Ďalším je Michail Shemyakin. Michail Šemjakin

Muž v čiernom, bláznivý umelec, pustovník a zároveň geniálny sochár. A o všetkom ide Michail Šemjakin. Najväčší umelec súčasnosti, ktorému sa podarilo zmeniť chápanie súčasného umenia v ľuďoch.

Budúci maliar sa narodil v roku 1943 v rodine dôstojníka a takmer celé povojnové detstvo prežil so svojím otcom. Od malička ho učili základy vojenských záležitostí a do ôsmich rokov strieľal na rovnakej úrovni ako vojaci. Otec bol na svojho syna hrdý a vkladal do neho tie najväčšie nádeje. Michail však nechcel vstúpiť do armády. Lákalo ho maľovanie.

A všetko to začalo čiernobielou reprodukciou Van Gogha, ktorá urobila hlboký dojem na mladú kreatívnu myseľ. Od tej chvíle Misha, ktorý už nebol oslnivý vo vedomostiach, úplne opustil štúdium. Zaujímal sa len o umenie, bol pripravený držať ceruzku v rukách celé hodiny bez toho, aby ho niečo rozptyľovalo. Akoby ste sa ponorili do vlastného sveta.

Po škole, napriek námietkam svojho otca, vstúpil do Inštitútu maľby, sochárstva a architektúry, z ktorého bol z ideologických dôvodov vylúčený, ale pokračoval v štúdiu sám a kopíroval obrazy slávnych umelcov Ermitáže.

Sovietski ideológovia videli v Shemyakinových dielach démonizmus, pre ktorý bol umiestnený na psychiatrickej klinike, kde strávil asi tri mesiace. Použitie psychotropných priorátov úplne odradilo umelca od tvorivosti. Po návrate domov dlho neudržal v rukách ceruzku. A len starostlivosť a láska blízkych ľudí mu pomohla vrátiť sa k maľovaniu.

Ďalšou etapou pre Shemyakina bola pustovňa, ktorá trvala niekoľko rokov. Domáce ťažkosti a nedostatok bývania posilnili Michailov charakter a posunuli ho do nových tvorivých výšok.

V roku 1971 bol Shemyakin vyhostený z krajiny a do roku 1980 žil vo Francúzsku, potom v USA. Práve v zahraničí sa mu podarilo stať sa svetoznámym umelcom, no nikdy nezabudol ani na Rusko. A hlavne, nikdy som nezabudol na svojich rovnako slávnych priateľov, z ktorých mnohí, žiaľ, už nie sú medzi nami. Medzi nimi sú Savely Kramarov a, samozrejme, Shemyakinov blízky priateľ Vladimír Vysockij.

Treba povedať, že Shemyakin je nielen vynikajúci umelec, ale aj rovnako vynikajúci sochár. Aj v inštitúte stál Michail pred otázkou, čo si vybrať, sochu alebo maľbu...? Na prekvapenie učiteľov boli pre neho obe rovnako ľahké. Preto sochárstvo nezaberá posledné miesto v Shemyakinovom diele. Jeho slávny pomník Petra Veľkého na Zajacovom ostrove v Petrohradskej pevnosti svojho času spôsobil veľký hluk ohľadom svojich proporcií. Ale podľa samotného umelca vytvoril svojho Petra na základe tvárí starých ruských ikon a veril, že pomer 1:20 je najvhodnejší na vytvorenie takej majestátnej postavy, ako je Peter Veľký.

Ďalším druhom umenia, ktorému sa Shemyakin venuje, je tvorba náhrobných kameňov, ale len pre priateľov a príbuzných, ktorí zomreli. Aká je hodnota Kramarovovho náhrobku, ktorý vytvoril Shemyakin na pamiatku svojho priateľa. Skutočné umelecké dielo. Vo všeobecnosti téma smrti zaujíma určité miesto pre Michaila Shemyakina ako umelca. Viac ako raz povedal: „Nebojím sa zomrieť, bojím sa, že nebudem mať čas urobiť to, čo som plánoval...“. A Shemyakin je skutočne muž s úžasnou tvorivou energiou. Chcel by som mu zaželať, aby nás svojou kreativitou tešil čo najdlhšie.

Michail Michajlovič Shemyakin je jedným z najznámejších súčasných ruských umelcov. Umelec a sochár Michail Shemyakin sa narodil v Moskve 4. mája 1943. Je laureátom štátnej ceny Ruskej federácie.

