktorý náhle ožije, je taký úžasný, že sa s ním nedá porovnávať úplne možná banálna „romanca“. ...
Scény bolestivých rozhovorov lyrických hrdinov otvára v Yesenin nielen majster tvorby rečových charakteristík, ale aj brilantný psychológ.)
- Porovnajte portrétové detaily štvrtej časti s predchádzajúcimi. Na čo poukazujú?(„Krásne a zmyselné ústa skrútené opatrne“ a „jej telo je napnuté“ - v žiadnom prípade nejde o romantické definície, ktoré rámcujú monológ hrdinky, ktorá sa priznáva k „kriminálnej vášni“, ktorá, ako si uvedomuje, nemá a nemôže mať budúcnosť.)
- Ako autor zdôrazňuje, že pocity hrdinky sú bolestivé a uznanie jej je dané neuveriteľnou námahou a bolesťou?(Najskôr je potrebné venovať pozornosť bodkám: je ich 12 na 17 riadkov jej monológu! Reč hrdinky je prerušovaná a táto diskontinuita je prekvapivo zdôraznená aliteráciou: opakovanie zvučného „b“, znejúceho asertívne: bolo, šialene, milované, bolí, je nahradené hluchým „t“: krutosť, úsudok, tajomstvo, nazývajú to kriminálnou vášňou.)
S týmto obrázkom koreluje aj vzhľad hrdinky.
Rozvoj vzťahov podľa banálnej schémy lásky zničí čaro jasných spomienok a môže pripraviť básnika o najdrahšiu a najintímnejšiu časť jeho duše.
Tento pohľad osvetľuje slová hrdinky: „Už svitá. Úsvit je ako oheň v snehu ... “V jej prejave sú opäť bodky (je tu 10 jej slov pre 11 riadkov):
V jej predstavách sa spomienky rodia postupne, chvejúci sa detský pocit sa jej vymazal v pamäti.
- Kedy sa tento jasný pocit vráti k hrdinke? O tom sme sa dočítali v piatej časti.
- Ako sa Anna objaví pred čitateľom na konci básne?
- Ako sa tento neobvyklý román skončí?
List zaslaný zo zahraničia hovoril básnikovej duši oveľa viac, ako stačili slová zverené referátu.
- Čo podľa vás symbolizuje modrá farba, ktorá sa zrazu objaví v Anniných slovách?
(Modrá farba je farbou jeho duše, aj farbou vyššieho príbytku, vyššieho sveta, v ktorom sa spájajú duše básnika a „dievčaťa v bielom plášti“.)
- Odtiaľ už zďaleka mohla lyrická hrdinka vidieť lásku poetky a jej lásku; spomienka na vznešený a čistý cit korunuje ich duše navždy v tejto láske a z básne sa stáva kniha o nenaplnenej, ale šťastnej láske. Takto možno pochopiť koniec básne, kde bol zvýraznený a pred nami zjavený jediný obraz významný pre básnika:
Boli ďaleko drahí! ..
Ten obraz vo mne nevyprchal.
Všetci sme tieto roky milovali
Ale to znamená
Aj oni nás milovali.
Upozorňujeme, že získanie vzájomnosti je zdôraznené zmenami zavedenými v porovnaní s prvou časťou: dvojveršie s emocionálnym výbuchom je zvýraznené v samostatnej strofe, ktorá je naznačená spojením výkričníka s elipsou. A dve riadky, ktoré hovorili o nerozdelenom pocite, sa teraz menia na akúsi korunu - trojriadkovú, ktorá korunuje vzájomné cítenie hrdinov aj samotnú báseň.
Takže v epickom diele o revolúcii, o živote na vidieku v týchto nepokojných rokoch je popretkávaný lyrický príbeh o láske a trpkej emigrácii mnohých ľudí, v ktorých cit lásky k vlasti nezomrel:
Teraz som ďaleko od teba ...
Teraz je v Rusku apríl.
A s modrým závojom
Pokryté brezou a smrekom.
… … … … … … … …
Často chodím na mólo
A buď pre radosť, alebo pre strach,
Pozornejšie hľadím medzi lode
Na červenej sovietskej vlajke.
Teraz dosiahli silu.
Moja cesta je jasná ...
Ale aj tak si ku mne milý
Ako domovina a ako jar.
