Ռիլկե Ցվետայի նամակագրությունը. Նամակագրություն Ռ.Մ.Ռիլկեի, Մ.Ի.Ցվետաևայի, Բ.Լ.Պաստեռնակի միջև

Մենք շոշափում ենք միմյանց: Ինչպե՞ս: Թևեր

Ռայներ Մարիա Ռիլկե Բորիս Պաստեռնակ Մարինա Ցվետաևա

Նամակագրություն Ռ.Մ. Ռիլկե,
Մ.Ցվետաևա, Բ.Պաստեռնակ
Մեծ քաջություն և հմտություն է պետք հոգիդ, քո ամբողջ եսը թղթի վրա փոխանցելու համար, որպեսզի դա անես այնպես, որ քո անտեսանելի զրուցակիցը զգա հոգու և ոգու նույն մեծ, անտեսանելի մղումը, ստիպելով նրանց դողալ և թռչել տառի հետ միասին։ , զրուցակցի հետ միաձուլվելու ակնկալիքով… Այս երեք Վարպետները՝ Ռայներ Մարիա Ռիլկեն, Մարինա Ցվետաևան, Բորիս Պաստեռնակը, գիտեին, թե ինչպես դա անել ամենաբարձր աստիճանով, և նրանց տառերը ամենաբարակ թելերն են հարազատ հոգիների միջև, որոնք բարձրանում էին առօրյայից։ կյանք, աշխարհ և մահ...

Զարմանալի և մեծ մասամբ ողբերգական հանգամանքները 1926 թվականի սկզբին համախմբեցին երեք մեծ եվրոպացի բանաստեղծների։ Նրանցից ավագը՝ Ռայներ Մարիա Ռիլկեն, այդ ժամանակ 50 տարեկան էր։ 20-րդ դարի մեծագույն գերմանալեզու բանաստեղծ Ռիլկեն այնուհետև ապրել է Շվեյցարիայում՝ Մուսոտի մեկուսի փոքրիկ ամրոցում; ցավոտ հիվանդությունը ստիպել է նրան երկարատև բուժում անցնել հանգստավայրերում և առողջարաններում։ Հենց այնտեղ՝ Վալ-Մոնտ քաղաքում, սկսվեց նրա շփումը ռուս երիտասարդ բանաստեղծների՝ Բորիս Պաստեռնակի և Մարինա Ցվետաևայի հետ, որոնց նախկինում կապում էին բարեկամությունն ու երկարամյա նամակագրությունը, 1926 թվականի մայիսին։ Մարինա Ցվետաևան և Բորիս Պաստեռնակը մոսկվացիներ էին, հասակակիցներ, պրոֆեսորական ընտանիքներից։ Նրանց հայրերը Մոսկվա են եկել մարզերից և ինքնուրույն հասել հաջողության և սոցիալական դիրքի։ Երկու մայրերն էլ Անտոն Ռուբինշտեյնի սաների գալակտիկայից շնորհված դաշնակահարներ էին։ Որոշակի նմանություն կարելի է գտնել նաև Պաստեռնակի և Ցվետաևայի պատանեկան տպավորությունների մեջ։ Այսպիսով, Ցվետաևների ընտանիքի (1904-1906 թթ.) հաճախակի այցելությունները Գերմանիա բավականին համեմատելի են Պաստեռնակների Բեռլին կատարած ուղևորության հետ (1906 թ.) և հատկապես Մարբուրգի համալսարանի ամառային կիսամյակին (1912 թ.) երիտասարդ Բորիս Պաստեռնակի՝ անջնջելի: իր անհանգիստ երիտասարդության հիշատակը:
Խաղաղ ժամանակների ավարտին Ցվետաևայի տաղանդը նշվեց այնպիսի իշխանությունների կողմից, ինչպիսիք են Բրյուսովը, Վոլոշինը, Գումիլևը. Նրա համբավը մեծացավ Մոսկվայի գեղարվեստական ​​շրջանակներում: Արդեն այն ժամանակ Ցվետաևան իր բանաստեղծական կոչումը համարում էր ճակատագիր և առաքելություն։ Պաստեռնակը, ով գրեթե մեկ տասնամյակ նվիրեց երաժշտական ​​կոմպոզիցիայի իր հետագա լքմանը և փիլիսոփայության լուրջ ուսումնասիրությանը, միայն 1913 թվականի ամռանը սկսեց բանաստեղծություններ գրել իր առաջին պատանեկան ժողովածուի համար, որի անհասության և վաղաժամ հրապարակման համար նա երկար ժամանակ մեղադրում էր իրեն:
1922 թվականի մայիսին Ցվետաևան գնաց Բեռլինում ապրելու ամուսնու հետ, ով երկար տարիներ բաժանվելուց հետո կրկին գտել էր։ Շուտով Պաստեռնակը կարդաց 1921 թվականին լույս տեսած «Վերստը» և գրեց Ցվետաևային երկար, խանդավառ նամակ։ Երեսունհինգ տարի անց Պաստեռնակն իր ինքնակենսագրության մեջ խոսեց այս մասին.
«Ես ստիպված էի կարդալ դրա մեջ: Երբ ես դա արեցի, ես շունչ քաշեցի իմ առջև բացված մաքրության և զորության անդունդից: Նման բան չկար իմ շուրջը: Ես կկարճացնեմ իմ պատճառաբանությունը: Ես դա չեմ ընդունի: Ես ինքս ինձ վրա պետք է ասեմ՝ մինուս Անենսկին և Բլոկը և որոշ սահմանափակումներով Անդրեյ Բելին, վաղ Ցվետաևան այն էր, ինչ բոլոր մյուս սիմվոլիստները միասին ուզում էին լինել և չէին կարող լինել: Այնտեղ, որտեղ նրանց գրականությունն անզոր թափառում էր անհասկանալի սխեմաների աշխարհում և անշունչ: Արխաիզմները, Ցվետաևան հեշտությամբ շտապեց իրական ստեղծագործության դժվարությունների վրա ՝ խաղալով իր առաջադրանքները զվարճալի, անհամեմատելի տեխնիկական փայլով»:
1922-ի գարնանը, երբ նա արդեն արտասահմանում էր, Մոսկվայում գնեցի նրա «Վերստ» փոքրիկ գիրքը։ Ինձ անմիջապես գրավեց Ցվետաևայի ձևի լիրիկական ուժը, խորը փորձառու, ոչ թույլ կրծքավանդակի, կտրուկ սեղմված և խտացված, առանձին տողերի վրա շնչահեղձ չլինելով, առանց ռիթմը խախտելու տողերի ամբողջ հաջորդականությունները իրենց ժամանակաշրջանների զարգացմամբ:
Այս հատկանիշների հետևում թաքնված էր ինչ-որ մտերմություն, գուցե փորձված ազդեցությունների ընդհանրությունը կամ բնավորության ձևավորման մեջ խթանների նույնականությունը, ընտանիքի և երաժշտության նման դերը, ելակետերի, նպատակների և նախասիրությունների միատարրությունը:
Ես նամակ գրեցի Ցվետաևային Պրահայում, լի հիացմունքով և զարմանքով, որ այդքան երկար էի կարոտել նրան և այդքան ուշ իմացա……….
Նա պատասխանեց ինձ. Մեր միջև սկսվեց նամակագրություն, որը հատկապես հաճախակի դարձավ 20-ականների կեսերին, երբ հայտնվեց նրա «Արհեստը», իսկ Մոսկվայում նրա լայնածավալ և մտածելու տեղիք տվող, պայծառ, նորությամբ անսովոր «Վերջի պոեմը», «Պոեմը»: Ցուցակներում հայտնի են դարձել Mountain» և «Pied Piper»-ը։ մենք ընկերներ դարձանք»
Ցվետաևայի դուստրը՝ Արիադնա Սերգեևնա Էֆրոնը գեղեցիկ կերպով գրել է այս ընկերության, համայնքի և իրական սիրո մասին, որոնք պարունակվում են իրենց բանաստեղծություններում, արձակում, քննադատական ​​նոտաներում և, ամենակարևորը, միմյանց ուղղված զարմանալի նամակներում: Ըստ նրա՝ Ցվետաևայի և Պաստեռնակի նամակագրությունը տևել է 1922-1935 թվականներին՝ իր գագաթնակետին հասնելով քսանականների կեսերին, իսկ հետո աստիճանաբար մարել։
«Ձեր մասին շատ բան կա իմ մոր տետրերում և կոպիտ նոթատետրերում», - գրել է Ա. Ս. Էֆրոնը Բորիս Պաստեռնակին 1955 թվականի օգոստոսի 20-ին: - Ես դա կգրեմ ձեզ համար, շատ բան կա, որ դուք հավանաբար չգիտեք: Ինչպես է նա սիրում քեզ և որքան երկար՝ իր ողջ կյանքում: Նա սիրում էր միայն հայրիկին և քեզ՝ առանց սիրահարվելու»։
1920-ականների առաջին կեսը Պաստեռնակի համար նույնպես ստեղծագործական ճգնաժամ էր։ 1923 թվականի հունվարի սկզբին Պաստեռնակը Բեռլինից գրեց Վ.Պ. Պոլոնսկուն «հոգեկան ծանրության» մասին, որը խանգարեց նրան աշխատել։ Պաստեռնակին հաղթահարում է այն միտքը, որ քնարերգությունը ժամանակով չի արդարացվում։ Պաստեռնակը իր կասկածները կիսում է Ցվետաևայի հետ, և նա ամբողջ սրտով պատասխանում է նրա անկեղծությանը։
«Բորիս, առաջին մարդկային նամակը քեզնից (մնացած Գեյստերբրիֆից*, և ես շոյված եմ, շնորհված, վեհացված: Դու ինձ պարզապես պատվեցիր քո նախագիծով», - գրում է նա Պաստեռնակին 1925 թվականի հուլիսի 19-ին: Պաստեռնակի ինքնավստահությունը և «Ես քեզ չեմ հասկանում, դեն նետիր պոեզիան, հետո ի՞նչ... Մոսկվա գետի մեջ մտնող կամրջից... Այո, պոեզիայով, սիրելի ընկեր, ինչպես սիրով, քանի դեռ նա չի լքի քեզ: .. Դու Լիրայի ճորտն ես»։
Այդ ժամանակվանից Ցվետաևայի մասնակցությունն ու աջակցությունը Պաստեռնակի համար դարձավ առաջնային անհրաժեշտություն։
Ինչ վերաբերում է Ռիլկեի պոեզիային, ապա Ցվետաևան դրան ծանոթացել է արդեն հասուն տարիքում։ Գերմանացի բանաստեղծի առաջին հիշատակումներից մեկը հայտնաբերվում է Ցվետաևի «Գերմանիայի մասին» օրագրից հատվածներում (թվագրված է 1919 թվականից, բայց հրատարակվել է միայն 1925 թվականին և, հնարավոր է, վերանայվել է հրատարակության հետ կապված: Ծանոթանալ Ռիլկեի այս գրքերին, որոնցում «Ի դեպ, այն ժամանակ գերմանախոս երկրներում այնքան էլ շատ երկրպագուներ չկային,- հարվածեց Ցվետաևային: Այսուհետև մինչև իր օրերի ավարտը նա Ռիլկեին կընկալի որպես բարձրագույն հոգևորության անձնավորություն, որպես խորհրդանիշ. «Դու մարմնավորված պոեզիա ես», - այս խոսքերով նա սկսում է իր զրույցը նրա հետ: Ռիլկեն Ցվետաևայի համար մեծատառ P-ով բանաստեղծ է, արվեստագետ, ով ստեղծում է հավերժը:
Ցվետաևան ազատորեն վարվեց իրականության մեջ. «...Նա իր սեփականը ստեղծելիս հաշվի չի առել իրականությունը», - հիշում է Ա.Ի. Ցվետաևան՝ նախատելով Մարինային իր կամքի, իրենց փոխադարձ ծանոթների արտաքին տեսքը խեղաթյուրելու համար։ Վ.Սոսինսկուն ուղղված նամակում Ցվետաևան ինքն է խոստովանել, որ իր հիշողությունը «նույնական է երևակայությանը»։
Ոգեշնչված իր երևակայության մեջ ստեղծված կերպարից՝ Ցվետաևան երբեմն թվում էր, թե մոռանում էր այն կենդանի մարդու մասին, ում հետ նամակագրում էր կամ ում մասին գրում էր՝ աչքից կորցնելով նրա առօրյա, «երկրային» նշանները։ Նրանք կարծես նրան ծառայում էին միայն որպես պատրվակ՝ զրույցը նրա համար ավելի կարևոր «լիրիկական» հարթություն տեղափոխելու համար։ Սրա հետ են կապված Ցվետաևայի «կյանքի ստեղծագործության» ամենաբարձր վերելքներն ու ողբերգական անկումները։ Ռիլկեին ուղղված նրա նամակները դրա վառ օրինակն են: Ընկղմվելով իր ստեղծած հոգևոր հաղորդակցության մթնոլորտի մեջ՝ Ցվետաևան «անտեսեց» իրական մարդուն, որն այդ ժամանակ արդեն մահացու հիվանդ էր։ Ռիլկեի փորձերը՝ իր ուշադրությունը հրավիրելու այն ամենի վրա, ինչ կատարվում է իր հետ, վիրավորեցին Ցվետաևային և նրա կողմից ընկալվեց որպես բանաստեղծի ցանկություն՝ մեկուսանալու իր բարձր մղումներից՝ հանուն հոգևոր հարմարավետության։