Michail Shemyakin strávil detstvo v Nemecku. V roku 1957 sa s rodinou presťahoval do Leningradu. Michail Shemyakin sa pokúsil študovať umenie na Inštitúte maľby, sochárstva a architektúry, ale bol vylúčený z ideologických dôvodov. Po vylúčení musel intenzívne študovať, navštevoval a kopíroval obrazy minulých majstrov. Čoskoro získal slávu v undergroundových kruhoch a stal sa jedným z predstaviteľov moderných umeleckých hnutí. V ZSSR, kde bol k takémuto umeniu mimoriadne negatívny postoj, Šemjakina zatkli, jeho diela zhabali a dokonca sa ho pokúšali prinútiť, aby sa liečil v psychiatrických liečebniach. Sám Shemyakin vyjadril názor, že iniciátormi všetkých útokov v jeho smere často neboli ani úrady a orgány činné v trestnom konaní, ale Zväz umelcov ZSSR, ktorého predstavitelia obhajovali rozvoj „príjemného“ umenia oslavujúceho vlastenectvo, proletársky internacionalizmus, národné tradície v umení, ako aj klasické formy umenia.

V roku 1970 bol umelec a sochár násilne vyhostený z krajiny a usadil sa v Paríži. Práve tu, v hlavnom meste Francúzska, sa mu dostalo skutočne celosvetového uznania. Jeho diela sa stali známymi v mnohých krajinách sveta. V roku 1981 sa presťahoval do Ameriky a získal americké občianstvo.

Umenie Michaila Shemyakina je zmesou avantgardných techník. Dnes jeho umenie nemožno nazvať undergroundom, pretože tento koncept už dávno nie je relevantný. Shemyakinove obrazy a sochy sú vystavené v múzeách a výstavných centrách. Fantasmagorický surrealizmus, groteskná maškaráda - všetky jeho diela sú symbolickým odrazom okolitej reality, filozofiou existencie, obrazným zobrazením rôznych javov v spoločnosti. Michail Michajlovič Shemyakin počas svojej dlhej tvorivej činnosti vytvoril množstvo obrazov a sôch, leptov, ako aj ilustrácií ku knihám. Ďalej si môžete pozrieť výber diel talentovaného umelca, ktorý navždy zanechal svoje meno v dejinách svetového umenia.

Radi trávite čas čítaním dobrej literatúry? V tomto prípade sa určite musíte zoznámiť s unikátnym webom e-kníh http://mk-lib.net/. Čítanie kníh pomocou cloudovej čítačky. Pohodlné, jednoduché a veľmi moderné!

Umelec Michail Shemyakin obrazy, ilustrácie

Výmena. 1965. Farebný lept

Priateľstvo s Vysotským

Exil

Ilustrácia k románu F. M. Dostojevského „Zločin a trest“

Karneval v Petrohrade

Fotografia Michaila Shemyakina

Na tému baletu I. Stravinského Svätenie jari

Nábrežie Fontanka. Ilustrácia k románu F. M. Dostojevského „Zločin a trest“

Petržlen

Poézia tanca

Prechádzka

Raskoľnikov a starý veriteľ 2

Raskoľnikov a starý veriteľ peňazí

Raskoľnikov s obchodníkom. Ilustrácia k románu F. M. Dostojevského „Zločin a trest“

Raskoľnikovov sen

Sonechka. Ilustrácia k románu F. M. Dostojevského „Zločin a trest“

Michail Shemyakin v detstve

Michail Šemjakin narodený v Moskve 1943 rok. Vyrastal v okupovanom východnom Nemecku a do Ruska sa vrátil v r 1956 ročníka nastúpil na umeleckú školu na Inštitúte maľby. I.E. Repin z Leningradskej akadémie umení. Zo školy ho vyhodili za to, že sa neprispôsobil normám socialistického realizmu. S 1959 Autor: 1971 Rok som pracoval ako robotník. Bol podrobený nútenej psychiatrickej liečbe, ktorá bola v tých rokoch bežnou praxou v boji proti disidentom. Päť rokov pracoval ako rigger v Ermitáži. IN 1967 Shemyakin založil skupinu umelcov "St. Petersburg". Spolu s filozofom Vladimirom Ivanovom vytvára teóriu metafyzického syntetizmu, venovanú hľadaniu nových foriem ikonomaľby založenej na štúdiu náboženského umenia všetkých epoch a národov.