V. Záverečné poznámky učiteľa.
- „Vzdialené, milé“ obrazy spôsobili, že duša omladla, ale nenávratne tiež ľutujú minulosť. Na konci básne sa zmenilo iba jedno slovo, význam sa však významne zmenil. Príroda, domovina, jar, láska - to sú rovnaké slová. A ten, kto odpúšťa, má pravdu.
Domáca úloha:Znova prečítajte báseň Sergeja Yesenina „Čierny muž“
Námet, hrdinovia, problémy básne S. Yesenina „Anna Snegina“
Yesenin Sergej Alexandrovič je veľký ruský básnik. Tvrdil, že pocit vlasti je hlavnou vecou jeho práce. Yesenin preniesol tento pocit do celého svojho krátkeho, ale prekvapivo jasného a rušného života. Takmer všetky básne, rovnako ako Yeseninove básne, sú preniknuté pocitom vlasti.
Báseň „Anna Snegina“ do istej miery zhrnula kreatívnym spôsobom básnik. Yesenin veril, že je najlepšia zo všetkého, čo napísal.
Báseň sa vyznačuje nápadným spojením epických a lyrických princípov. Jej lyrický hrdina je daný vo vývoji .. Vyznačuje sa premyslenosťou, pohotovou reakciou.
Historické udalosti zobrazené v básni sú spoločensky bohaté a významné. Autor sprostredkúva svoj pohľad na ne.
Hrdina básne ide navštíviť predmestie Rada a vodič mu po ceste porozpráva o živote v dedine.
Prvá sloha zobrazuje obraz prosperujúcej a silnej obce Radov, v ktorej sa nachádza „dvesto usadlostí“. Miesta Radovskie „sú bohaté na les a vodu, sú tu pastviny, sú tu polia“. Sedliacke dvory sú tam pokryté železom. Žije sa v Radove dobre.
Susedná dedina Kriushi vyzerá na pozadí Radova kontrastne. Život je tam zlý, jeden pluh za všetky a pár „opotrebovaných otrokov“. Chudoba a deprivácia prinútia Kriushanovcov ukradnúť palivové drevo zo susedného lesa. Dramatické udalosti sa odvíjajú, keď ich Radoviti nájdu na mieste činu. Bratovražedný boj sa končí smrťou predáka a desať mužov je poslaných na ťažké práce na Sibír. Tento boj sa pre Radovitovcov stane tvrdou odplatou:
Odvtedy sme mali ťažkosti.
Opraty sa od šťastia skotúľali.
Takmer tri roky po sebe
Máme smrť, potom oheň.
Príbeh hrdinu o vojnových rokoch je plný duševnej únavy. „Zjedla mu celú dušu“. Zmysel vojny nie je hrdinovi jasný, nevidí v ňom svoj záujem. Násilie páchané na „bratovi“ sa mu znechucuje. Hrdina sa rozhodne odbočiť z tejto cesty a venovať sa poézii.
V básni sa objaví obraz Kerenského, pod ktorého vedením hrdina tiež nechce bojovať. Napríklad Kerenského považuje za eštebákov a parazitov a radšej im neslúži, ale „byť prvým dezertérom v krajine“.
Na obraz vodiča, ktorý priviedol hrdinu do Radova, básnik vykresľuje jasný, originálny charakter. Je prefíkaný, chytí sa, nebude mu chýbať jeho.
Teplé pocity vyvoláva hrdinu stretnutie s rodnými miestami, kde nebol takmer štyri roky a kam prišiel rok. Opojná vôňa senníka, kúzlo zarastenej záhrady, vôňa orgovánu ... To všetko vracia spomienky na jeho mladosť v hrdinovi:
Kedysi pri tej bráne
Mal som šestnásť rokov
A dievča v bielom plášti
Povedal mi láskavo: „Nie!“
Obraz milovaného nevyprchal v hrdinovom srdci. V hrdinovom srdci však neblikajú iba spomienky na prvú lásku. Čaro jeho rodných miest v ňom prebúdza filozofické úvahy o vojne a mieri, o človeku a histórii, o mieste jednotlivca vo víre rozsiahlych udalostí:
Myslím:
Aké krásne
Pôda
A je na nej muž.
A koľko nešťastníkov s vojnou
Teraz čudáci a mrzáci!
A koľko je pochovaných v dierach!
A koľko ich ešte pochová!