Ռիլկեն ի սկզբանե, ինչպես երևում է նրա նամակներից, Ցվետաևային վերաբերվել է ամենախոր վստահությամբ և կարեկցանքով։ Հոգևոր մտերմության զգացումը, որը լարման պատառաքաղի նման դրված է Բորիս Պաստեռնակի նամակով, անմիջապես հաստատվում է բանաստեղծների միջև՝ որոշելով երկխոսության ինտոնացիան, բնավորությունը և ոճը։ Սա զրույց է այն մարդկանց միջև, ովքեր հիանալի հասկանում են միմյանց և կարծես թե գիտակցում են նույն գաղտնիքը: Դրսի ընթերցողը պետք է ուշադիր կարդա նրանց նամակները, ինչպես նաև պոեզիայի տողերը: Այս էզոթերիկ ոճի լավագույն օրինակը Ռիլկեի հրաշալի «Էլեգիան» է՝ ուղղված ռուս բանաստեղծուհուն և նամակագրության անբաժանելի մասն է կազմում։ Բայց ոչ միայն «Էլեգիա». Ցվետաևայի ողջ զրույցը Ռիլկեի հետ տպավորություն է թողնում, որ դրա մասնակիցները դավադիրներ են, հանցակիցներ, ովքեր գիտեն մի բան, որի մասին իրենց շրջապատում ոչ ոք տեղյակ չէ: Զրուցակիցներից յուրաքանչյուրը մյուսի մեջ տեսնում է ոգով իրեն անչափ մոտ և ուժով հավասար բանաստեղծի։ Կա երկխոսություն և մրցակցություն հավասարների միջև (ինչի մասին Ցվետաևան միշտ երազել է): «Իմ ուժով հավասարներից ես հանդիպեցի միայն Ռիլկեին և Պաստեռնակին», - հայտարարեց Ցվետաևան ինը տարի անց:
Այնուամենայնիվ, ավելի քան երեքուկես ամիս՝ մայիսի սկզբից մինչև օգոստոսի կեսերը, Ռիլկեի վերաբերմունքը Ցվետաևայի նկատմամբ որոշակիորեն փոխվեց։ Նրանց նամակագրության շրջադարձային կետը Ցվետաևայի օգոստոսի 2-ի նամակն էր։ Ցվետաևայի անզուսպությունն ու կատեգորիկությունը, որևէ հանգամանք և պայմանականություն հաշվի առնելու չցանկանալը, Ռիլկեի «միակ Ռուսաստանի» համար լինելու ցանկությունը, մի կողմ քաշելով Բորիս Պաստեռնակին, այս ամենը Ռիլկեին անհիմն կերպով չափազանցված և նույնիսկ դաժան թվաց: Նա, ըստ երևույթին, չպատասխանեց Ցվետաևայի օգոստոսի 22-ի երկար նամակին, ինչպես չպատասխանեց նրա բացիկին՝ Փարիզի մերձակայքում գտնվող Բելվյուից, թեև Սյորում, որտեղ նա ապրում էր մինչև նոյեմբերի վերջը, և Վալ-Մոն առողջարանում, որտեղ նա։ դեկտեմբերին նորից ավարտվեց, նա դեռ նամակներ էր գրում։
Ռիլկեի մահը սարսափելի հարվածեց Ցվետաևային։ Սա նրա համար հարված էր, որից նա երբեք չէր կարող վերականգնվել։ Այն ամենը, ինչ Ցվետաևան կրքոտ սիրում էր (պոեզիա, Գերմանիա, գերմաներեն լեզու) - այս ամենը, որը նրա համար մարմնավորված էր Ռիլկեի կերպարում, հանկարծ դադարեց գոյություն ունենալ: «...Ռիլկեն իմ վերջին գերմանականությունն է։ Իմ սիրելի լեզուն, իմ սիրելի երկիրը (նույնիսկ պատերազմի ժամանակ), ինչպես Ռուսաստանը (Վոլգայի աշխարհը) նրա համար։ Քանի որ նա մահացավ, ես ոչ ընկեր ունեմ, ոչ ուրախություն», - խոստովանեց նա 1930 թվականին Ն. Վունդերլի-Վոլկաերտին, որը Ռիլկեի կյանքի վերջին տարիներին մտերիմ ընկերն էր: Կարելի է ասել, որ այս ողբերգական իրադարձությունը մասամբ որոշեց Ցվետաևայի հետագա ճակատագիրը և նրա ստեղծագործական կենսագրությունը։ Շատ առումներով դա փոխեց նաև Պաստեռնակի և Ցվետաևայի հարաբերությունները։ Նամակագրությունը, որն ընդհատվեց հուլիսին և աստիճանաբար վերսկսվեց 1927 թվականի փետրվարին, անխուսափելիորեն սառեց և ցրտեց։ «...Դու իմ վերջին հույսն ես իմ բոլորի համար, ես, որ կա և որը չի կարող գոյություն ունենալ առանց քեզ», - գրում է նրան Ցվետաևան 1929 թվականի դեկտեմբերի 31-ին։
Բ.Լ.ՊԱՍՏԵՐՆԱԿ - ՑՎԵՏԱԵՎՈՅ
<Москва>, 25.III.<19>26
Վերջապես ես քեզ հետ եմ: Քանի որ ինձ համար ամեն ինչ պարզ է, և ես դրան հավատում եմ, կարող էի լռել՝ ամեն ինչ թողնելով ճակատագրին, այնքան գլխապտույտ անարժան, այնքան նվիրված։ Բայց հենց այս մտքի մեջ այնքան շատ զգացողություն կա քո հանդեպ, եթե ոչ ամբողջը, որ անհնար է հաղթահարել դրա հետ: Ես քեզ այնքան շատ եմ սիրում, այնքան ամբողջովին, որ այս զգացողության մեջ դառնում եմ մի բան, ինչպես փոթորկի մեջ լողացողը, և ինձ այն պետք է, որ ինձ լվանա, պառկեցնի կողքիս, գլխիվայր կախի ոտքերիցս * - Ես պարուրված եմ դրանով, ես դառնում եմ երեխա, իմ ու քո բացահայտած առաջին ու միակ աշխարհը...Իսկ հիմա քո մասին: Ամենաուժեղ սերը, որին ես ընդունակ եմ, քո հանդեպ իմ զգացմունքի մի մասն է միայն: Ես վստահ եմ, որ նախկինում ոչ ոք դա չի արել, բայց դա դրա միայն մի մասն է: Ի վերջո, սա նորություն չէ, քանի որ դա արդեն ինչ-որ տեղ ասվել է ձեզ ուղղված իմ նամակներում՝ 24-ի ամռանը, կամ գուցե գարնանը, իսկ գուցե արդեն 22-23-ին։ Ինչո՞ւ ինձ ասացիր, որ ես նման եմ բոլորին:
Ռիլկե - Մարինա Իվանովնա Ցվետաևա
1923
Մենք շոշափում ենք միմյանց:
Ինչպե՞ս: Թևեր.
Մենք հեռվից հետևում ենք մեր ազգակցական կապերին:
ՑՎԵՏԱԵՎԱ - Բ.Լ.ՊԱՍՏԵՐՆԱԿ
Բորիս, ես սխալ տառեր եմ գրում։ Իրական և մի դիպչիր թղթին: Այսօր, օրինակ, Մուրկայի մանկասայլակի հետևով երկու ժամ քայլել անծանոթ ճանապարհով - ճանապարհներ - պատահական շրջվել, ամեն ինչ սովորել, երանելի լինել, որ վերջապես ցամաքում ենք (ավազ-ծով), շոյել և քայլել - ինչ-որ փշոտ ծաղկած թփեր - շոյելու նման ուրիշի շունը, առանց կանգ առնելու - Բորիս, ես անընդհատ խոսեցի քեզ հետ, խոսեցի քո մեջ - ուրախացա - շնչեցի: Րոպեներ, երբ դու շատ երկար էիր մտածում, ես երկու ձեռքով վերցրեցի գլուխդ և շրջեցի. ահա՛։ Մի՛ մտածիր այդ գեղեցկության մասին. խեղճ Վանդեա, ոչ մի արտաքին հերոսական «և, թփեր, ավազներ, խաչեր. Տարատայկա էշերով, խաղողի թերաճ խաղողի այգիներ: Եվ օրը մոխրագույն էր (երազի գույն), և քամի չկար: Բայց - ուրիշի Երրորդության օրվա զգացողությունը, քնքշություն երեխաների նկատմամբ էշի գլխարկներով. երկար զգեստներով աղջիկներ, կարևոր, գլխարկներով (հենց ախ!) իմ մանկության ժամանակներից - ծիծաղելի - քառակուսի ներքևի և կողային աղեղներ - աղջիկներ այնքան նման տատիկներ, և աղջիկներին այնքան նման տատիկներ... Բայց ոչ այս մասին՝ մեկ այլ բանի մասին, և այս մասին՝ ամեն ինչի մասին, մեր մասին այսօր՝ Մոսկվայից կամ Սուրբ Գիլլից, չգիտեմ՝ նայելով խեղճ տոնական Վանդեին։ . (Ինչպես մանկության տարիներին՝ մեր գլուխները միասին, տաճարից տաճար, անձրևի տակ, անցորդների մոտ):
Բորիս, ես ետ չեմ ապրում, ոչ մեկին չեմ պարտադրում իմ վեց կամ տասնվեց տարին. (Մանկություն. մի վայր, որտեղ ամեն ինչ մնաց նույնը և այնտեղ): Ես հիմա ձեզ հետ եմ, մայիսի 26-ին Վանդեում, անընդհատ ինչ-որ խաղ եմ խաղում, ինչպես խաղ՝ խաղեր: - Քեզ հետ կճեպ եմ դասավորում, թփերից կանաչ (աչքերիս նման, համեմատությունն իմը չէ) փշահաղարջ եմ հավաքում, դուրս եմ վազում, որ նայեմ (p<отому>հ<то>երբ Ալյան վազում է, ես եմ վազում):
Բորիս, բայց մի բան. ԵՍ ՉԵՄ ՍԻՐՈՒՄ ԾՈՎԸ: Ես չեմ կարող. Այնքան շատ տեղ կա, բայց չես կարող քայլել։ Մի անգամ. Այն շարժվում է, և ես նայում եմ: Երկու. Բորիս, սա նույն տեսարանն է, այսինքն՝ իմ պարտադրված, դիտավորյալ անշարժությունը։ Իմ իներցիան. Իմը, ուզեմ, թե չուզեմ, հանդուրժողականությունն է։ Իսկ գիշերը! Սառը, ամաչկոտ, անտեսանելի, չսիրող, ինքն իրենով լի - Ռիլկեի նման: (Դուք կամ աստվածությունը նույնն է): Ցավում եմ երկրի համար՝ ցուրտ է։ Ծովը ցուրտ չէ, սա այն է, այն ամենը, ինչ սարսափելի է նրա մեջ: Դրա էությունը. Հսկայական սառնարան (Գիշերային): Կամ հսկայական կաթսա (Օր): Եվ ամբողջովին կլոր: Հրեշավոր բաժակապնակ. Բնակարան, Բորիս. Հսկայական հարթ հատակով օրորոց, որը ամեն րոպե թափում է երեխային (նավեր): Այն հնարավոր չէ արդուկել (թաց): Դուք չեք կարող աղոթել նրան (սարսափելի է: Օրինակ, Եհովան<имер>Ես կատեի դա։ Ինչպես ցանկացած ուժ): Ծովը բռնապետություն է, Բորիս։ Լեռը աստվածություն է։ Սարն ուրիշ է։ Լեռը վերածվում է Մուրի (նրա կողմից ազդված): Լեռը բարձրանում է մինչև Գյոթեի ճակատը և, որպեսզի նրան չշփոթի, գերազանցում է այն։ Սար՝ առուներով, անցքերով, խաղերով։ Սարն առաջին հերթին իմ ոտքերն են՝ Բորիսը։ Իմ ճշգրիտ արժեքը: Լեռ - և մի մեծ ցատկ, Բորիս, որը դու լցնում ես խոր հոգոցով։
Եվ այնուամենայնիվ, ես չեմ ապաշխարում. «Ամեն ինչ ձանձրալի է դառնում, դա քեզ պարզապես չի տրվում…»:
Ռիլկեին չեմ գրում։ Չափազանց շատ տանջանք. Անպտուղ. Դա ինձ շփոթեցնում է,- դուրս է մղում ինձ պոեզիայից,- հարություն առած Նիբելունգենհորթ*- հե՞շտ է հաղթահարել: Նրան դա պետք չէ։ Դա ինձ ցավ է պատճառում: Ես նրանից ոչ պակաս եմ (ապագայում), բայց փոքր եմ նրանից։ Շատ կյանքերի համար:

Մենք շոշափում ենք միմյանց: Ինչպե՞ս: Թևեր

Ռայներ Մարիա Ռիլկե

Բորիս Պաստեռնակ

Մարինա Ցվետաևա

Նամակագրություն Ռ.Մ. Ռիլկե,

Մ.Ցվետաևա, Բ.Պաստեռնակ

Մեծ քաջություն և հմտություն է պետք՝ քո հոգին, քո ամբողջ եսը թղթի վրա փոխանցելու համար, որպեսզի դա անես այնպես, որ քո անտեսանելի զրուցակիցը զգա հոգու և ոգու նույն մեծ, անտեսանելի մղումը, որը ստիպում է իրեն։ դողալ և թռչել նամակի հետ միասին՝ հույս ունենալով միաձուլվել Զրուցակից... Այս երեք Վարպետները՝ Ռայներ Մարիա Ռիլկեն, Մարինա Ցվետաևան, Բորիս Պաստեռնակը ամենաբարձր աստիճանի գիտեին, թե ինչպես դա անել, և նրանց տառերը ամենաբարակ թելերն են հարազատ հոգիների միջև, որոնք վեր են բարձրացել առօրյա կյանքից, աշխարհից և մահից։ .

Զարմանալի և մեծ մասամբ ողբերգական հանգամանքները 1926 թվականի սկզբին համախմբեցին երեք մեծ եվրոպացի բանաստեղծների։ Նրանցից ավագը՝ Ռայներ Մարիա Ռիլկեն, այդ ժամանակ 50 տարեկան էր։ 20-րդ դարի մեծագույն գերմանալեզու բանաստեղծ Ռիլկեն այնուհետև ապրել է Շվեյցարիայում՝ Մուսոտի մեկուսի փոքրիկ ամրոցում; ցավոտ հիվանդությունը ստիպել է նրան երկարատև բուժում անցնել հանգստավայրերում և առողջարաններում։ Հենց այնտեղ՝ Վալ-Մոնտ քաղաքում, սկսվեց նրա շփումը ռուս երիտասարդ բանաստեղծների՝ Բորիս Պաստեռնակի և Մարինա Ցվետաևայի հետ, որոնց նախկինում կապում էին բարեկամությունն ու երկարամյա նամակագրությունը, 1926 թվականի մայիսին։ Մարինա Ցվետաևան և Բորիս Պաստեռնակը մոսկվացիներ էին, հասակակիցներ, պրոֆեսորական ընտանիքներից։ Նրանց հայրերը Մոսկվա են եկել մարզերից և ինքնուրույն հասել հաջողության և սոցիալական դիրքի։ Երկու մայրերն էլ Անտոն Ռուբինշտեյնի սաների գալակտիկայից շնորհված դաշնակահարներ էին։ Որոշակի նմանություն կարելի է գտնել նաև Պաստեռնակի և Ցվետաևայի պատանեկան տպավորությունների մեջ։ Այսպիսով, Ցվետաևների ընտանիքի (1904-1906 թթ.) հաճախակի այցելությունները Գերմանիա բավականին համեմատելի են Պաստեռնակների Բեռլին կատարած ուղևորության հետ (1906 թ.) և հատկապես Մարբուրգի համալսարանի ամառային կիսամյակին (1912 թ.) երիտասարդ Բորիս Պաստեռնակի՝ անջնջելի: իր անհանգիստ երիտասարդության հիշատակը:

Խաղաղ ժամանակների ավարտին Ցվետաևայի տաղանդը նշվեց այնպիսի իշխանությունների կողմից, ինչպիսիք են Բրյուսովը, Վոլոշինը, Գումիլևը. Նրա համբավը մեծացավ Մոսկվայի գեղարվեստական ​​շրջանակներում: Արդեն այն ժամանակ Ցվետաևան իր բանաստեղծական կոչումը համարում էր ճակատագիր և առաքելություն։ Պաստեռնակը, ով գրեթե մեկ տասնամյակ նվիրեց երաժշտական ​​կոմպոզիցիայի իր հետագա լքմանը և փիլիսոփայության լուրջ ուսումնասիրությանը, միայն 1913 թվականի ամռանը սկսեց բանաստեղծություններ գրել իր առաջին պատանեկան ժողովածուի համար, որի անհասության և վաղաժամ հրապարակման համար նա երկար ժամանակ մեղադրում էր իրեն:

1922 թվականի մայիսին Ցվետաևան գնաց Բեռլինում ապրելու ամուսնու հետ, ով երկար տարիներ բաժանվելուց հետո կրկին գտել էր։ Շուտով Պաստեռնակը կարդաց 1921 թվականին լույս տեսած «Վերստը» և գրեց Ցվետաևային երկար, խանդավառ նամակ։ Երեսունհինգ տարի անց Պաստեռնակն իր ինքնակենսագրության մեջ խոսեց այս մասին.

«Ես ստիպված էի կարդալ դրա մեջ: Երբ ես դա արեցի, ես շունչ քաշեցի իմ առջև բացված մաքրության և զորության անդունդից: Նման բան չկար իմ շուրջը: Ես կկարճացնեմ իմ պատճառաբանությունը: Ես դա չեմ ընդունի: Ես ինքս ինձ վրա պետք է ասեմ՝ մինուս Անենսկին և Բլոկը և որոշ սահմանափակումներով Անդրեյ Բելին, վաղ Ցվետաևան այն էր, ինչ բոլոր մյուս սիմվոլիստները միասին ուզում էին լինել և չէին կարող լինել: Այնտեղ, որտեղ նրանց գրականությունն անզոր թափառում էր անհասկանալի սխեմաների աշխարհում և անշունչ: Արխաիզմները, Ցվետաևան հեշտությամբ շտապեց իրական ստեղծագործության դժվարությունների վրա ՝ խաղալով իր առաջադրանքները զվարճալի, անհամեմատելի տեխնիկական փայլով»:

1922-ի գարնանը, երբ նա արդեն արտասահմանում էր, Մոսկվայում գնեցի նրա «Վերստ» փոքրիկ գիրքը։ Ինձ անմիջապես գրավեց Ցվետաևայի ձևի լիրիկական ուժը, խորը փորձառու, ոչ թույլ կրծքավանդակի, կտրուկ սեղմված և խտացված, առանձին տողերի վրա շնչահեղձ չլինելով, առանց ռիթմը խախտելու տողերի ամբողջ հաջորդականությունները իրենց ժամանակաշրջանների զարգացմամբ:

Այս հատկանիշների հետևում թաքնված էր ինչ-որ մտերմություն, գուցե փորձված ազդեցությունների ընդհանրությունը կամ բնավորության ձևավորման մեջ խթանների նույնականությունը, ընտանիքի և երաժշտության նման դերը, ելակետերի, նպատակների և նախասիրությունների միատարրությունը:

Ես նամակ գրեցի Ցվետաևային Պրահայում, լի հիացմունքով և զարմանքով, որ այդքան երկար էի կարոտել նրան և այդքան ուշ իմացա……….

Նա պատասխանեց ինձ. Մեր միջև սկսվեց նամակագրություն, որը հատկապես հաճախակի դարձավ 20-ականների կեսերին, երբ հայտնվեց նրա «Արհեստը», իսկ Մոսկվայում նրա լայնածավալ և մտածելու տեղիք տվող, պայծառ, նորությամբ անսովոր «Վերջի պոեմը», «Պոեմը»: Ցուցակներում հայտնի են դարձել Mountain» և «Pied Piper»-ը։ մենք ընկերներ դարձանք»

Ցվետաևայի դուստրը՝ Արիադնա Սերգեևնա Էֆրոնը գեղեցիկ կերպով գրել է այս ընկերության, համայնքի և իրական սիրո մասին, որոնք պարունակվում են իրենց բանաստեղծություններում, արձակում, քննադատական ​​նոտաներում և, ամենակարևորը, միմյանց ուղղված զարմանալի նամակներում: Ըստ նրա՝ Ցվետաևայի և Պաստեռնակի նամակագրությունը տևել է 1922-1935 թվականներին՝ իր գագաթնակետին հասնելով քսանականների կեսերին, իսկ հետո աստիճանաբար մարել։

«Ձեր մասին շատ բան կա իմ մոր տետրերում և կոպիտ նոթատետրերում», - գրել է Ա. Ս. Էֆրոնը Բորիս Պաստեռնակին 1955 թվականի օգոստոսի 20-ին: «Ես դա կգրեմ ձեզ համար, շատ բան կա, որ դուք հավանաբար չգիտեք»: Ինչպես է նա սիրում քեզ և որքան երկար՝ իր ողջ կյանքում: Նա սիրում էր միայն հայրիկին և քեզ՝ առանց սիրահարվելու»։

1920-ականների առաջին կեսը Պաստեռնակի համար նույնպես ստեղծագործական ճգնաժամ էր։ 1923 թվականի հունվարի սկզբին Պաստեռնակը Բեռլինից գրեց Վ.Պ. Պոլոնսկուն «հոգեկան ծանրության» մասին, որը խանգարեց նրան աշխատել։ Պաստեռնակին հաղթահարում է այն միտքը, որ քնարերգությունը ժամանակով չի արդարացվում։ Պաստեռնակը իր կասկածները կիսում է Ցվետաևայի հետ, և նա ամբողջ սրտով պատասխանում է նրա անկեղծությանը։

«Բորիս, առաջին մարդկային նամակը քեզնից (մնացածը Գեյստերբրիֆե *, և ես շոյված եմ, շնորհալի, բարձրացված: Դուք պարզապես պատվել եք ինձ ձեր զորակոչով», - գրում է նա Պաստեռնակին 1925 թվականի հուլիսի 19-ին: Պաստեռնակի ինքնավստահությունն ու տատանումն արժանանում են Ցվետաևայի վրդովված հակահարվածին. «Ես քեզ չեմ հասկանում. Իսկ ի՞նչ է հաջորդը: Կամուրջից մինչև Մոսկվա գետ. Այո՛, պոեզիայով, սիրելի՛ ընկեր, ինչպես սիրով, մինչև նա քեզ լքի... Դու Լիրայի ճորտն ես»։

Այդ ժամանակվանից Ցվետաևայի մասնակցությունն ու աջակցությունը Պաստեռնակի համար դարձավ առաջնային անհրաժեշտություն։

Ինչ վերաբերում է Ռիլկեի պոեզիային, ապա Ցվետաևան դրան ծանոթացել է արդեն հասուն տարիքում։ Գերմանացի բանաստեղծի առաջին հիշատակումներից մեկը հայտնաբերվում է Ցվետաևի «Գերմանիայի մասին» օրագրից հատվածներում (թվագրված է 1919 թվականից, բայց հրատարակվել է միայն 1925 թվականին և, հնարավոր է, վերանայվել է հրատարակության հետ կապված: Ծանոթանալ Ռիլկեի այս գրքերին, որոնցում «Ի դեպ, այն ժամանակ գերմանախոս երկրներում այնքան էլ շատ երկրպագուներ չկային,- հարվածեց Ցվետաևային: Այսուհետև մինչև իր օրերի ավարտը նա Ռիլկեին կընկալի որպես բարձրագույն հոգևորության անձնավորություն, որպես խորհրդանիշ. «Դու մարմնավորված պոեզիա ես», - սրանք խոսքերով է նա սկսում, երբ նա զրույց է ունենում իր հետ: Ռիլկեն Ցվետաևայի համար մեծատառ P-ով բանաստեղծ է, արվեստագետ, ով ստեղծում է հավերժը:

Ցվետաևան ազատորեն վարվեց իրականության մեջ. «...Նա իր սեփականը ստեղծելիս հաշվի չի առել իրականությունը», - հիշում է Ա.Ի. Ցվետաևան՝ նախատելով Մարինային իր կամքի, իրենց փոխադարձ ծանոթների արտաքին տեսքը խեղաթյուրելու համար։ Վ.Սոսինսկուն ուղղված նամակում Ցվետաևան ինքն է խոստովանել, որ իր հիշողությունը «նույնական է երևակայությանը»։

Ոգեշնչված իր երևակայության մեջ ստեղծված կերպարից՝ Ցվետաևան երբեմն թվում էր, թե մոռանում էր այն կենդանի մարդու մասին, ում հետ նամակագրում էր կամ ում մասին գրում էր՝ աչքից կորցնելով նրա առօրյա, «երկրային» նշանները։ Նրանք կարծես նրան ծառայում էին միայն որպես պատրվակ՝ զրույցը նրա համար ավելի կարևոր «լիրիկական» հարթություն տեղափոխելու համար։ Սրա հետ են կապված Ցվետաևայի «կյանքի ստեղծագործության» ամենաբարձր վերելքներն ու ողբերգական անկումները։ Ռիլկեին ուղղված նրա նամակները դրա վառ օրինակն են: Ընկղմվելով իր ստեղծած հոգևոր հաղորդակցության մթնոլորտի մեջ՝ Ցվետաևան «անտեսեց» իրական մարդուն, որն այդ ժամանակ արդեն մահացու հիվանդ էր։ Ռիլկեի փորձերը՝ իր ուշադրությունը հրավիրելու այն ամենի վրա, ինչ կատարվում է իր հետ, վիրավորեցին Ցվետաևային և նրա կողմից ընկալվեց որպես բանաստեղծի ցանկություն՝ մեկուսանալու իր բարձր մղումներից՝ հանուն հոգևոր հարմարավետության։

Ռիլկեն ի սկզբանե, ինչպես երևում է նրա նամակներից, Ցվետաևային վերաբերվել է ամենախոր վստահությամբ և կարեկցանքով։ Հոգևոր մտերմության զգացումը, որը լարման պատառաքաղի նման դրված է Բորիս Պաստեռնակի նամակով, անմիջապես հաստատվում է բանաստեղծների միջև՝ որոշելով երկխոսության ինտոնացիան, բնավորությունը և ոճը։ Սա զրույց է այն մարդկանց միջև, ովքեր հիանալի հասկանում են միմյանց և կարծես թե գիտակցում են նույն գաղտնիքը: Դրսի ընթերցողը պետք է ուշադիր կարդա նրանց նամակները, ինչպես նաև պոեզիայի տողերը: Այս էզոթերիկ ոճի լավագույն օրինակը Ռիլկեի հրաշալի «Էլեգիան» է՝ ուղղված ռուս բանաստեղծուհուն և նամակագրության անբաժանելի մասն է կազմում։ Բայց ոչ միայն «Էլեգիա». Ցվետաևայի ողջ զրույցը Ռիլկեի հետ տպավորություն է թողնում, որ դրա մասնակիցները դավադիրներ են, հանցակիցներ, ովքեր գիտեն մի բան, որի մասին իրենց շրջապատում ոչ ոք տեղյակ չէ: Զրուցակիցներից յուրաքանչյուրը մյուսի մեջ տեսնում է ոգով իրեն անչափ մոտ և ուժով հավասար բանաստեղծի։ Կա երկխոսություն և մրցակցություն հավասարների միջև (ինչի մասին Ցվետաևան միշտ երազել է): «Իմ ուժով հավասարներից ես հանդիպեցի միայն Ռիլկեին և Պաստեռնակին», - հայտարարեց Ցվետաևան ինը տարի անց:

Այնուամենայնիվ, ավելի քան երեքուկես ամիս ՝ մայիսի սկզբից մինչև օգոստոսի կեսերը, Ռիլկեի վերաբերմունքը Ցվետաևայի նկատմամբ որոշակիորեն փոխվեց: Նրանց նամակագրության շրջադարձային կետը Ցվետաևայի օգոստոսի 2-ի նամակն էր։ Ցվետաևայի անզուսպությունն ու կատեգորիկությունը, որևէ հանգամանք և պայմանականություն հաշվի չառնելու նրա ցանկությունը, Ռիլկեի համար «միակ Ռուսաստանի» համար լինելու ցանկությունը, մի կողմ քաշելով Բորիս Պաստեռնակին, այս ամենը Ռիլկեին թվում էր անհիմն չափազանցված և նույնիսկ դաժան: Նա, ըստ երևույթին, չպատասխանեց Ցվետաևայի օգոստոսի 22-ի երկար նամակին, ինչպես չպատասխանեց նրա բացիկին՝ Փարիզի մերձակայքում գտնվող Բելվյուից, թեև Սյորում, որտեղ նա ապրում էր մինչև նոյեմբերի վերջը, և Վալ-Մոն առողջարանում, որտեղ նա։ դեկտեմբերին նորից ավարտվեց, նա դեռ նամակներ էր գրում։