IN 1971 roku úrady vyhosťujú Šemjakina zo ZSSR. Žije v Paríži a v 1981 presťahovala do New Yorku. Už v Paríži začína organizovať výstavy a publikovať diela svojich kolegov – ruských umelcov a nonkonformných spisovateľov. Počnúc 60. rokmi 20. storočia sa umelecký výskum rozrástol do zbierky miliónov obrázkov usporiadaných do technických, historických a filozofických kategórií. Toto dielo vynieslo umelcovi päť čestných doktorátov a slúžilo ako základ pre vytvorenie jeho Inštitútu pre filozofiu a psychológiu umenia. IN 2000 V roku 2010 založil Imaginary Museum v Hudsone v New Yorku, kde sa organizujú výstavy na výskumné témy. IN 2002-2003 rokov Shemyakin hral v sérii televíznych programov pre ruský kanál „Kultúra“.

IN 1989 roku sa začal návrat Šemjakinovej tvorby do postkomunistického Ruska – prvou výstavou jeho diel od vyhnania. Následne pokračuje vo vystavovaní v Rusku. V Petrohrade mu boli postavené tri pamätníky: Petrovi Veľkému, obetiam politických represií a priekopníckym architektom Petrohradu. Shemyakinsk Sybele - Bohyňa plodnosti - stojí v newyorskej štvrti Soho. Verzia pamätníka Petra Veľkého je vystavená v Normandii. IN 1998 roku v Benátkach, na pamiatku 200. výročia smrti Giacoma Casanovu, postavili pamätník Shemyakina Casanovu. "Dialóg medzi Platónom a Sokratom" - pamätník profesora Harolda Ueckera - je inštalovaný na Hofstra University v Hempstead, New York. IN 2001 V tom istom roku bol v Londýne odhalený jeho pamätník venovaný tristému výročiu návštevy Petra Veľkého v Londýne a v Moskve bola odhalená sochárska kompozícia „Deti – obete nerestí dospelých“. IN 2003 ročníka otvorili v Konstantinovskom paláci v Strelnej jeho pomník Anatolija Sobčaka v Petrohrade a skladbu „Car’s Walk“.

Divadelné aktivity Shemyakina začala v 1967 rok od inscenácie Šostakovičovej opery „Nos“ v štúdiu Leningradského konzervatória. V 90. rokoch spolu s klaunom Vjačeslavom Poluninom organizoval procesie a prehliadky v Petrohrade, Moskve a Benátkach. IN 2001 roku v Mariinskom divadle v Petrohrade Shemyakin inscenoval svoju verziu Čajkovského baletu „Luskáčik“.

IN 2005 V roku 2009 naštudoval nový balet na motívy Hoffmannovej rozprávky Čarovný oriešok - s vlastným libretom a výpravou, s pôvodnou hudbou Sergeja Slonimského a choreografiou Donveny Pandurskej. IN 2007 Michail Shemyakin organizuje „Veľvyslanectvo Petra Veľkého“ na Námestí svätého Marka v rámci programu Benátskeho karnevalu spolu s Antonom Adasinskym, Vjačeslavom Poluninom, Alexandrom Mirochnikom a zamestnancami Mariinského divadla. Otvorila sa výstava „Michail Shemyakin: 40 rokov neskôr“. Divadlo a metafyzika“ v Novosibirskom Štátnom múzeu umenia.

IN 2008 V Samare sa uskutočnilo otvorenie pamätníka Vladimíra Vysockého. Výstavy „Divadlo a metafyzika“ sa konajú vo Vladikavkaze (Severné Osetsko), Chanty-Mansijsku a v Krasnodarskom regionálnom múzeu umenia. F.A.Kovalenko. V tom istom roku umelec organizuje predstavenie „Veľvyslanectvo Petra Veľkého“ v petrohradskej manéži.

IN 2009 Michailovi Šemjakinovi udelil prezident Ruskej federácie D.A. Medvedevov rád za veľký prínos k upevňovaniu priateľstva, spolupráce a rozvoja kultúrnych väzieb s Ruskom. Zároveň sa otvorili výstavy: „Michail Šemjakin: Petrohradský metafyzik“ v redakcii časopisu „Zvezda“ v Petrohrade a „Michail Šemjakin: návrat Puškinovej „morskej panny““ vo Všeruskom múzeu. . A.S. Puškin "Moika, 12". Počnúc 2009 dvakrát do roka organizuje Michail Shemyakin výstavy zo série vo svojej nadácii v Petrohrade „Imaginárne múzeum Michaila Shemyakina. ANTOLÓGIA FORIEM“ .