V predstavách hrdinu vzniká obraz zmrzačeného vojaka, ktorého nikto nepotreboval a ktorý dal svoju mladosť a zdravie pre záujem niekoho iného. Nová realita vidieckeho života je sklamaním: „nepretržité roľnícke vojny“, anarchia, lupiči na cestách.
Zvláštne miesto v básni zaujíma obraz Pron Ogloblina. Mlynárova žena ho predstavuje ako „násilníka, bitkára, neslušníka“, vždy na všetkých nahnevaná a niekoľko týždňov opitá, rýchla za trest. „Teraz ich sú tisíce,“ hovorí. Nové šťastné ovce sú tiež bez radosti vítané novým životom:
Raseya je preč, Rus je preč - zdravotná sestra je stratená ... Hrdina vstupuje do rozhovoru s mužmi, ktorí chcú počuť jeho názor na dianie v krajine. Nováčik slávny básnik dôverujú:
Si svoj vlastný, roľník, náš,
Môže sa pochváliť nie veľkou slávou
A nemôžete predať svoje srdce.
Scény popisujúce vzťah hrdinu s Annou Sneginou sú naplnené zvláštnou lyrikou. Annine správy o Sergejovom príchode vyvolávajú radostné vzrušenie: „Och, mami, toto je ono!“.
Hrdina bol kedysi zamilovaný do Sneginy. Je prekvapená jeho súčasnosťou:
Spisovateľ ...
Slávna hrčka ...
Anna prichádza navštíviť chorého hrdinu. Od ich rozchodu sa veľa zmenilo.
Stala sa zo mňa dôležitá dáma
A ste slávny básnik.
Tichý smútok zo skutočnosti, že sa už nevrátiť do minulosti, znie v Snegininom prejave, ktorým mladý dôstojník zabudol na Sergeja. Vyblednuté pocity v dušiach hrdinov vzplanú obnovenou silou.
Neviem, prečo som sa dotkol
Jej rukavice a šál.
Luna sa zasmiala ako klaun.
A prinajmenšom to prvé nie je v srdci,
Kupodivu som bol plný prílevu šestnástich. Rozišli sme sa s ňou na svitaní.Autorské rozprávanie o scéne vyvlastňovania vlastníkov pozemkov neuniklo.
Ahoj ty!
Šváb!
Všetci Snegina! ..
R-časy a kvas!
Dajte, povedzme, svoje pozemky
Bez výkupného od nás! -
predvolanie Kriushan Pron Ogloblin.
Tento deň sa pre Sneginu zmení na dvojnásobnú tragédiu. Dostáva správu o smrti svojho manžela a v smutnom zúfalstve vrhá hrdinovi do očí tvrdé výčitky:
Ste úbohý a nízky zbabelec.
Zomrel ... A vy ste tu ...
Kriushani s radosťou vítajú revolúciu:
S veľkým šťastím!
Očakávaná hodina prišla!
Šťastné vzrušenie zakrýva samotného hrdinu. Zaujímavý obraz Proninho brata Labutiho. Je to „chvála-biška a diabolský zbabelec“, nenapraviteľný hovorca a opilec. Labuta sa vie prispôsobiť akejkoľvek vláde. Keď bojoval za kráľa, išiel ako prvý opísať Sneginov dom.
Básnik neignoruje drsné dvadsiate roky. Pokračuje nemilosrdná občianska vojna. Sám Denikin navštevuje Kriushiho so svojím oddielom. Ogloblin Prona je zastrelený. Jeho brat Labuta je verný sám sebe. V nebezpečnom okamihu vyliezol na slamu a potom sa s chvastou vyjadril po celej dedine:
Potrebujem červenú objednávku
Za moju odvahu nosiť ...
Básnik, ktorý kreslí osud Anny, hovorí o emigrácii - v liste londýnskej tlači pre Sneginu. Jej list je plný stesku po domove, z ktorého mala iba spomienky.
Báseň „Anna Oneginová“ je presiaknutá hlbokými úvahami básnika o osude vlasti. Stala sa jedným z prvých veľkých diel o roľníctve a inteligencii v roku sovietska literatúra a vyvolal množstvo polemík.
... pochopil som, čo je to poézia. Nehovor,..
že som prestal končiť poéziu.
Vôbec nie. Naopak, teraz som vo forme
sa stal ešte náročnejším. Iba ja som prišiel k jednoduchosti ...
Z listu Benislavskej
(počas obdobia práce na básni)
Podľa mňa to najlepšie, čo som napísal.