Ռիլկեի մահը սարսափելի հարվածեց Ցվետաևային։ Սա նրա համար հարված էր, որից նա երբեք չէր կարող վերականգնվել։ Այն ամենը, ինչ Ցվետաևան կրքոտ սիրում էր (պոեզիա, Գերմանիա, գերմաներեն լեզու) - այս ամենը, որը նրա համար մարմնավորված էր Ռիլկեի կերպարում, հանկարծ դադարեց գոյություն ունենալ: «...Ռիլկեն իմ վերջին գերմանականությունն է։ Իմ սիրելի լեզուն, իմ սիրելի երկիրը (նույնիսկ պատերազմի ժամանակ), ինչպես Ռուսաստանը (Վոլգայի աշխարհը) նրա համար։ Քանի որ նա մահացավ, ես ոչ ընկեր ունեմ, ոչ ուրախություն», - խոստովանեց նա 1930 թվականին Ն. Վունդերլի-Վոլկարտին, որը Ռիլկեի կյանքի վերջին տարիներին մտերիմ ընկերն էր: Կարելի է ասել, որ այս ողբերգական իրադարձությունը մասամբ որոշեց Ցվետաևայի հետագա ճակատագիրը և նրա ստեղծագործական կենսագրությունը։ Շատ առումներով դա փոխեց նաև Պաստեռնակի և Ցվետաևայի հարաբերությունները։ Նամակագրությունը, որն ընդհատվեց հուլիսին և աստիճանաբար վերսկսվեց 1927 թվականի փետրվարին, անխուսափելիորեն սառեց և ցրտեց։ «...Դու իմ վերջին հույսն ես իմ բոլորի համար, ես, որ կա և որը չի կարող գոյություն ունենալ առանց քեզ», - գրում է նրան Ցվետաևան 1929 թվականի դեկտեմբերի 31-ին։

Բ.Լ.ՊԱՍՏԵՐՆԱԿ - ՑՎԵՏԱԵՎՈՅ

<Москва>, 25.III.<19>26

Վերջապես ես քեզ հետ եմ: Քանի որ ինձ համար ամեն ինչ պարզ է, և ես դրան հավատում եմ, կարող էի լռել՝ ամեն ինչ թողնելով ճակատագրին, այնքան գլխապտույտ անարժան, այնքան նվիրված։ Բայց հենց այս մտքի մեջ այնքան շատ զգացողություն կա քո հանդեպ, եթե ոչ ամբողջը, որ անհնար է հաղթահարել դրա հետ: Ես քեզ այնքան շատ եմ սիրում, այնքան ամբողջովին, որ այս զգացողության մեջ դառնում եմ մի բան, ինչպես փոթորկի մեջ լողացողը, և ինձ այն պետք է, որ ինձ լվանա, պառկեցնի կողքիս, գլխիվայր կախի ոտքերիցս * - Ես պարուրված եմ դրանով, ես դառնում եմ երեխա, իմ ու քո բացահայտած առաջին ու միակ խաղաղությունը։ ..Իսկ հիմա քո մասին։ Ամենաուժեղ սերը, որին ես ընդունակ եմ, քո հանդեպ իմ զգացմունքի մի մասն է միայն: Ես վստահ եմ, որ նախկինում ոչ ոք դա չի արել, բայց դա դրա միայն մի մասն է: Ի վերջո, սա նորություն չէ, քանի որ դա արդեն ինչ-որ տեղ ասվել է ձեզ ուղղված իմ նամակներում՝ 24-ի ամռանը, կամ գուցե գարնանը, իսկ գուցե արդեն 22-23-ին։ Ինչո՞ւ ինձ ասացիր, որ ես նման եմ բոլորին:

Ռիլկե - Մարինա Իվանովնա Ցվետաևա

1923

Մենք շոշափում ենք միմյանց:

Ինչպե՞ս: Թևեր.

Մենք հեռվից հետևում ենք մեր ազգակցական կապերին:

ՑՎԵՏԱԵՎԱ — Բ.Լ.ՊԱՍՏԵՐՆԱԿ

Բորիս, ես սխալ տառեր եմ գրում։ Իրական և մի դիպչիր թղթին: Այսօր, օրինակ, երկու ժամ քայլելով Մուրկայի մանկասայլակի հետևով անծանոթ ճանապարհով՝ ճանապարհներով, պատահական շրջվելով, սովորելով ամեն ինչ, երջանիկ, որ վերջապես ցամաքում ենք (ավազ-ծով), շոյում, քայլում, ինչ-որ փշոտ ծաղկած թփեր. շոյել ուրիշի շանը, առանց կանգ առնելու - Բորիս, ես քեզ հետ անընդհատ խոսեցի, խոսեցի քո մեջ - ուրախացա - շնչեցի: Րոպեներ, երբ դու շատ երկար էիր մտածում, ես երկու ձեռքով վերցրեցի գլուխդ և շրջեցի. ահա՛։ Մի մտածիր այդ գեղեցկության մասին. խեղճ Վանդեն, որը դուրս է ցանկացած արտաքին հերոսական «և, թփեր, ավազներ, խաչեր, Տարատայկա էշերով, խաղողի այգիներ, իսկ օրը մոխրագույն էր (երազի գույն), և քամի չկար: Բայց - ուրիշի Երրորդության օրվա զգացողությունը, քնքշությունը երեխաների նկատմամբ էշի գլխարկներով. երկար զգեստներով աղջիկներ, կարևոր, գլխարկներով (հենց ախ!) իմ մանկության ժամանակներից - ծիծաղելի - քառակուսի ներքևի և կողային աղեղներ - աղջիկներ, այնպես որ. նման են տատիկներին, և տատիկներին այնքան նման են աղջիկներին... Բայց ոչ այս մասին - այլ բանի մասին - և այս մասին - ամեն ինչի մասին - այսօր մեր մասին, Մոսկվայից կամ Սուրբ Գիլլայից - չգիտեմ, նայելով. խեղճ տոնական Վանդեն. (Ինչպես մանկության տարիներին՝ մեր գլուխները միասին, տաճարից տաճար, անձրևի տակ, անցորդների մոտ):

Բորիս, ես ետ չեմ ապրում, ոչ մեկին չեմ պարտադրում իմ վեց կամ տասնվեց տարին. (Մանկություն. մի վայր, որտեղ ամեն ինչ մնաց նույնը և այնտեղ): Ես հիմա ձեզ հետ եմ, մայիսի 26-ին Վանդեում, անընդհատ ինչ-որ խաղ եմ խաղում, ինչպես խաղ՝ խաղեր: - Քեզ հետ կճեպ եմ դասավորում, թփերից կանաչ (աչքերիս նման, համեմատությունն իմը չէ) փշահաղարջ եմ հավաքում, դուրս եմ վազում, որ նայեմ (p<отому>հ<то>երբ Ալյան վազում է, ես եմ վազում:) Նա ընկել է Դիտել և բարձրացել (բարձր կամ ցածր ալիք):

Բորիս, բայց մի բան. ԵՍ ՉԵՄ ՍԻՐՈՒՄ ԾՈՎԸ: Ես չեմ կարող. Այնքան շատ տեղ կա, բայց չես կարող քայլել։ Մի անգամ. Այն շարժվում է, և ես նայում եմ: Երկու. Բորիս, սա նույն տեսարանն է, այսինքն՝ իմ պարտադրված, դիտավորյալ անշարժությունը։ Իմ իներցիան. Իմը, ուզեմ, թե չուզեմ, հանդուրժողականությունն է։ Իսկ գիշերը! Սառը, ամաչկոտ, անտեսանելի, չսիրող, ինքն իրենով լի - Ռիլկեի նման: (Դուք կամ աստվածությունը նույնն է): Ցավում եմ երկրի համար՝ ցուրտ է։ Ծովը ցուրտ չէ, սա այն է, այն ամենը, ինչ սարսափելի է նրա մեջ: Դրա էությունը. Հսկայական սառնարան (Գիշերային): Կամ հսկայական կաթսա (Օր): Եվ ամբողջովին կլոր: Հրեշավոր բաժակապնակ. Բնակարան, Բորիս. Հսկայական հարթ հատակով օրորոց, որը ամեն րոպե թափում է երեխային (նավեր): Այն հնարավոր չէ արդուկել (թաց): Դուք չեք կարող աղոթել նրան (սարսափելի է: Օրինակ, Եհովան<имер>Ես կատեի դա։ Ինչպես ցանկացած ուժ): Ծովը բռնապետություն է, Բորիս։ Լեռը աստվածություն է։ Սարն ուրիշ է։ Լեռը վերածվում է Մուրի (նրա կողմից ազդված): Լեռը բարձրանում է մինչև Գյոթեի ճակատը և, որպեսզի նրան չշփոթի, գերազանցում է այն։ Սար՝ առուներով, անցքերով, խաղերով։ Սարն առաջին հերթին իմ ոտքերն են՝ Բորիսը։ Իմ ճշգրիտ արժեքը: Լեռ - և մի մեծ ցատկ, Բորիս, որը դու լցնում ես խոր հոգոցով .

Եվ այնուամենայնիվ, ես չեմ ապաշխարում. «Ամեն ինչ ձանձրալի է դառնում, բայց դա քեզ չի տրվում…»

Ռիլկեին չեմ գրում։ Չափազանց շատ տանջանք. Անպտուղ. Դա ինձ շփոթեցնում է,- դուրս է մղում ինձ պոեզիայից,- հարություն առած Նիբելունգենհորթ*- հե՞շտ է հաղթահարել: Նրան դա պետք չէ։ Դա ինձ ցավ է պատճառում: Ես նրանից ոչ պակաս եմ (ապագայում), բայց փոքր եմ նրանից։ Շատ կյանքերի համար:

Պաստեռնակ – Ցվետաևա – Ռիլկե

սիրո առասպելների անատոմիա

Եկատերինա Զոտովա

© Եկատերինա Զոտովա, 2016 թ

Ստեղծվել է Ridero ինտելեկտուալ հրատարակչական համակարգում

Նախաբանի փոխարեն

Հետաքրքիր է հետևել տաղանդավոր բանաստեղծի ապրումներին։ Կրկնակի հետաքրքիր է, եթե խոսքը երկու բանաստեղծի մասին է, և երեք անգամ ավելի հետաքրքիր, եթե դա տղամարդու և կնոջ հարաբերություն է։ Ու թեև ոմանք դատապարտելի են համարում նման հետաքրքրասիրությունը, սակայն ցանկությունը պարզելու, թե հատկապես սուր զգացումներով մարդիկ ինչպես են սիրում և տառապում, գերակշռում է համեստությանը։ Ի վերջո, սուզվելով ուրիշի աշխարհ՝ մենք մեր մեջ ինչ-որ բան պարզաբանում ենք։

Փորձելով թղթի վրա արտահայտել իր զգացմունքները Պաստեռնակի հանդեպ՝ Մարինա Ցվետաևան իրավացիորեն դժգոհեց. «Զրույցում դա արվում է լռության միջոցով»(CP, 51)1. Իրականում մարդկային հարաբերությունների մեծ մասը, այսպես թե այնպես, դուրս է մնում կողմնակի մարդկանց աչքից: Հպումներ, հայացքներ, ժեստեր՝ դրանք չես կարող արձանագրել... Ուստի հայտնի մարդկանց կյանքի մասին պատմություններ կարդալիս պետք է հիշել, որ մեր առջև իրադարձությունների քիչ թե շատ հաջող վերակառուցումն է։ Անգամ հուշերի հեղինակները, հաճախ ակամա, իսկ երբեմն էլ գիտակցաբար, ցանկությամբ, ստիպելով հետազոտողներին տարակուսել տարբեր վկաների «ցուցմունքների» հակասությունները։

Սակայն քսաներորդ դարի գրականության մեջ կա մի եզակի դեպք, երբ խոր զգացողություն է առաջացել և ապրել միայն տառերով։ Այս նամակագրական վեպը թերեւս ամենաերկարն էր ռուս գրականության պատմության մեջ։ Մարինա Ցվետաևան և Բորիս Պաստեռնակը նամակագրել են տասնչորս տարի՝ 1922 թվականից մինչև 1936 թվականը: Ավելին. 1926-ին մի քանի ամիս հարաբերությունները վերածվեցին մի տեսակ սիրային եռանկյունու. մեծ բանաստեղծ Ռայներ Մարիա Ռիլկեն միացավ երկխոսությանը իր մահից անմիջապես առաջ:

Նրանց նամակագրությունը աչքի է ընկնում հոգևոր պայքարի ինտենսիվությամբ։ Պայքար ոչ միայն սեփական անձի նկատմամբ ուշադրության համար (դժվար է որևէ մեկին զարմացնել դրանով), այլ նաև սեփական անկատարության հետ, պայքար, որի նպատակն է դառնալ զրուցակցին արժանի, բարձրացնել իրեն նոր հոգևոր և ստեղծագործական բարձունքների վրա:

Այս մարդկանց հարաբերություններում շատ տարօրինակ, դժվար բացատրելի, երբեմն գրեթե անհավանական բան կար: Պաստեռնակի և Ցվետաևայի ծնողները պատկանում էին մոսկովյան ստեղծագործական էլիտայի շատ նեղ շրջանակին։ Այնուամենայնիվ, նրանք իրենք հանդիպեցին հասուն տարիքում, մոտ 1918 թվականին, և «բացահայտեցին» միմյանց բացակա՝ 1922 թվականի ամռանը, անմիջապես այն բանից հետո, երբ Մարինա Իվանովնան և նրա դուստր Արիադնան մեկնեցին Չեխիա՝ միանալու ամուսնուն՝ սպիտակների շարժման մասնակից։ . Հետո ավելի քան տասը տարի կապրեն հանդիպելու երազանքը, բայց տեսնելով իրար՝ նորից չեն ճանաչի...

Եվ Ռիլկեի հետ նրանց ծանոթության գրեթե միստիկ պատմությունը։ 1925 թվականին Ռայները հանդիպեց Պաստեռնակի բանաստեղծություններին, նախ ռուսերեն, իսկ մի փոքր ավելի ուշ՝ ֆրանսերեն։ Նույն թվականի դեկտեմբերին Բորիսի հայրը՝ Լեոնիդ Օսիպովիչ Պաստեռնակը, ընտանիքի հետ բնակվելով Բեռլինում, որոշել է շնորհավորել իր երկարամյա ընկերոջը ծննդյան 50-ամյակի կապակցությամբ։ Նկարչին ուղղված պատասխան նամակում Ռիլկեն բարեհաճորեն նշում է որդու աշխատանքը։ Ցնցված Բորիս Լեոնիդովիչը, ով վաղուց երազում էր հանդիպել իր կուռքին, նրան խանդավառ նամակ է գրում, որում խնդրում է պատասխան ուղարկել Ցվետաևայի միջոցով, ով այդ ժամանակ ապրում էր Ֆրանսիայում։ Մարինա Իվանովնայի ծանոթությունը Ռիլկեի հետ անմիջապես վերածվեց բուռն սիրավեպի նամակներում, որը տևեց մոտ չորս ամիս...