IN 2010 ročníka Michail Shemyakin s choreografom Kirillom Simonovom vytvárajú novú verziu Delibesovho baletu „Coppelia“ pre Litovské národné divadlo opery a baletu vo Vilniuse (Litva), otvára pamätník „Obete teroru“ vo Vladikavkaze (Severné Osetsko) a výstavu Porcelánové divadlo Michaila Shemyakina v rámci Roku Francúzska v Rusku v Paríži.

IN 2011 Ukázali sa tieto výstavy: „Shemyakin a Vysotsky. Dva osudy (ilustrácie k básňam a piesňam Vladimíra Vysockého)“ v Puškinovom múzeu výtvarných umení. A.S. Puškina v Moskve, „Michail Shemyakin: náčrty pre balety“ v Tel Avive (Izrael), „10 rokov Luskáčika“ v Mariinskom divadle v Petrohrade. Počnúc 2011 ročník každoročne prezentuje výstavy zo série „Imaginárne múzeum Michaila Šemjakina. ANTOLÓGIA FOREM“ v severokaukazskej pobočke Múzea orientálneho umenia. V tom istom roku bola vydaná kniha „Dva osudy“, ktorú napísal Michail Shemyakin a ktorá je venovaná jeho priateľstvu s Vladimírom Vysotským.

IN 2012 Michail Shemyakin je hlavným umelcom Medzinárodného festivalu vojenskej hudby Spasská veža, ktorý sa koná v Moskve na Červenom námestí. Ukázali sa výstavy: „Shemyakin a Vysotsky. Dva osudy (ilustrácie k básňam a piesňam Vladimíra Vysockého)“ v Stroganovskom paláci Štátneho ruského múzea v Petrohrade; „Mikhail Shemyakin: Kresby v štýle „Zen“ v Štátnom múzeu orientálneho umenia v Moskve.

IN 2013 V roku 2008 sa v Petrohrade otvorili výstavy: „Sidewalks of Paris“ v Mramorovom paláci Štátneho ruského múzea a „Michail Shemyakin“. Svet ukrytý v kvapkách vody“ v areáli múzea „Universe of Water“.

IN 2014 V roku 2009 sa uskutočnilo otvorenie pamätníkov: „Hodinový muž“ v Šchelkove v Moskovskej oblasti a „Obetiam zabudnutej vojny, ktorá zmenila chod dejín“ v meste Gusev. V tom istom roku Michail Shemyakin absolvoval kurz maľovania na Voronežskej štátnej akadémii umení.

Rozsah, v ktorom Michail Shemyakin pracuje, je veľmi široký: od kresby po monumentálne sochárstvo, divadlo a kino. Pestré sú aj témy jeho tvorby: od divadelnej grotesky až po metafyzické bádanie.

Shemyakinove diela zdobia stále expozície mnohých múzeí v USA, Rusku, Francúzsku, Poľsku a krajinách SNŠ.

V našom je možné zakúpiť autor A. M. Petrjakov.

Názov: Michail Šemjakin

Vek: 76 rokov

Miesto narodenia: Moskva

Aktivita: výtvarník, sochár

Rodinný stav: ženatý

Michail Shemyakin - životopis

Počas 18 rokov života v zahraničí sa talentovaný odpadlík s diagnózou malátnej schizofrénie stal jedným z najznámejších umelcov súčasnosti. Jeho srdce však vždy patrilo Rusku.

Michail sa narodil 4. mája 1943 v Moskve a takmer okamžite odišiel so svojou matkou, herečkou Juliou Predtechenskou, k otcovi do aktívnej armády. Michail Shemyakin starší, rodený Kabardian z rodiny Kardanovcov známych na Kaukaze, bol profesionálnym vojenským mužom. Prebojoval sa do Königsbergu a stal sa veliteľom niekoľkých miest vo východnom Nemecku. Chcel rovnaký osud pre svojho syna. A chlapec blúznil o umení, študoval ho z albumov, začal sa zaujímať o Van Gogha, Boscha, Gauguina... A našiel podporu u svojej matky.