S. Yesenin o básni
Lyrický obrys básne. Názov.
Obraz Anny Sneginy. Obraz hlavnej postavy - básnika
Báseň je autobiografická, založená na spomienkach na mladistvú lásku. Ale v básni je osobný osud hrdinu chápaný v súvislosti s osudom ľudí.
Na obraz hrdinu - básnika Sergeja - hádame samotného Sergeja Yesenina. Anniným prototypom je L.I. Kashin (1886-1937), ktorý však z Ruska neodišiel. V roku 1917 previedla svoj dom v Konstantinove na roľníkov, sama bývala na panstve na Bielom vare na Oku. Yesenin tam bol. V roku 1918 sa presťahovala do Moskvy a pracovala ako typistka a stenografka. Yesenin sa s ňou stretol v Moskve. Ale prototyp a umelecký obraz - veci sú odlišné a umelecký obraz je vždy bohatší; bohatosť básne sa samozrejme neobmedzuje iba na konkrétnu biografickú situáciu.
Báseň „Anna Snegina“ je lyricko-epická. Jeho hlavná téma je osobná, ale epické udalosti sa odhaľujú prostredníctvom osudu básnika a hlavnej postavy. Samotný názov naznačuje, že Anna je ústredným obrazom básne. Meno hrdinky znie zvláštnym spôsobom poeticky a dvojznačne. Tento názov obsahuje plnosť, krásu aliterácie, bohatstvo združení. Snegina je symbolom čistoty bieleho snehu, odráža jarnú farbu vtáčej čerešne, bielu ako sneh, toto meno je symbolom stratenej mladosti. Z Yeseninovej poézie je známych veľa obrázkov: „dievča v bielom“, „tenká breza“, „zasnežená“ vtáčia čerešňa ...
Lyrická zápletka - príbeh skrachovanej lásky hrdinov - je v básni sotva načrtnutá a rozvíja sa ako séria fragmentov. Zlyhaná romanca hrdinov básne sa odohráva na pozadí krvavej a nekompromisnej triednej vojny. Vzťahy hrdinov sú romantické, nejasné a ich pocity a nálady sú impresionistické a intuitívne. Revolúcia viedla hrdinov k rozchodu, hrdinka sa ocitla v emigrácii - v Anglicku, odkiaľ napísala list hrdinovi básne. Ale čas, revolúcia nezobrala hrdinom spomienku na lásku. Skutočnosť, že Anna Snegina ani zďaleka nebola Sovietske Rusko, - smutný vzorec, tragédia mnohých Rusov tej doby. A zásluhou Yesenina je, že to ukázal ako prvý. Ale to nie je to hlavné v básni.
Básnik - hrdina básne - neustále zdôrazňuje, že jeho duša je už z veľkej časti uzavretá pred najlepšími pocitmi a krásnymi impulzmi:
Nič sa mi nerozbilo do duše, nič ma neurobilo. Vône sladko tiekli, A v mojich myšlienkach bola opitá hmla ... Teraz by som mal dobrý románik s krásnym vojakom.A zdá sa, že aj na konci básne po prečítaní listu od tejto ženy, ktorá sa mu navždy stratila, zostáva chladný a takmer cynický: "List je ako list. Bez dôvodu. Takých ľudí by som v živote nenapísal."
A až vo finále zaznie svetelný akord - spomienka na najkrajšie a navždy stratené. Oddelením od Anny v lyrickom kontexte básne je odlúčenie básnika od jeho mladosti, odlúčenie od toho najčistejšieho a najsvätejšieho, čo sa človeku deje na úsvite života. Ale - a to je to hlavné v básni - všetko ľudsky krásne, ľahké a posvätné žije v hrdinovi, zostáva s ním navždy ako spomienka, ako “ žiť život":
Kráčam v zarastenej záhrade, Tvár sa dotýka orgovánu. Pre moje blikajúce pohľady taký roztomilý, Stratené prútie. Raz pri tej bráne tam som mal šestnásť rokov a dievča v bielom plášti mi láskavo povedalo: „Nie!“ Boli ďaleko, drahý! .. Ten obraz vo mne nezmizol. Počas týchto rokov sme všetci milovali, ale preto nás milovali tiež.Epický plán. Postoj hrdinu k svetu a bratovražedná občianska vojna; obrazy roľníkov (Prona Ogloblina, Labuti Ogloblin, mlynár)
Hlavná časť básne (štyri kapitoly z piatich) reprodukuje udalosti z roku 1917 na zemi Ryazan. Piata kapitola obsahuje náčrt dedinského porevolučného Ruska - akcia v básni končí v roku 1923. Udalosti sú uvedené v obrysech a nie sú pre nás dôležité samotné udalosti, ale postoj autora k nim, pretože báseň je predovšetkým lyrická. Yeseninova báseň je o čase a o tom, čo zostáva vždy nezmenené.