Մինչև վերջերս տպագրվել էր այս նամակագրությունից միայն մի փոքրիկ հատված՝ երեք բանաստեղծների նամակներ 1926 թ. 1941-ի օգոստոսին Մարինա Իվանովնան Ռիլկեի և Պաստեռնակի նամակները, որպես ամենաարժեքավոր, փոխանցեց Գոսլիտիզդատի աշխատակից Ա.Պ. Ռյաբինինային: Ընտրությունը ճշգրիտ է ստացվել... (Ինձ՝ Ցվետաևայի նամակները՝ ուղղված Ռիլկեին, պահվում էին Զիբեր-Ռիլկեի ընտանիքի արխիվում։) Սակայն մինչ օրս պահպանվել է նաև նրա արխիվի հիմնական մասը՝ բերված ԽՍՀՄ։ իր որդու՝ Ջորջի նվիրվածության շնորհիվ։ Մոր մահից հետո նա՝ 16-ամյա դեռահասը, պատերազմի առաջին ամիսների շփոթության մեջ կարողացավ հեռավոր Ելաբուգայից Մոսկվա տանել թղթերի սնդուկը իր հորաքրոջը՝ Է. Յա. Էֆրոնին։ Այնտեղ նրանք սպասում էին, որ Ցվետաևայի դստերը՝ Արիադնա Սերգեևնա Էֆրոնին, ազատեն ճամբարներից։ Նամակներն ու նոթատետրերը նայելուց հետո դրանք տեղափոխել է Գրականության և արվեստի պետական ​​արխիվ, բայց միևնույն ժամանակ, հնազանդվելով մոր ցանկությանը, փակել է դրանք ուսումնասիրության և տպագրության համար մինչև 2000 թվականը։

Ցվետաևայի՝ Պաստեռնակին ուղղված նամակների ճակատագիրը շատ ավելի դրամատիկ էր։ 1941 թվականի աշնանը Բորիս Լեոնիդովիչը դրանք վստահեց նաև իր ընկերոջը՝ պոեզիայի մեծ սիրահարին։ Վախենալով բաժանվել նրանցից, նա նրանց հետ տարավ ամենուր, և մի օր, ուժասպառ, նա մոռացավ նրանց գնացքում... Այնուամենայնիվ, նույնիսկ մինչ այդ, Ցվետաևայի որոշ նամակներ պատճենահանել էր հայտնի ինքնագրեր հավաքող, նախկին ֆուտուրիստ Ալեքսեյ Կրուչենիխը։ և նրա օգնականները։ Բացի այդ, Մարինա Իվանովնան ուրախ սովորություն ուներ պատասխանները գրառել աշխատանքային գրքույկում։ Ցվետաևայի հիմնադրամի բացումից հետո այս նախագծերի միջոցով հնարավոր եղավ վերականգնել բաց թողնված տառերի մեծ մասի մոտավոր տեքստը։

Միասին հավաքված Պաստեռնակի և Ցվետաևայի նամակները տպագրվել են 2004 թվականին «Հոգիները սկսում են տեսնել. Նամակներ 1922-ից 1936 թվականներին» ժողովածուում։ Հենց նրանք էլ հնարավոր դարձրին, թափանցելով մեծ բանաստեղծների հարաբերությունների առեղծվածի մեջ, հետևել, թե ինչպես ստեղծվեց և ոչնչացվեց սիրո պատրանքը, որը աշխարհին տվեց բանաստեղծական գլուխգործոցների մի ամբողջ ցրում:

Նախապատմություն. Ավագ

Փոքր Պրահայի պաշտոնյա Ջոզեֆ Ռիլկեն պատկերացում անգամ չուներ, որ իր որդուն վիճակված է սավառնել դեպի պոեզիայի բարձունքները: Նա ցանկանում էր, որ միակ ողջ մնացած երեխան իրականացնի իր անկատար երազանքը և դառնա փայլուն սպա, կամ, վատագույն դեպքում, հասնի բարձր հասարակությանը (այս մասին երազում էր նրա կինը): Տղան մի քանի տարի սովորել է ռազմական դպրոցում, որը նրա համար դարձել է «սարսափների այբբենարան»։ Սակայն 15 տարեկանում վատառողջության պատճառով նրան վտարել են այնտեղից։

Այդ ժամանակ Ռենեն (սա նրա իսկական անունն է. նա իրեն հետագայում կանվանի Ռայներ) արդեն հաստատապես որոշել էր բանաստեղծ դառնալ։ Երիտասարդը ձգտում էր հաջողության և միևնույն ժամանակ սուր զգում էր իր կրթության պակասը (ռազմական դպրոցի առաջադրանքները չեն ներառում ուսանողների բազմազան զարգացումը): Հորեղբոր օգնությամբ, ով նրան իրավահաջորդ էր տեսնում իրավաբանի մասնագիտության մեջ, նրան հաջողվեց ինքնուրույն ավարտել գիմնազիայի դասընթացը և ընդունվել Պրահայի համալսարան։ Սակայն ընդամենը վեց ամիս սովորելուց հետո նա թողնում է այն, որպեսզի ամբողջությամբ նվիրվի գրականությանը։ Բանաստեղծությունների առաջին ժողովածուն լույս է տեսել 1894 թվականին, երբ հեղինակը 18 տարեկան էր։ Իր ուժերը փորձել է պոեզիայում, դրամատուրգիայում և արձակում, ակտիվորեն մասնակցել Պրահայի ստեղծագործական կյանքին։

90-ականների վերջին Ռիլկեն ինքնահաստատվել էր որպես գրող։ Սակայն, միևնույն ժամանակ, հասունանում էր նրա կյանքում առաջին հոգևոր ճգնաժամը, որը կապված էր բոլոր ժամանակների տեքստերին բնորոշ ավելի բարձր արժեքների անհրաժեշտության հետ, քան սերն ու հավատարմությունը: Մի զարմանահրաշ կին, ծնունդով Սանկտ Պետերբուրգից, Ֆրիդրիխ Նիցշեի ընկեր Լու Անդրեաս-Սալոմեն, օգնեց երիտասարդ բանաստեղծին հաղթահարել դա։ Կրթված, խելացի, անկախ, 36-ամյա Լուն Ռայների համար դարձավ ոչ միայն իր սիրելիի, այլև բարձրագույն հոգևոր աշխարհի ուղեցույցը։ Նա բացահայտում է նրան համաշխարհային մշակույթի, այդ թվում՝ ռուս գրականության հարստությունները։

1899 թվականի ապրիլին Ռիլկեն և Անդրեասով ամուսինները եկան Ռուսաստան։ Զատկի գիշերը Մոսկվայի Կրեմլում հսկայական տպավորություն թողեց նրա վրա՝ բոլոր դասերի մարդկանց բազմությունը՝ ոգեշնչված մեկ աստվածային ուրախությունից: Հինգ տարի անց բանաստեղծը գրում է.

«Ես ընդամենը մեկ անգամ եմ Զատիկ տոնել։ Դա տեղի ունեցավ այն երկար, անսովոր, արտասովոր, հուզիչ գիշերը, երբ մարդկանց ամբոխները հավաքվեցին շուրջը, և Իվան Մեծը հարվածեց ինձ մթության մեջ, հարված առ հարված: Դա իմ Զատիկն էր, և ես հավատում եմ, որ այն տևելու է ինձ ամբողջ կյանքում. Մոսկովյան այդ գիշերվա լուրն ինձ տարօրինակ մեծ ձևով փոխանցեցին, ուղիղ իմ արյանն ու սրտին տրվեցին»։ 2.

Ի թիվս այլ առաջարկությունների, բանաստեղծը նաև նամակ ուներ նկարիչ Լեոնիդ Պաստեռնակին, որի օգնությամբ ճանապարհորդները հույս ունեին հասնել Լև Տոլստոյ։ Գրողի հետ սերտ ստեղծագործական հարաբերություններով կապված՝ Լեոնիդ Օսիպովիչը պատրաստակամորեն արձագանքեց խնդրանքին, և հանդիպումը կայացավ։ Ի նշան երախտագիտության՝ Ռիլկեն նրան նվիրեց իր հավաքածուները։

L. O. Pasternak. Ռիլկեն Մոսկվայում (1926)

Այս ճամփորդությունից անմիջապես հետո Ռայներն ու Լուն սկսում են ինտենսիվ նախապատրաստվել հաջորդին։ Ընկերոջ օգնությամբ բանաստեղծն ուսումնասիրում է ռուսաց լեզուն, բնօրինակով կարդում է ոչ միայն 19-րդ դարի ռուս գրողների գործերը, այլև նույնիսկ «Իգորի արշավի հեքիաթը», որը հետագայում փորձում է թարգմանել գերմաներեն։ 1900 թվականի մայիսին նրանք կրկին ժամանեցին Ռուսաստան և երեք ամսից այցելեցին Մոսկվա, Սանկտ Պետերբուրգ, Կիև, Պոլտավա, Վորոնեժ, Սարատովից Յարոսլավլ նավով նավարկեցին, գյուղում կանգ առան գյուղացի բանաստեղծ Սպիրիդոն Դրոժժինի մոտ... Ռիլկեի և Լուի գնացքը, որը տանում էին Յասնայա Պոլյանա, Տոլստոյին տեսնելու, նրանք հանկարծակի հանդիպեցին Պաստեռնակի ընտանիքին, որը արձակուրդ էր մեկնում Օդեսա։ 10-ամյա Բորյան ողջ կյանքում կհիշի թռչող առյուծաձկան մեջ անծանոթին, ով խոսում էր իրեն հատուկ գերմաներեն լեզվով։ Բայց միայն տարիներ անց այս կերպարը նրա մտքում կմիավորվի սիրելի բանաստեղծի անվան հետ։

Այս նամակագրական վեպը թերեւս ամենաերկարն էր ռուս գրականության պատմության մեջ։ Դա տևեց տասնչորս տարի, և այս ամբողջ ընթացքում սիրահարները երբեք միմյանց չտեսան։ Նրանց համապատասխանությունը աչքի է զարնում հոգևոր պայքարի ինտենսիվության մեջ, որի նպատակն է արժանանալ զրուցակցին, բարձրանալ հոգևոր ու ստեղծագործական նոր բարձունքի։ Այն թույլ է տալիս հետևել, թե ինչպես ստեղծվեց և ոչնչացվեց սիրո պատրանքը, որը գրավեց երեք մեծ բանաստեղծների և աշխարհին տվեց բանաստեղծական գլուխգործոցների մի ամբողջ ցրում:

* * *

Գրքի տրված ներածական հատվածը Պաստեռնակ – Ցվետաևա – Ռիլկե (Եկատերինա Զոտովա)տրամադրված է մեր գրքի գործընկեր ընկերության կողմից:

Պաստեռնակի և Ցվետաևայի ճակատագրերում շատ նմանություններ կան, և ոչ պակաս տարբերություններ: Երկուսն էլ ծնվել են Մոսկվայում, Բորիս՝ հունվարի 29 (փետրվարի 10), 1890 թ., Մարինա՝ սեպտեմբերի 26 (հոկտեմբերի 8), 1892 թ.։ Երկուսն էլ Մոսկվան զգում էին որպես իրենց ոչ միայն իրական, այլև հոգևոր հայրենիք։

Նրանք մեծացել են ընտանիքներում, որտեղ թվում էր, թե օդը ներծծված է ստեղծագործական ոգով: Նրանց հայրերը, բացառիկ քրտնաջան աշխատանքի և բնատուր տաղանդի շնորհիվ, հասան հասակում առաջնակարգ դիրքեր ձեռք բերեցին հասարակության մեջ: Գյուղի քահանայի որդին՝ Իվան Վլադիմիրովիչ Ցվետաևը, դարձավ արվեստաբան, Մոսկվայի համալսարանի պրոֆեսոր, Վոլխոնկայի կերպարվեստի թանգարանի հիմնադիր և կառուցող, իսկ Օդեսայի բնակիչ Լեոնիդ Օսիպովիչ Պաստեռնակը դարձավ հայտնի նկարիչ, որը հայտնի է իր նկարազարդումներով։ Լև Տոլստոյի և Մոսկվայի գեղանկարչության, քանդակագործության և ճարտարապետության դպրոցի ուսուցչի աշխատանքները: Այնուամենայնիվ, այստեղ ավարտվում են նմանությունները...