V roku 1957 sa Shemyakinovci vrátili do Sovietskeho zväzu a usadili sa v Leningrade. Čoskoro otec opustil rodinu a odišiel do Krasnodaru. A Misha, ktorá dokázala za jedinú noc nakresliť ilustrácie k „Rozprávke o cárovi Saltanovi“, nastúpila na strednú umeleckú školu Repinovho inštitútu maľby, sochárstva a architektúry - hneď do 2. ročníka. Chodil na vyučovanie a po večeroch sedel v knižnici, hľadal zakázané knihy o západnom umení, ktoré sa považovalo za nezdravé, a potom sa o získané vedomosti podelil so svojimi spolužiakmi.

Nasledovala výpoveď a v roku 1961 bol mladý muž vylúčený zo školy pre „estetickú korupciu spolužiakov“. Ľudia z KGB povedali: "Nikde vás neprijmú!" Ostávalo už len jediné – ísť do práce. A Michail dostal prácu ako rigger v Ermitáži. Cez deň nosil závažia, večer kopíroval starých majstrov a v noci experimentoval na plátne a papieri.

Priatelia ho často navštevovali. Susedom v obrovskom 38-izbovom spoločnom byte sa však takéto návštevy zdali podozrivé. A začali písať výpovede. Mladý umelec bol predvolaný do Veľkého domu, spýtal sa ho na jeho postoj k Bohu a diablovi a po 2 dňoch s diagnózou „pomalá schizofrénia“ bol poslaný do psychiatrickej liečebne - experimentálnej kliniky pomenovanej po ňom. Osipova.

Šesť mesiacov injekcií, piluliek a - prvá výstava v mojom živote: psychiater Sluchevsky demonštroval študentom na príklade „chorého“ Shemyakina a jeho ilustrácií k Druonovi nebezpečenstvo a priebeh schizofrénie. Ak by jeho matka nedosiahla Michailovo prepustenie, stal by sa invalidom.

Následky „liečby“ boli vážne: alergie na farby, neustále nočné mory... Takmer 2 roky sa venovali rehabilitácii – najskôr v horách Abcházska, potom v Pskovsko-pečerskom kláštore. Vrátila sa chuť žiť a tvoriť.

Životopis osobného života Michaila Shemyakina Nedá sa to vôbec nazvať búrlivým: oženil sa, narodila sa mu dcéra Dorothea a Evgeny Kibrik, jeden z najznámejších knižných ilustrátorov ZSSR, mu dal nejaké rady, čo a ako má študovať sám. A Shemyakin sa opäť ocitol v Ermitáži - teraz ako robotník. Takmer všetci v brigáde, ako on, boli umelci, ktorých úrady neuznali.

V roku 1962 časopis Zvezda pozval Michaila, aby sa zúčastnil na výstave. Jeho obrazy ocenili desiatky ľudí: novinári, spisovatelia, režiséri, hudobníci vrátane Lyubimova, Schnittkeho, Rostropoviča. A v marci 1964 sa sláva stala škandalóznou. Výstavu súčasného umenia pracovníkov Ermitáže, ktorú zorganizoval riaditeľ a na ktorej sa zúčastnil Shemyakin, zaplatili všetci - hostia, vedenie, umelci.

„Začalo sa prenasledovanie, pátranie a neustále volania na políciu. Nikde to neberú. Hrozby deportácie pre parazitizmus... Konfiškácia kníh, náboženských reprodukcií, listov od matky...“ Shemyakin neskôr spomínal na tú dobu vo svojom životopise. Až po Chruščovovej smrti bol umelec schopný získať prácu. Dokonca mu dovolili navrhnúť označenie pre galoše!

A Shemyakinova sláva rástla aj v zahraničí - majiteľka galérie Dina Verni sa začala zaujímať o jeho petrohradské krajiny. Dcéra emigrantov z prvej ruky vedela, ako sa ZSSR vysporiadal s tými, ktorí sa odvážili ísť proti prúdu, a v roku 1971 pomohla Michailovej manželke (najskôr museli podať žiadosť o rozvod) a jeho dcére odísť do zahraničia.

A čoskoro bol umelec zatknutý. Vysoký dôstojník KGB, ktorý, ako sa ukázalo, zozbieral svoju prácu, povedal: „Máte len jednu príležitosť zostať nažive - potichu, bez toho, aby ste to niekomu povedali, odíďte navždy. Skúste na Západe vystupovať menej. Je predpoklad, že Rusko sa zmení, možno sa ešte budete môcť vrátiť...“ Shemyakin odišiel s jedným balíkom v rukách a 50 dolármi vo vrecku.