Jednou z hlavných tém básne je téma imperialistickej a bratovražednej občianskej vojny. Dedina počas revolúcie a občianskej vojny je nepokojná:
Teraz tu nie je pokoj. Všetko kvitol pot. Nepretržité roľnícke vojny - boj dediny proti dedine.Tieto roľnícke vojny sú symbolické; sú prototypom veľkej bratovražednej vojny, národnej tragédie, z ktorej podľa mlynárovej manželky Raseya takmer zmizla. Odsúdenie vojny - imperialistické a občianske - je jednou z hlavných tém básne. Vojnu odsudzujú rôzne postavy básne i samotný autor, ktorý sa nebojí označiť za „prvého dezertéra v krajine“.
Myslím si: Aká krásna je Zem a je na nej človek. A koľko nešťastných Freakov je teraz ochromených vojnou! A koľko je pochovaných v jamách! A koľko ich ešte pochová! A cítim sa v lícnych kostiach tvrdohlavého Krutého kŕče líc ...Odmietnutie účasti na krvavej masakre nie je postojom, ale hlbokým, utrpeným presvedčením.
Yesenin, napriek tomu, že vidí základ života ľudí v robotníckych roľníckych spolkoch, ruské roľníctvo neidealizuje. Slová, ktoré predstavitelia rôznych intelektuálnych vrstiev nazvali roľníkom, znejú sarkasticky:
Fefela! Živiteľ rodiny! Iris! Majiteľ pôdy a dobytka, Za pár vydrhnutého „katoka“ sa nechá vytrhnúť bičom.Yesenin predvída tragédiu roľníctva v rokoch 1929-1933, sleduje a prežíva pôvod tejto tragédie. Yesenin sa obáva, že ruský roľník už nie je vlastníkom a robotníkom na svojej pôde, že hľadá ľahký život a za každú cenu sa usiluje o zisk.
Pre Yesenina sú to predovšetkým morálne kvality ľudí a vo svojej básni čerpá z množstva pestrých sedliackych typov porevolučnej éry.
Revolučná sloboda otrávila dedinských roľníkov tolerantnosťou, prebudila v nich morálne neresti. Napríklad báseň neromantizuje revolučného ducha Pron Ogloblina: Pron pre Yesenin je novým prejavom národného charakteru. Je to ruský tradičný rebel novej formácie. Ako napríklad on, potom choďte do hĺbky života ľudí, potom opäť vypuknite na povrch počas rokov „bláznivej akcie“.
Pron je stelesnením Pugačevovho začiatku. Pamätajme, že Pugačev, ktorý sa vyhlásil za cára, stál nad ľuďmi, bol despotom a vrahom (pozri napríklad „Dejiny Pugačova“ od A. S. Puškina, ku ktorým je pripojený obrovský zoznam obetí Pugačova). Pron Ogloblin stojí aj nad ľuďmi:
Ogloblin stojí pri bráne A ja som opitý v pečeni a v duši Náklady na zbedačené osoby. "Hej, ty! Švábový spratok! Všetko pre Sneginu! .. R-časy a kvas! Daj, povedzme, tvoje krajiny bez výkupného od nás!" A potom, keď ma videl, znižujúc nevrlú agilitu, povedal v skutočnej urážke: „Roľníci musia stále variť.“Pron Ogloblin, podľa slov starej mlynárky, je „bojovníčka, neslušná“, ktorá je „opitá ráno celé týždne ...“. Pre starú mlynárku je Pron ničiteľka, vrahyňa. Áno, a sám básnik, Pron vyvoláva sympatie iba tam, kde sa hovorí o jeho smrti. Autor nie je vo všeobecnosti ďaleko od náchylnosti, existuje medzi nimi určitá neistota. Podobný typ kritickej éry sa neskôr našiel v „Panenskej zemi obrátenej“ M. Sholokhova (Makar Nagulnov). Po preniknutí k moci si takíto ľudia myslia, že robia všetko pre dobro ľudí a ospravedlňujú všetky krvavé zločiny. Tragédia roľníctva sa predpokladá iba v básni, ale samotný typ vodcu stojaceho nad ľuďmi je správne zaznamenaný. V Yeseninovej básni sa proti Pronovi stavia iný typ národného vodcu, o ktorom sa dá ľudu povedať: „Je to ty“ (o Leninovi). Yesenin tvrdí, že ľud a Lenin sú duchom jedno, sú to dvojčatá. Roľníci sa pýtajú básnika:
„Povedz mi, kto je Lenin?“ Potichu som odpovedal: „Je to ty.“„Vy“ - teda ľudia, ktorých túžby boli zakomponované do vodcu. Vodca a ľud sú zjednotení v spoločnú vieru, fanatickú vieru v bezprostrednú reorganizáciu života, v ďalšej babylonskej veži, ktorej výstavba sa skončila ďalším morálnym a psychologickým zrútením. Neboli to oportunistické úvahy, ktoré donútili Yesenina obrátiť sa na Lenina, ale viera, možno presnejšie, túžba po viere. Pretože duša básnika bola rozdelená, bojovali v nej protichodné pocity vo vzťahu k novému svetu.