Բորիս Պաստեռնակը առաջնեկն էր ընկերական, սերտ ընտանիքում, որտեղ ստեղծագործական ազատության պաշտամունքը պարադոքսալ կերպով զուգորդվում էր անձնական շահերը հարազատների բարեկեցությանը ստորադասելու ընդհանուր ցանկությամբ: Իր պատանեկության տարիներին նա համառորեն պաշտպանում էր անկախության իրավունքը, վաղ սկսեց գումար վաստակել կրկնուսուցմամբ, և միևնույն ժամանակ, ամբողջ կյանքում նա մեղավոր էր զգում իր սիրելիների առջև այն բանի համար, որ չդառնա այն, ինչ նրանք կցանկանային լինել: Կարելի է ենթադրել, որ հենց պատանեկության տարիներին՝ ծնողների ազդեցությամբ, ձևավորվել է նրա կյանքի ըմբռնումը որպես ի վերուստ շնորհ, ինչի համար պետք է շնորհակալություն հայտնել անձնուրաց ստեղծագործական ծառայությամբ։

Ցվետաևների տանը ամեն ինչ այլ էր. Իվան Վլադիմիրովիչն ամուսնացել է M.A. Main-ի հետ իր առաջին, սիրելի կնոջ մահից անմիջապես հետո: Մարիա Ալեքսանդրովնան իր երիտասարդության մեջ ուժեղ զգացում ապրեց ամուսնացած տղամարդու նկատմամբ և ամուսնացավ ավելի շուտ հնազանդվելով իր հորը, որին նա շատ էր սիրում: Ամուսինների միջև անմիջապես հաստատվեցին ջերմ, վստահելի հարաբերություններ, բայց այս մտերմությունը բարդացավ Իվան Վլադիմիրովիչի դստեր դժվար վերաբերմունքից իր առաջին ամուսնությունից խորթ մոր հետ (հարսանիքի ժամանակ նա արդեն 8 տարեկան էր): Եվ երբ Մարինան ընդամենը 9 տարեկան էր, նրա մայրը հիվանդացավ սպառման ծանր ձևով: Դրանից հետո, մինչև իր մահը՝ 1906 թ., աղջիկը կրտսեր քրոջ՝ Ասյայի հետ միասին, իր ժամանակի մեծ մասն անցկացնում էր արտասահմանյան պանսիոնատներում, առողջարաններից ոչ հեռու, որտեղ բուժվում էր Մարիա Ալեքսանդրովնան։ Սիրելի մորից բաժանվելը և ուսուցիչների խիստ պահանջները Մարինային դարձրեցին հետամնաց, համառ և անկախ։

Գերմանացի և ֆրանսիացի ռոմանտիկները երկար ժամանակ դարձան նրա սիրելի հեղինակները։ Նա վաղ սովորեց նրանց տեսակետը կյանքի մասին որպես անհավասար մենամարտ բարու և չարի միջև, միջին խավի գռեհկությունը ասպետական ​​շքեղությամբ: Կամայական Մարինան մերժում է ցանկացած հեղինակություն՝ լսելով միայն իր համոզմունքները։ Նույնիսկ իր պատանեկության կամ վաղ պատանեկության տարիներին նա զգաց երազները առօրյայից բաժանող գիծը, այնուհետև նա ընդունեց իր երազանքների աշխարհը որպես բարձրագույն իրականություն, մարդկային ոգու բնիկ տարր, մի խոսքով, ինչի համար շատ կրոններում: կոչվում է «այդ լույսը»: Այնտեղ կարելի էր հավասար պայմաններում շփվել անցյալ դարերի հանճարների հետ և սիրահարվել Ռայխշտադտի երիտասարդ դուքսին, Նապոլեոնի դժբախտ որդուն, ով իր ծագման պատճառով մահացավ գերության մեջ։ Չկային նվաստացուցիչ թյուրիմացություններ, պարտություններ և սեփական անզորություն, որոնք ցավալի էին իրականում։ Վերջապես, հենց այդտեղից, հնարավորությունների այս խորհրդավոր, անսպառ ջրհորից է իջնում ​​ոգեշնչումը... Այդ ժամանակվանից Ցվետաեւան կյանքը ստորադասել է իր երևակայության անկառավարելի թռիչքին։ Նա ինչ-որ կերպ սովորում է գիմնազիայում, բայց 16 տարեկանում մենակ մեկնում է Փարիզ՝ խոնարհվելու Նապոլեոնի մոխրի առաջ և տեսնելու լեգենդար Սառա Բերնհարդին, ով մարմնավորում էր Ռայխշտադտի դուքսին Է. Ռոստանի «Փոքրիկ արծիվը» պիեսում։

Մարինա (աջ) և Անաստասիա Ցվետաևա (1905)

Ցվետաևայի ուղին դեպի պոեզիա ուղղակի և բնական էր։ Դեռ պատանեկության տարիներին պոեզիան նրա համար դարձավ քնարական օրագիր՝ վանող գորշ աշխարհը լուսավորելով երևակայության լույսով։ Այնուամենայնիվ, այստեղ արժե վերապահում կատարել։ Այն, ինչը մեզ թվում է որպես «ֆանտազիաներ», Մարինան համարում էր ավելի բարձր, աստվածային զորության կողմից ուղարկված ճշմարտություն, և նա ենթարկվում էր դրան ամենայն կրքով:

Պաստեռնակի ճանապարհը շատ ավելի բարդ է ստացվել։ 13 տարեկանից Սկրյաբինի հետ հանդիպելուց հետո նա իր կամքով լրջորեն զբաղվեց երաժշտությամբ (նրա ուսուցիչները կոնսերվատորիայի ուսուցիչներ էին)։ Այնուամենայնիվ, տասնինը տարեկանում, կասկածելով, որ երաժշտությունն իր կոչումն է, Բորիսը թողեց այն՝ ամբողջովին նվիրվելով փիլիսոփայության ուսումնասիրությանը: Երիտասարդ ռոմանտիկին ուշքի չեն բերել ո՛չ Սկրյաբինի առաջին սոնատը հավանություն տալով, ո՛չ էլ ծնողների համոզմամբ, ովքեր իրենց որդուն տեսնում էին որպես կոմպոզիտոր։ Եվս երեք տարի անց նա, բռնվելով քնարական հզոր ալիքի մեջ, թողեց փիլիսոփայությունը։ Նա թողնում է նրան հաջողության գագաթնակետին. հենց 1912 թվականի հուլիսին նրա ուսումնասիրությունները գրավեցին նեոկանտյանիզմի ղեկավար, Մարբուրգի համալսարանի պրոֆեսոր Հերման Կոենի ուշադրությունը։ Այս օրերի ընթացքում Պաստեռնակն իր ընկեր Ա.Շտիխին գրել է.

«Ես գիտեմ, որ գերազանց կլինեի փիլիսոփայության մեջ, այն ամենը, ինչ ես երբեմն ուրվագծում էի հյուրասենյակում կամ ձնաբքի գլխարկով sein gutes Recht 5 .Բայց այս տարի Մոսկվայում ես վերջին անգամ կկոտրեմ ինձ։<…>Շարադրության օրը - գրեթե անգիտակցաբար - դիմակայությունից 3 ժամ առաջ մաքուր ռացիոնալիզմի լուսատուի առջև - այլ ներշնչանքների հանճարի առաջ - 5 բանաստեղծություն.<…>Աստված, ի՜նչ հաջողակ էր այս ճամփորդությունը դեպի Մարբուրգ։ Բայց ես հրաժարվում եմ ամեն ինչից; - արվեստ, և ոչ ավելին» 6 .

(Սակայն դա չխանգարեց Բորիսին հաջողությամբ ավարտել Մոսկվայի համալսարանը հաջորդ տարվա գարնանը):

Ցվետաևայի և Պաստեռնակի անունները տպագրության մեջ հայտնվեցին այն կարճ ժամանակահատվածում, երբ ավարտվում էր ռուսական սիմվոլիզմի դարաշրջանը, իսկ նոր «մտքի վարպետները» դեռ ուժ չէին ստացել։ 1910 թվականի հոկտեմբերին, որպես 18-ամյա միջնակարգ դպրոցի աշակերտուհի, Մարինան, օգտագործելով իր միջոցները, հրատարակեց իր բանաստեղծությունների առաջին գիրքը՝ «Երեկոյան ալբոմ», որը կարժանացներ քննադատների զուսպ հավանությանը և կհաղորդեր նրա բարեկամությունը բանաստեղծ Մաքսիմիլիան Վոլոշինի հետ։ . 1912 թվականի սկզբին լույս կտեսնի երկրորդ գիրքը՝ «Կախարդական լապտերը», իսկ մեկ տարի անց՝ «Երկու գրքից» ժողովածուն։ Պաստեռնակի դեբյուտը տեղի է ունեցել 1913 թվականի հենց սկզբին. մի քանի բանաստեղծություններ տպագրվել են «Լիրիկա» փոքր կոլեկտիվ ժողովածուում։ Նույն աշնանը լույս տեսավ նրա առաջին գիրքը՝ «Ամպերի մեջ երկվորյակը», իսկ երեք տարի անց լույս տեսավ երկրորդ ժողովածուն՝ «Արգելքների վրայով»։ Ընդհանուր ֆոնին ակնհայտորեն աչքի ընկան երիտասարդ հեղինակների բանաստեղծությունները. Սակայն ոչ թե նրանց հաջողվեց այն ժամանակ «ներքաշել» ընթերցողի ակնկալիքները, այլ Աննա Ախմատովան, Վլադիմիր Մայակովսկին և Սերգեյ Եսենինը, ովքեր միաժամանակ խոսեցին և հաջողությամբ «բաժանեցին» իրենց ազդեցության ոլորտները։

Բ.Լ.Պաստեռնակ. 1910-ական թթ.

Սկզբունքորեն դա հասկանալի է։ Ոչ Պաստեռնակը, ոչ էլ Ցվետաևան չկարողացան անմիջապես գտնել սեփական ձայնը։ Տարիներ շարունակ Մարինան ստիպված էր ազատվել իր սիրելի հեղինակներից ժառանգած ռոմանտիկ կլիշերից և «աղջիկական» թեմաների վրա սեփական ֆիքսումից։ Ընթացքն աստիճանաբար ընթացավ, քանի որ երիտասարդ կինը շոշափում էր իր իրական, ոչ թե հորինված էությունը: Իսկ Բորիսը, ով շատ ավելի փորձառու էր ստեղծագործության մեջ, այս պահին ինտենսիվորեն միջոց էր փնտրում բառերով իր շատ դժվար աշխարհայացքը մարմնավորելու համար։ Հետաքրքիր է, որ այս որոնման մեջ նրանք քայլեցին, կարծես, դեպի միմյանց. Նրանց ստեղծագործական ուղիները կհատվեն 20-ականների կեսերին, իսկ հետո նորից կտարանջատվեն: Նա կգնա դեպի ոճի դասական հստակություն և համառորեն կտիրապետի «ժամանակի և իր մասին» խոսելու արվեստին։ Երբեք չգտնելով «իր» ընթերցողին, նա իր վերջին բանաստեղծություններում թափանցում է բարձր անհեթեթության անօդ տարածություն և միայն դրանից հետո յուրացնում հասունության ասկետիկ ոճը։ Նույնիսկ շատ նվիրյալ երկրպագուներ նախընտրեցին և նախընտրում էին «վաղ» Ցվետաևային «ուշացածից»: Մարինա Իվանովնայի 1926 թվականի սեպտեմբերի 24-ի պրահայ ընկերոջը՝ Ա.Ա.Տեսկովային ուղղված նամակում կա նման վերաբերմունքի արտահայտիչ օրինակ.

«...Ժամանակակից ժամանակի հետ<нными>Նշումներ(1920-1930-ական թվականներին Փարիզում հրատարակված ամսագիր – Է.Զ.) ամբողջությամբ վաճառվել է», նրանք պոեզիա են խնդրում նախկին Մարինա Ցվետաևայից, այսինքն. 16 տարեկան. Վերջերս խմբագիրներից մեկի նամակը. «Դու, Աստծո շնորհով բանաստեղծ, կամ միտումնավոր այլանդակում ես ինքդ քեզ, կամ հիմարացնում ես հանրությանը»: 7 …

Բայց այս ամենը կլինի հետո։ Միևնույն ժամանակ, երկուսն էլ անցնում են իրենց առաջին հասուն գրքերին: Հեղափոխությունից հետո նրանք ծանոթանում են, երբեմն հանդիպում են ընդհանուր ընկերություններում և նվազագույն հետաքրքրություն չեն ցուցաբերում միմյանց նկատմամբ։ Ավելին, պոեզիայի երեկոներից մեկում Ցվետաևան լսում է Պաստեռնակի կատարումը, և նա ակտիվորեն չի սիրում այն, ինչպես որ նա չի սիրում Մարինա Իվանովնայի վաղ բանաստեղծությունները:

1917 թվականի գարուն-ամառ հեղափոխական հորձանուտը՝ անվերջանալի վեճերով, հանրահավաքներով և հանդիպումներով, որոնք առաջացել են հասարակական կյանքի նկատմամբ զանգվածային հետաքրքրության պայթյունից, հին համակարգի արմատական ​​տապալումից, որը հեռու էր անձամբ իր համար իդեալական լինելուց, գրավեց Պաստեռնակին և, զուգորդված սիրով։ , որի արդյունքում ստեղծվել է «Քույր իմ կյանք» ուշագրավ վերնագրով բանաստեղծությունների գիրքը։ Պարզվեց, որ դրա հիմքը ամենաինտիմ, հավերժական տեքստերի տարօրինակ խառնուրդն է, լրագրողները ճշգրիտ կերպով ֆիքսել են ընթացիկ իրադարձությունների նշանները և փիլիսոփայական պատկերացումները համընդհանուր մասշտաբով: Ստացված միաձուլման տիպիկ օրինակ է քառատողը «Տափաստան» բանաստեղծությունից.

Ստվերային կեսգիշերը կանգնած է ճանապարհին,

Ճանապարհները ծածկված են աստղերով,

Եվ անցեք ճանապարհը թինից այն կողմ

Անհնար է առանց տիեզերքը տրորելու։

«Վերսթեր» ժողովածուներում (հրատարակված 1921 և 1922 թվականներին) Ցվետաևան կներառի 1916–1920 թվականներին գրված բանաստեղծություններ։ Նախորդ գրքերի հրատարակությունից հետո նա շատ բան է ապրել և սովորել։ Ցանկացած կոնվենցիաներից (հիմնականում ամուսնության կոնվենցիաներից) ազատագրման հեղափոխական ոգին պարզվեց, որ իրեն հարազատ էր, թեև Մարինա Իվանովնան կտրականապես չէր ընդունում ոչ գաղափարախոսությունը, ոչ էլ հեղափոխության մեթոդները։ Նա ավելի ու ավելի խորն է նայում իրեն շրջապատող կյանքին: Ուստի, մնալով «իր» թեմաների շրջանակում (սեր - բաժանում - ստեղծագործություն - Մոսկվա - ճակատագիր) բանաստեղծն իր կերպարային կառուցվածքը հագեցնում է կենցաղային բազմաթիվ մանրամասներով, իսկ լեզուն՝ լեզվական բազմազան շերտերի բառերով։

«Իմ քույրը, իմ կյանքը» և «Վերստները» հեղինակներին համբավ բերեցին պոեզիայի սիրահարների և գիտակների շրջանակներում, չնայած նրանք հեռու էին «առաջատար եռյակի» Ախմատով - Եսենին - Մայակովսկու ժողովրդականությունից: Նույն տարիները հիմնարար փոփոխություններ բերեցին նրանց անձնական կյանքում։ 1921 թվականի ամռանը, երեք տարվա անորոշությունից հետո, Մարինա Ցվետաևան իմանում է, որ իր ամուսին Սերգեյ Էֆրոնը ողջ է, ով 1918 թվականի կեսերին միացել է սպիտակ շարժմանը և Վրանգելի զորքերի հետ միասին լքել Ռուսաստանը։ 1922 թվականի մայիսին, չնայած բաժանման տարիների ընթացքում ապրած բազմաթիվ սիրային հարաբերություններին, նա և դստեր հետ գնացին Պրահա։ 1921 թվականի սեպտեմբերին վատառողջության և կենցաղային անկայունության պատճառով Պաստեռնակի ծնողներն ու դուստրերը նույնպես լքեցին Ռուսաստանը: Եվ հաջորդ տարվա սկզբին՝ 1922 թվականին, Բորիսի հաջորդ սերն ավարտվեց ամուսնությամբ։ Նրա կինը ՎԽՈՒՏԵՄԱՍ-ի աշակերտուհի, նկարիչ Եվգենյա Լուրիեն էր։

1875 թվականի դեկտեմբերի 4-ին ծնվել է ավստրիացի բանաստեղծ Ռենե Կարլ Վիլհելմ Յոհան Յոզեֆ Մարիա Ռիլկեն։

Ռիլկեին ժամանակին մեզանում համարվում էր այլմոլորակային բուրժուական բանաստեղծ։ Հայտնի կարծիք Ֆադեևա 1950: Ո՞վ է Ռիլկեն: Ծայրահեղ միստիկ և ռեակցիոն պոեզիայում« Մեկ-երկու բանաստեղծությունների միջոցով Ռայներ Ռիլկեն աստիճանաբար արտահոսում է ռուս ընթերցողին։ Այժմ նրա թարգմանիչների թիվն անցել է հարյուրից։ Մենք առավել հայտնի ենք Ռիլկեի այնպիսի դասագրքային բանաստեղծություններով, ինչպիսիք են « Աշուն», «Աշնան օր», «Շրվանների մասին».