Na parížskom letisku sa s Michailom stretli jeho manželka, dcéra a Dina Verni - v jej galérii práve prebiehala výstava jeho diel. Shemyakinovi ponúkla 10-ročný kontrakt, no po vypočutí podmienok odmietol. Kopírovať svoje minulé ja? Je lepšie hladovať! V cudzej krajine, bez centu vo vrecku – takto sa začal nový život.

Spisovateľka Suzanne Massey pomohla Michailovej rodine nájsť bývanie - opustený biliardový klub bez kúrenia, s vybavením na dvore. Potom sa mu podarilo podpísať prvú zmluvu – len za 150 dolárov mesačne. Umelec pokračoval v štúdiu - v okolí je toľko kníh o umení, ktoré v ZSSR neboli dostupné! Potom bol položený začiatok svetoznámej série jeho diel: „Karnevaly Petrohradu“, „Metafyzické hlavy“, „Bruško Paríža“, „Parížske chodníky“.

V roku 1974 bolo jedno z Shemyakinových diel vystavené na otváracom dni mladých umelcov v Grand Palais a dokonca sa našiel kupec, ktorý bol ukradnutý priamo z výstavy. Osud však chcel spojiť Michaila a fanúšika jeho práce. Ukázalo sa, že je to módny návrhár Jean-Claude Gobert. Presvedčil svojich bohatých zákazníkov, aby otvorili galériu pre Shemyakina. Tam sa konala prvá zahraničná výstava, ktorá umelcovi priniesla skutočnú slávu. Ponuky a zmluvy sa hrnuli.

Shemyakin v New Yorku

Shemyakin však nemal záujem zaspať na vavrínoch a umelecký svet Francúzska sa mu zdal malomeštiacky a nudný. Veľa pracoval - v olejoch, v pere, začal študovať sochárstvo a rozhodol sa vydať almanach "Apollo", venovaný avantgardným umelcom, ktorí zostali v ZSSR. Shemyakin išiel do New Yorku pre materiály - a zrazu si uvedomil, že toto je jeho mesto: „Všetko bolo plné mnohostranných tvorivých ľudí, ktorí žili v zbesilom rytme, v neustálom hľadaní nových foriem v umení, v nekonečnom experimentovaní.“

Podarilo sa nám presťahovať v roku 1981. Moja žena a dcéra si vybrali Grécko pred jedným. Prvých 8 rokov žil umelec v Soho - tam ste nemohli večer opustiť dom bez palice alebo noža. Bol však obklopený priateľmi a v hlave sa mu rojili skvelé nápady - všetko bolo ako v jeho autobiografickej hre „New York. 80-te roky. My".

Po získaní amerického občianstva našiel Shemyakin tichšie útočisko - opustený hrad v meste Klaverak. V zámku sídlili sochárske dielne, v ktorých vznikli Peter I. aj Casanova. Umelec sa stal riadnym členom Newyorskej akadémie vied a akademikom umenia v Európe, vystavoval takmer vo všetkých krajinách sveta – okrem jednej... Rusko sa jeho mnohostrannej tvorby dočkalo až koncom 80. rokov.

Teraz Shemyakin vykonáva takmer všetky svoje projekty vo svojej vlasti: predstavenia, ktoré navrhol, sa konajú v rôznych mestách, stavajú sa pamätníky a konajú sa výstavy. Je tvorcom fondu na podporu domácich talentov, ako aj jedným z organizátorov medzinárodného kavalérie (na pamiatku svojho otca!) Hudobného festivalu „Spasská veža“. Michail Michajlovič dostal myšlienku vytvorenia Inštitútu filozofie a psychológie kreativity so sídlom vo Francúzsku a pobočkami v New Yorku, Moskve, Petrohrade a Nalčiku: vlasti svojich predkov. Umelec spája všetky tieto aktivity a starosti s výučbou a kreativitou. A niekedy sa žartom sťažuje: "Žijem v lietadle!"

Shemyakin a jeho druhá manželka sa museli presťahovať bližšie k Rusku, do Francúzska. Stále má americký pas, ale to mu nebráni v tom, aby bol patriotom. Je sebavedomý: jeho úlohou je predstaviť svojim krajanom dobrú hudbu, vysokú literatúru a skutočné umenie.