Ďalšia postava, ktorú si správne všimol aj Yesenin, - sedliacky typ prechodnej éry Labut Ogloblin - nepotrebuje špeciálne komentáre. Vedľa Prom Labuta „... s dôležitým postojom, ako nejaký prešedivený veterán,“ sa ocitol „v Rade“ a žije „nie mozoľ“. Je nevyhnutným spoločníkom Pron Ogloblin. Ale ak osud Prony so všetkými jej negatívnymi stránkami nadobudne vo finále tragický zvuk, potom je Labutiho život žalostnou, nechutnou fraškou (a oveľa žalostnejšou fraškou ako napríklad život Sholokhovovho starého otca Ščukara, ktorého môžete nejakým spôsobom ľutovať) ... Je príznačné, že to bola práve Labutya, ktorá „išla najskôr opísať Sneginov dom“ a zatkla všetkých jeho obyvateľov, ktorých láskavý mlynár následne zachránil pred hroziacim procesom. Labutiho zásada je žiť „nie ako mozoľ“, je to „chvastún a diabolský zbabelec“. Nie je náhoda, že Pron a Labuta sú bratia.
Prona mala brata Labutya, človeka - aké je vaše piate eso: V každej nebezpečnej chvíli Khvalbishka a diabolský zbabelec. Takéto ste, samozrejme, videli. Ich skala ich odmenila štebotaním ... Takéto majú vždy na pamäti, Žijú, nie mozole ...Ďalším sedliackym typom v básni - mlynárom - je zosobnená láskavosť, blízkosť k prírode, ľudskosť. To všetko robí z mlynára jednu z hlavných postáv básne. Jeho obraz je lyrický a autorovi drahý ako jeden z najjasnejších a najpopulárnejších princípov. Nie je náhodou, že v básni mlynár neustále spája ľudí. Významné a jeho porekadlo: "Pre sladkú dušu!" Možno najviac zo všetkého stelesňuje celú túto dobrosrdečnú ruskú dušu, zosobňuje ruský národný charakter v jeho ideálnej podobe.
Jazyk básne
Výraznou črtou básne je jej národnosť. Yesenin opustil vynikajúcu metaforu a obrátil sa k bohatej hovorovej ľudovej reči. V básni je individualizovaný prejav postáv: mlynár a Anna a stará mlynárka a Prona a Labuti a samotný hrdina. Báseň sa vyznačuje polyfóniou a zodpovedá duchu reprodukovanej epochy, boju polárnych síl.
Epická téma básne je zachovaná v realistických Nekrasovských tradíciách. Zameriava sa tu na národné katastrofy, príbeh o ľudovom vodcovi a obrazy roľníkov s jednotlivými postavami a osudmi, príbeh o dedinách Radovo a Kriushi a rozprávkový štýl a lexikálne a štylistické prvky prejavu roľníkov a voľný prechod od kultúry jedného jazyka k ďalší. Nie je náhoda, že v jednom z Yeseninových súčasných článkov odznela myšlienka románovej básne s jej polyfóniou a všestrannosťou zobrazovania života.