Սաղարթը ընկնում է գետնին, թռչում,
ճիշտ ինչպես երկնքում տերևների անկման ժամանակ,
ուստի նա ընկնում է՝ տրտնջալով քայքայման մեջ.
և ընկնում է աստղային կասկադից
ծանր հող՝ վանքի պես։
Մենք ընկնում ենք։ Եվ գծեր թերթերի վրա:
Ես ձեզ չեմ ճանաչում տեղահանվածների մեջ.
Եվ այնուամենայնիվ կա մեկը, ով շարունակում է ընկնել
Դարեր շարունակ այն խնամքով պահվել է մի բուռի մեջ։

(Թարգմանությունը՝ Վ. Լետուչիի)

Հանկարծ առաջին անգամ հասկացա շատրվանների էությունը,
ապակե պսակներ հանելուկ և ֆանտոմ.
Նրանք ինձ համար արցունքների պես են, դեռ վաղ է,
երազների վերելքի մեջ, խաբեությունների նախօրեին -
Ես մոլորվեցի և հետո մոռացա...

(թարգմ.՝ Ա. Կարելսկի)

Օ՜, իմ սուրբ մենակություն - դու:
Եվ օրերը ընդարձակ են, պայծառ ու մաքուր,
Արթնացած առավոտյան պարտեզի նման:
Մենակություն։ Մի վստահեք հեռավոր զանգերին
Եվ ամուր բռնիր ոսկե դուռը,
Այնտեղ, նրա հետևում, ցանկությունների դժոխք է:

(թարգմ.՝ Ա. Ախմատովա)

Կամ ահա մի հիանալի բանաստեղծություն. Գրքի համար«Թարգմանության մեջ Բ.Պաստեռնակ. Լսեք, թե ինչպես է նա կատարում Դավիթ Ավրուտով:

Ուղևորություն դեպի Ռուսաստան

Ռիլկեն բազմաթիվ կապեր ուներ Ռուսաստանի հետ։

1897 թվականին (22 տարեկանում) նա հանդիպել է Մյունխենկնոջ հետ, ով պատմության մեջ մտավ որպես բանաստեղծի ռուս մուսա։ Նա ծնունդով Սանկտ Պետերբուրգից էր, ռուսաֆիկացված գերմանուհի Լուիզա Անդրեաս Սալոմեկամ, ինչպես նրա անունն էր, Լու. Ռուս գեներալի դուստրը, ով վաղաժամ մեկնել է Արևմտյան Եվրոպա, մտերիմ ընկեր Նիցշեն, Գերմանիայի խորհրդարանի պատգամավորի կինը, հետագայում սիրելի ուսանողուհի Ֆրեյդ,գրող, էսսեիստ, գրականագետ – նա իր ժամանակի ամենանշանավոր դեմքերից էր։

Ռիլկեն այնքան գերվեց այս փայլուն կնոջ կողմից, որ նա դարձավ նրա ստվերը մի քանի տարի։ Նա կուռք էր դարձնում Լուին (նա նրանից 15 տարով մեծ էր), կախված էր ամեն բառից, էլ չեմ խոսում բանաստեղծությունների մասին. Ահա այդ տարիների նրա ամենահզոր սոնետներից մեկը.

Երկրի վրա ինձ համար կյանք չկա առանց քեզ:
Եթե ​​կորցնեմ լսողությունս, դեռ կլսեմ,
Եթե ​​կորցնեմ աչքերս, էլ ավելի պարզ կտեսնեմ։
Առանց ոտքերի ես կհասնեմ քեզ մթության մեջ:
Լեզուդ կտրիր - երդվում եմ շուրթերիս վրա
Կտրի՛ր ձեռքերս, և ես սրտով կգրկեմ քեզ։
Կոտրիր իմ սիրտը – ուղեղս կբաբախի
դեպի քո ողորմությունը:
Եվ եթե հանկարծ կրակի մեջ ընկնեմ
Եվ ես կվառեմ քո սիրո կրակի մեջ,
Ես քեզ կլուծեմ արյան մեջ։

Լուի խորհրդով Ռիլկեն փոխում է իր իսկական անունը Ռենեդեպի ավելի առնական Ռայներ. Լուիզա Սալոմեի ազդեցության տակ նա սիրահարվեց Ռուսաստանին, որտեղ նա առաջին անգամ բերեց նրան 1899 թվականին։ Այդ ճանապարհորդության ընթացքում նրանք այցելեցին միայն Մոսկվա և Սանկտ Պետերբուրգ, բայց հաջորդ տարի՝ 1900 թվականին, նրանք շրջեցին գրեթե ողջ Ռուսաստանը. ՏոլստոյըՅասնայա Պոլյանայում այցելել է գերեզման Տարաս Շևչենկո, այցելեց Խարկով, Վորոնեժ, Յարոսլավլ, Սարատով:Լուին ուղղված նամակից. Հասնելով Սարատով՝ մենք պետք է անմիջապես տեղափոխվեինք նավ, բայց ուշացանք և ստիպված էինք ամբողջ օրը անցկացնել այս քաղաքում»։
Ահա թե ինչպես է Ռայները նկարագրում իրենց ճանապարհորդությունը Վոլգա: « Ճանապարհորդություն Վոլգայի երկայնքով, այս հանգիստ գլորվող ծովով: Լայն հոսանք. Մի ափին մի բարձր ու բարձր անտառ է, իսկ մյուս կողմից՝ խորը հարթավայր, որի վրա խրճիթների կամ վրանների պես կանգնած են մեծ քաղաքները։ Դուք ամեն ինչ տեսնում եք նոր հարթության մեջ: Ինձ թվում է, թե տեսել եմ Արարչի գործը».
Ռուսաստանում նրանք հանդիպել են Չեխով, Ա.Բենուա, Ռեպին, Լեոնիդ Պաստեռնակ, որին հետո Ռիլկեն նկարել է երկու տարեկան Բորիսի աչքի առաջ։

Հետո սկսվեց նրանց երկարամյա ընկերական նամակագրությունը, որին շատ ավելի ուշ կմասնակցի նաեւ նա։ Բորիս Պաստեռնակ.Ռիլկեի մահից շատ տարիներ անց Լ. Պաստեռնակը նկարում էր նրա դիմանկարը, որը լավագույնն էր գոյություն ունեցող բազմազանությունից: Դեռևս ոչ ոք չի կարողացել այդքան խորը և հոգեբանորեն փոխանցել այս բանաստեղծի անհատականության էությունը:

Ռիլկեն սիրահարվել է Ռուսաստանին, ինչպես ասում են՝ ուշագնացության աստիճանի։ Հետո նա նույնիսկ իր տունը Գերմանիայում կդասավորի ռուսական խրճիթի ձևով։ Ռայները բանաստեղծություններ է գրում Ռուսաստանի մասին, ներառյալ ռուսերեն, և թարգմանում է ռուս բանաստեղծներին. Լերմոնտովա, Զ.Գիպիուս, Ֆոֆանովա, անգամ թարգմանել է Չեխովի «Ճայը», բայց թարգմանությունը կորել է։ 1901 թվականին նա երրորդ անգամ էր գնում Ռուսաստան, բայց Լուի հետ ընդմիջում եղավ, և շուտով Ռիլկեն ամուսնացավ քանդակագործի հետ։ Կլարա Վեսթհոֆ.

Ռիլկեի կինը՝ Կլարան

Ռիլկեի կիսանդրին կնոջ՝ Կ. Վեստհոֆի կողմից

Նրանք աղջիկ են ունեցել Ռութ.Նրանք շարժվում են դեպի Փարիզ.Բայց ընտանիքը շուտով բաժանվեց։ Այդ ժամանակվանից Ռիլկեն ապրում է Եվրոպա. Ռուսաստանը նրա համար հարություն կառնի 1926 թվականին, երբ Մարինայի հետ բուռն էպիստոլարական ընկերությունը լուսավորեց նրա կյանքի վերջին տարին։

Ռեքվիեմներ Ռիլկեի կողմից

Որոշ կենսագիրներ կարծում են, որ Ռիլկեն սիրահարված է եղել այս կնոջը։ Այս ռեքվիեմը ներծծված է անձնական մեծ կորստի զգացումով:

Ես հարգում եմ մահացածներին և երբ կարող եմ,
ազատություն տվեց նրանց և հիացավ նրանց վրա
կենսունակությունը մահացածների մեջ, չնայած
վատ խոսակցություններ. Միայն դու, դու հետ ես շտապում։
Կառչում ես ինձանից, պտտվում ես շուրջը
և դու փորձում ես ինչ-որ բան վիրավորել,
ձեր ժամանումը տալու համար:
Մոտեցեք մոմին: Ես չեմ վախենում տեսարանից
մահացած մարդիկ Երբ նրանք գան
ապա դուք իրավունք ունեք պահանջելու անկյուն
մեր աչքերում, ինչպես մյուս առարկաները:
Ես, կույրի պես, իմ ճակատագիրն եմ պահում
իմ ձեռքերում և վառվում է, անունը չգիտեմ.
Եկեք վճարենք, որ մեկը ձեզ տարավ
հայելուց. Կարող եք լաց լինել:
Չի կարող. Ես գիտեմ...
Բայց եթե դուք դեռ այստեղ եք, և ինչ-որ տեղ
խավարի մեջ այս տեղն է, որտեղ ոգին է
քոնը ծածանվում է ձայնի հարթ ալիքների վրա,
որը իմ ձայնը գլորվում է գիշերը
սենյակից, հետո լսիր. օգնիր ինձ:
Եղեք մահացածների մեջ: Մահացածները պարապ չեն.
Եվ օգնեք, առանց շեղվելու, այնպես որ,
ինչպես երբեմն ամենահեռավորը
ինձ օգնում է. Իմ մեջ...

Ռիլկեի դիմանկարը՝ Պաուլա Մոդերսոն-Բեքերի կողմից

Դուինոյի էլեգիաներ

1912 թվականի սկզբին Ռիլկեն սկսեց գրել եվրոպական պոեզիայի մեջ աննախադեպ մի բան՝ 10 էլեգիաներից բաղկացած ցիկլ, որը նա անվանեց. «Դուինոյի էլեգիաներ»«Ռիլկեի ստեղծագործության թերևս գագաթնակետը և, իհարկե, նրա ամենահամարձակ փորձը: Էլեգիաները կոչվել են ամրոցի անունով ԴուինոԱդրիատիկ ափին, որտեղից սկսվել են դրանք։

Սա արքայադստեր կալվածքն է Մարիա Թուրն և տաքսիները,բարեկամական վերաբերմունք բանաստեղծի նկատմամբ. Ռիլկեն, ով ողջ կյանքում աղքատ էր, կարիք ուներ բարերարների օգնությանը։ Ամրոցի տիրուհին, որի հետ Ռայները Դուինոյում ապրելուց հետո 17 տարի նամակագրություն է ունեցել, հիշեց, որ Դուինոյի էլեգիաների բացման տողերը հայտնվել են այն օրը, երբ բորը փչել է. ուժեղ, գրեթե փոթորիկ ուժգնության քամի: Նրա աղմուկի մեջ բանաստեղծը լսեց մի ձայն, որը գոռում էր առաջին բառերը.

Այս էլեգիաներում Ռիլկեն ձգտում էր ստեղծել տիեզերքի նոր պատկեր՝ ինտեգրալ տիեզերք՝ առանց բաժանման անցյալի և ապագայի, տեսանելի և անտեսանելի: Անցյալն ու ապագան այս նոր տիեզերքում հայտնվում են ներկայի հետ հավասար: Տիեզերքի սուրհանդակները հրեշտակներ են՝ «պատգամաբերներ, սուրհանդակներ», հրեշտակներ՝ որպես մի տեսակ բանաստեղծական խորհրդանիշ, որը կապված չէ, - ընդգծել է նա, - քրիստոնեական կրոնի գաղափարների հետ:

Վիլման Մայքլ Լուկաս Լեոպոլդ. Լանդշաֆտ Յակոբի երազով. Հրեշտակների սանդուղք.

Հրեշտակները (լսեցի) թափառում են առանց իմանալու
որտեղ են նրանք՝ ողջերի կամ մահացածների մեջ:

Գուստավ Մորո. Հրեշտակ

Բանաստեղծն այստեղ երգում է մարդու գոյության առանցքային պահերը՝ մանկությունը, բնության տարրերին ծանոթանալը և մահը, որպես վերջին սահման, երբ փորձարկվում են կյանքի բոլոր արժեքները.