Rozhovor s Michailom Shemyakinom

Na Múzeu ruského impresionizmu sa mi páči najmä objavovanie dovtedy neznámych mien ruských umelcov. A tu opäť, po výstavách Arnolda Lakhovského a Eleny Kiselevovej, múzeum predstavuje impresionistického umelca prvej polovice 20. storočia - Michaila Fedoroviča Shemyakina. Výstava sa volá „Mikhail Shemyakin Úplne iný umelec“ a tento iný Shemyakin má svoj vlastný originálny vzhľad a svoj nezabudnuteľný štýl. Meno a dielo moskovského umelca M.F. Shemyakin nie je tak známy, ale jeho diela sú uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii, v Ruskom múzeu a v mnohých múzeách v provinčných mestách.

Výstava predstavuje viac ako päťdesiat diel z múzeí v Rusku, susedných krajinách a moskovských súkromných zbierok. Niektoré diela sú vystavené po prvý raz, napríklad portrét umelcovho slávneho starého otca, výrobcu Alexeja Abrikosova.

Portrét bol taký podobný, že kachliar, ktorý ráno vstúpil do Abrikosovovej kancelárie s balíkom palivového dreva, v prvej minúte ustúpil a povedal: „Prepáč, Alexej Ivanovič, nevedel som, že si hore.

Michail Šemjakin. Portrét A.I. Abrikosová, 1902. Štátna Treťjakovská galéria

Michail Shemyakin (1875-1944) sa narodil v rodine výrobcu Fjodora Michajloviča Shemyakina. Misha zdedil schopnosť kresliť po svojom starom otcovi z otcovej strany, samoukovi. Chlapec vyrastal chorľavejúc a študoval doma, a keď vstúpil na gymnázium, robil pokroky iba v písaní a kreslení pod vedením Alexandra Artemyeva, absolventa Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry, neskôr umelca Moskovské umelecké divadlo. Potom študoval u Valentina Serova a Konstantina Korovina na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Shemyakin zdokonalil svoje kresliarske umenie v Mníchove, v ateliéri Antona Azhbeho. Ale aj potom sa vrátil do Serovovej dielne, ktorý viedol hodiny spolu s Konstantinom Korovinom.
Výstavu otvára galéria portrétov hudobníkov a členov umelcovej rodiny na 3. poschodí.

V roku 1901 sa umelec oženil so svojou spolužiačkou Lyudmilou Grzhimali, dcérou slávneho českého huslistu Ivana Voitekhoviča Grzhimaliho v Moskve. Ludmila Ivanovna Shemyakina-Grzhimali (1875-1932) - dcéra českého huslistu Ivana Grzhimaliho, vnučka českého huslistu a skladateľa Ferdinanda Lauba, študovala na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Pre ochorenie očí a starostlivosť o deti odišla z maľovania predčasne.

Portrét umelcovej manželky, 1911. Olej na plátne. Združenie múzea Tula

Michail Shemyakin mnoho rokov žil v byte svojho svokra, ktorý sa nachádza priamo v pravom krídle Moskovského konzervatória. V obývacej izbe majster viac ako raz maľoval svojich príbuzných hudobníkov a ich priateľov, ktorí často navštevovali pohostinnú rodinu.
Ústredné miesto na výstave majú portréty hudobníkov vrátane umelcovho svokra Ivana Grzhimaliho, skladateľa Alexandra Goedickeho, huslistu Františka Ondříčka, violončelistky Anny Lubosic, ruskej opernej speváčky a sólistky Veľkého divadla Nadeždy Salinovej.

Shemyakino portréty žien sú poetické a vzdušné, obzvlášť krásna je "Lady in Light" - portrét sestry Ludmily Shemyakiny, Anny Egorovej.

Portrét Nadeždy Salinovej, 1925. Olej na plátne. Štátne divadelné múzeum pomenované po. A.A. Bakhrushin
Dáma vo svetle. Portrét A.I. Egorova, 1909. Olej na plátne. Múzeum výtvarného umenia Nižný Tagil

Portrét ženy z roku 1900. Plátno, olej. Súkromná zbierka, Moskva

Antonina Vasilievna Nezhdanova (1873-1950) - ruská operná speváčka (lyricko-koloratúrny soprán), učiteľka. Sólista Veľkého a Mariinského divadla. Profesor Moskovského konzervatória.

Portrét Antoniny Nezhdanovej, 1934. Olej na plátne. Štátna galéria umenia Astrakhan pomenovaná po. POPOLUDNIE. Dogadina

Portrét violončelistky Anny Luboschitzovej, 1907. Olej na plátne. Štátne ruské múzeum

České kvarteto, 1912. Olej na kartóne. Štátne pamätné múzeum-rezervácia P.I. Čajkovskij, Klin

Samostatný blok predstavuje sériu rodinných portrétov. Michail Shemyakin rád maľoval svoju manželku Lyudmila Grzhimali, synov Fjodora a Michaila (v budúcnosti aj umelca).

Matka s dieťaťom, 1908. Olej na preglejke. Štátne regionálne múzeum umenia Ryazan pomenované po. I.P. Prepáč.
Vpravo - Autoportrét so synom, 1905. Olej na kartóne

Výstava obsahuje tri zátišia zobrazujúce umelcove obľúbené hyacinty, ktoré sa vždy na Silvestra objavovali v dome Grzhimali-Shemyakins. Podľa českej tradície bolo zvykom na Vianoce zdobiť domy týmito kvetmi. Prútený kôš s hyacintmi v kvetináčoch, ktorý majster zobrazil na obraze „Hyacinty na vianočnom stromčeku“, bol raz darovaný I.V. Smiali sa Levovi Tolstému.

Matka a dieťa na slnku, 1907. Olej na plátne. Štátne ruské múzeum

Na druhom poschodí výstava pokračuje maľbami a grafikami z rôznych rokov.

Ženský portrét. Okolo 1910. Olej na plátne. Múzeum výtvarného umenia Nižný Tagil

Hyacinty v noci, 1912. Olej na kartóne. Múzeum ruského impresionizmu

Z Bieloruska bol privezený vzácny portrét vynikajúceho intelektuála a filozofa Nikolaja Berďajeva.

Portrét muža, 1905. Olej na plátne. Národné múzeum umenia Bieloruskej republiky

Alexander Fedorovič Gedike (Gödicke, 1877-1957) - skladateľ, klavirista, pedagóg, zakladateľ sovietskej organovej školy.

Alexander Goedicke pri klavíri, 1927. Papier, drevené uhlie. Celoruská muzeálna asociácia hudobnej kultúry pomenovaná po. M.I. Glinka

Sergei Dmitrievich Razumovsky (skutočné meno Makhalov, 1864-1942) - dramatik, básnik, spisovateľ, jeden zo zakladateľov literárneho kruhu Sreda.

Portrét dramatika Sergeja Razumovského, 1938. Papier, drevené uhlie. Múzeum výtvarného umenia Nižný Tagil

Umelcove obrazy modelov boli obzvlášť atraktívne.

Shemyakin tri roky pracoval v Serovovom štúdiu a maľoval tie isté modely, najčastejšie Veru Kalashnikov, prenášajúc jemné odtiene iba v troch farbách: spálená čierna, okrová a biela.

Model. V ateliéri Valentina Serova, 1903. Olej na plátne. Štátne múzeum umenia Ryazan pomenované po. I.P. Prepáč

Majster bol nespokojný so svojím prvým náčrtom Vera: v hneve odhodil kartón do rohu dielne, kde ležal takmer 20 rokov, kým ho nenašiel apolinár Vasnetsov. Umelcovi sa skica tak zapáčila, že si ju zavesil nad posteľ.

O rok neskôr sa Michail Shemyakin opäť pokúsil stvárniť Veru Ivanovnu. Kresba sa ukázala byť nezvyčajne jemná, za čo maliar získal súhlas od Valentina Serova, ktorý bol veľmi lakomý na chválu, a Konstantin Korovin neskrýval svoje potešenie: "Raphael!"

Model v dielni Valentina Serova, 1904. Olej na plátne. Zbierka Tatiany Kardashevovej

Jej výrazné sivozelené oči a tmavé vlasy upravené do updo sú okamžite rozpoznateľné a pútavé.

Model, 1905. Plátno, olej. Národné múzeum umenia Bieloruskej republiky

Hlava modelu, 1904. Kartón. oleja. Štátne ruské múzeum

Pionieri na dovolenke, 1929. Olej na plátne. Múzeum výtvarného umenia Nižný Tagil
Kosets, 1928. Olej na plátne. Ťumenské múzeum a vzdelávacie združenie