Ճիշտ է, մեզ համար տարօրինակ է հեռանալ ծանոթ հողից,
մոռանալ այն ամենը, ինչին կարողացանք ընտելանալ,
մի գուշակեք ծաղկաթերթերով և նշաններով,
ինչ պետք է լինի մարդու կյանքում.
չհիշելով, որ մեզ հուզել են
երկչոտ ձեռքեր, և նույնիսկ այն անունը, որով
Մեզ կանչեցին՝ կոտրիր ու մոռացիր, ինչպես խաղալիք։
Տարօրինակ է այլևս չսիրել այն, ինչ սիրում ես։ Տարօրինակ
տեսեք, թե ինչպես է անհետանում սովորական խտությունը,
ինչպես է ամեն ինչ ցրվում. Իսկ լինելը հեշտ չէ
մեռած, և սպասեք, մինչև դա հազիվ նկատելի լինի
հավերժը կայցելի մեզ: Բայց նրանք իրենք ողջ են
Նրանք չեն հասկանում, թե որքան փխրուն են այս սահմանները:

2003 թվականին Դուինո ամրոցը բացվեց զբոսաշրջիկների համար՝ հյուրընկալելով համերգներ և այլ միջոցառումներ։

« Ռիլկեի արահետ« Այն ձգվում է 2 կիլոմետր, իսկ նրա դիտահարթակներում հանգստի համար նախատեսված նստարաններ կան։ Հենց այս ճանապարհով էլ ավստրիացի հայտնի բանաստեղծը սիրում էր քայլել՝ ոգեշնչվելով շրջակա բնությունից:

Սոնետներ Օրփեոսին

1919 թվականից մինչև իր մահը Ռիլկեն գրեթե անընդհատ ապրում էր այնտեղ Շվեյցարիա,որտեղ ընկերները նրան համեստ հին տուն են գնում՝ ամրոց Մուսո.

Այստեղ, 20-ականներին, Ռիլկեն նոր ստեղծագործական թռիչք ապրեց. նա ստեղծեց հիանալի ցիկլ »: Սոնետներ Օրփեոսին« Օրփեոսը երգիչ Աստծո կերպարն է, որին ուղղված են բոլոր 55 բանաստեղծությունները։ Դրանք որոշ չափով կարելի է համարել բանաստեղծի ինքնակենսագրական խոստովանություն։

Կարդում է Դավիթ Ավրուտով: http://rutube.ru/video/174298156f48074cfa1abe616b5f142b/

Աշխարհի դեմքերը նման են ամպերի,
լուռ նավով հեռացավ:
Այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում, խլում է դարեր
հնում կային.
Բայց վերևում սկսվեց հոսքն ու փոփոխությունը
ավելի ու ավելի բարձր
Քո օրիգինալ մեղեդին հնչեց մեզ համար,
Աստված քնար է նվագում.
Սիրո առեղծվածը մեծ է
ցավը մեր վերահսկողությունից դուրս է
և մահը նման է հեռավոր տաճարի,
վերապահված բոլորի համար:
Բայց երգը թեթեւ է ու թռչում է դարերի միջով
պայծառ ու հաղթական:

(Գ. Ռատգաուզ)

Ստեֆան Ցվեյգ,ով լավ ճանաչում էր Ռիլկեին, թողեց իր հիշողությունների գրքում »: Երեկվա աշխարհը«Բանաստեղծի հիասքանչ դիմանկարը. Դարասկզբի բանաստեղծներից ոչ մեկն ավելի հանգիստ, ավելի խորհրդավոր, ավելի աննկատ չէր ապրում, որքան Ռիլկեն։ Լռությունը կարծես ընդլայնվեց նրա շուրջը... նա օտարված էր նույնիսկ սեփական փառքից։ Նրա կապույտ աչքերը ներսից լուսավորում էին նրա այլապես աննկատ դեմքը։ Նրա մեջ ամենաառեղծվածայինը հենց այս աննկատելիությունն էր։ Հազարավոր մարդիկ պետք է անցած լինեն այս երիտասարդի կողքով մի փոքր սլավոնական դեմքով, առանց մի սուր դիմագծի, առանց կասկածելու, որ նա բանաստեղծ է և, առավել ևս, մեր դարի մեծերից մեկը...»:

Բառեր, որոնք ողջ կյանքն ապրել են առանց սիրո,
պարզ բառերն ինձ ամենամոտն են, -

Գրել է Ռիլկեն։ Եվ այս անհեթեթ համեստությունը, անտարբերությունը, խոհեմությունը, խոսքի մաքրաբարոյությունը բնորոշ էին նաև նրան իր ստեղծագործության մեջ։ Ռիլկեն, գրում է Ցվեյգը, պատկանում էր բանաստեղծների հատուկ ցեղին։ սրանք էին « բանաստեղծներ, որոնք չէին պահանջում ամբոխի ճանաչում, ոչ պատիվներ, ոչ կոչումներ, ոչ բարիքներ և ծարավ էին միայն մեկ բանի. տքնաջան ու կրքոտ շարել տաղը տողի հետևից, որպեսզի յուրաքանչյուր տող շնչի երաժշտությամբ, փայլի գույներով, փայլի։ պատկերներ»։« Երգը գոյություն է», - կարդում ենք նրա սոնետներում։

Ռիլկեն իր աշխատասենյակում

«Ես քեզ ընդունեցի, Մարինա...»:

Անհնար էր պատկերացնել, որ նա անզուսպ է։ Ամեն շարժման, ամեն խոսքի մեջ նրբություն կար, նույնիսկ հազիվ լսելի ծիծաղեց։ Նա ցածր ձայնով ապրելու կարիք ուներ, և, հետևաբար, նրան ամենաշատը նյարդայնացնում էր աղմուկը, իսկ զգացմունքների ոլորտում՝ անմիզապահության ցանկացած դրսևորում։ « Ես հոգնել եմ այն ​​մարդկանցից, ովքեր արյունով են հազում իրենց զգացմունքները, -նա մի անգամ ասաց , - դրա համար ես կարող եմ ռուսներին ընդունել միայն փոքր չափաբաժիններով, ինչպես լիկյորը« Սա նրան առանձնացնում էր ինքնաբուխ, խղճուկ բնույթից Մարինա Ցվետաևա. Բայց նրանք նաև ընդհանուր բան ունեին. երկուսն էլ մելամաղձոտ բանաստեղծներ էին, նրանց ընդհանուր վերաբերմունքը կրոնի նկատմամբ, որը հեռու էր ուղղափառ, կանոնական քրիստոնեությունից: Ռիլկեն սիրահարված էր Ռուսաստանին, իսկ Մարինան մանկուց շատ մոտ էր գերմանական մշակույթին (« Ես շատ հոգիներ ունեմ, բայց իմ հիմնական հոգին գերմանացի է», - գրել է նա):
Ռիլկեն Մարինային ուղարկեց իր գրքերը» Դուինոյի էլեգիաներ«Եվ» Սոնետներ Օրփեոսին« Նրանք ցնցել են Ցվետաևային։ Նա իր առաջին նամակում գրում է, որ Ռիլկեն իր համար է. մարմնավորված պոեզիա», «բնական երեւույթ", որը" դու զգում ես քո ամբողջ էությամբ« Իր ծնկաչոք (ինչպես նա ժամանակին անում էր Բլոկի առաջ), նա աննկատ կերպով անցավ բանաստեղծի հետ անձնական հարաբերությունների, ոչ թե որպես հավասարի, այլ որպես աստվածության.
« Սպասում եմ քո գրքերին, ինչպես ամպրոպ, որը, ուզեմ, թե չուզեմ, կբռնկվի։ Ճիշտ այնպես, ինչպես սրտի վիրահատությունը (փոխաբերություն չէ. յուրաքանչյուր բանաստեղծություն (ձեր) կտրում է սիրտը և կտրում այն ​​յուրովի, ուզեմ, թե չուզեմ): Գիտե՞ս, թե ինչու եմ ես ասում քեզ և սիրում եմ քեզ և - և - և - որովհետև դու ուժ ես: Ամենահազվադեպը».

Ցվետաևան արագորեն փակում է հեռավորությունը խոսակցության մեջ՝ չամաչելով, որ գրում է անծանոթին։ Նա համոզված է, որ ուժեղ հայացքը ժպիտով նրանց, ովքեր անցնում են սահմանները, նրանք անհայտ են պաշտպանական տագնապներին: Եվ Ռիլկեն ոչ միայն չի շփոթվում Ցվետաևի նամակի տոնով, այլև հիացած է դրանով։ Նա պատրաստակամորեն ընդունում և ընդունում է նրա «դու»-ն և իր կողմից հսկայական քայլ առաջ է կատարում:

« Այսօր ես քեզ ընդունեցի, Մարինա, ընդունեցի քեզ ամբողջ հոգով, ամբողջ գիտակցությամբ, ցնցված քեզնից, քո արտաքինից... Ի՞նչ ասեմ քեզ։ Դու հերթով մեկնեցիր ափերդ դեպի ինձ և նորից հավաքեցիր, խրեցիր իմ սիրտը, Մարինա, ասես առվի հունի մեջ, և հիմա, մինչ դու դրանք պահում ես, նրա տագնապած առվակները հոսում են դեպի քեզ... Մի հեռացեք նրանցից: Ես բացեցի ատլասը (աշխարհագրությունն ինձ համար գիտություն չէ, այլ հարաբերություն, որից ես շտապում եմ օգտվել), և հիմա դու արդեն նշվել ես, Մարինա, իմ ներքին քարտեզի վրա. ինչ-որ տեղ Մոսկվայի և Տոլեդոյի միջև ես տարածք ստեղծեցի գրոհի համար ձեր օվկիանոսից».

Էլեգիա Մարինայի համար

Ռիլկեն էլեգիա է նվիրում Ցվետաևային, որտեղ նա անդրադառնում է տիեզերական ամբողջության հավասարակշռության անխախտելիությանը։

Լսեք դրա կատարմամբ հատված Դավիթ Ավրուտով(թարգմանություն Զ.Միրկինա) : http://rutube.ru/video/0aa0cc8c64b13b1e78a959f033c0ebcc/

Օ՜, տիեզերքի այս կորուստները, Մարինա: Ինչպես են աստղերը ընկնում:
Մենք չենք կարող փրկել նրանց, մենք չենք կարող լրացնել նրանց, անկախ նրանից, թե ինչպես է մղումը մեզ բարձրացնում
վերև. Ամեն ինչ չափվում է, ամեն ինչ հաստատուն է տիեզերական ամբողջության մեջ։
Եվ մեր հանկարծակի մահը
սուրբ թիվը չի պակասի. Մենք ընկնում ենք սկզբնական աղբյուրի մեջ
և բժշկվելով՝ ոտքի ենք կանգնում։

Ուրեմն ի՞նչ է այս ամենը... Ուրեմն ի՞նչ է մեր կյանքը։ Մեր տանջանքը, մեր մահը. Սա ընդամենը անտարբեր ուժերի խաղ է, որն անիմաստ է: « Անմեղորեն պարզ խաղ, առանց ռիսկի, առանց անվան, առանց շահույթի:«Ռիլկեն պատասխանում է այս հռետորական հարցին ոչ թե ուղղակիորեն, այլ կարծես հատելով այն հանկարծակի ներխուժող նոր հարթությամբ.

Ալիքներ, Մարինա, մենք ծով ենք: Խորություն, Մարինա, մենք երկինք ենք:

Մենք հազարավոր աղբյուրներ ենք, Մարինա։ Մենք արտույտներ ենք դաշտերի վրայով։
Մենք այն երգն ենք, որը հասավ քամուն:

Օ՜, ամեն ինչ սկսվեց ցնծությամբ, բայց ուրախությամբ լցված,
Մենք զգացինք երկրի ծանրությունը և խոնարհվում ենք բողոքով.
Դե, ի վերջո, բողոքը նոր անտեսանելի ուրախության նախակարապետն է,
մինչև վերջ թաքնված մթության մեջ...

Այսինքն՝ մենք ենք այն, ինչ մեզ լցնում է։ Եվ եթե մենք մինչև ծայրը լցվենք կյանքով, այն չի անհետանա մեր մահով: Նա է. Այն կուտակվեց ու հասունացավ մեր մեջ, ինչպես ծաղիկը բողբոջում, ինչպես պտուղը ծաղիկի մեջ։ Բողբոջը պայթեց, բայց կա մեկ այլ բան. բողբոջի կյանքի ողջ իմաստը ծաղիկն է, որը տարածում է իր բուրմունքը իր սահմաններից դուրս: Կյանքի այս անուշահոտ ոգին նույնպես հասունանում է մեր մեջ, եթե լցված ենք երկինք ու ծով, գարուն ու երգ։ Եվ մենք պետք է հենց սա սիրենք մեր մեջ, և ոչ թե դրա կեղևը:

Նրանք, ովքեր սիրում են, մահից այն կողմ են:
Այնտեղ միայն գերեզմաններն են փչանում՝ լացող ուռենու տակ, գիտելիքով ծանրաբեռնված,
հիշելով մահացածներին. Նրանք, ովքեր թողել են իրենց, ողջ են,
ինչպես ծեր ծառի երիտասարդ կադրերը:
Գարնանային քամին, ճկվելով, ոլորում է դրանք սքանչելի ծաղկեպսակի տեսքով, առանց որևէ մեկին կոտրելու։

Այնտեղ, աշխարհի միջուկում, որտեղ դու սիրում ես,
անցնող պահեր չկան.
(Ինչպես ես հասկանում եմ քեզ, կանացի թեթև ծաղիկ անմահ թփի վրա:

Ինչպես եմ ես լուծվում այս երեկոյան օդում, որը շուտով կդիպչի քեզ:)
Աստվածները նախ խաբուսիկ կերպով մեզ ձգում են դեպի մյուս սեռը, ինչպես երկու կեսերը միասնության մեջ:

Բայց բոլորը պետք է համալրվեն, աճելով, ինչպես արատավոր ամիս, մինչև լիալուսինը:

Եվ միայն միայնակ ճանապարհը կբերի կեցության լիությանը:
անքուն տարածության միջով:

Սա դժվար է հասկանալ և դժվար է ընդունել: « Բոլորը պետք է համալրվեն..»: Ինքս ինձ? Եվ ոչ միասին: Այսպիսով, նա կարիք չունի՞ նրան իր կողքին, միաձուլված նրա հետ: Բայց ի՞նչ է պետք այդ դեպքում։
Բայց սա հենց սիրո կրակն է, որի մեջ ամբողջովին այրվում է քո փոքրիկ «ես»-ը: Սիրել առանց որևէ բան յուրացնելու։ Ասեք ձեր սիրելիին, որ դա չանի Եղիր իմը!"- Ա" լինել!" - բայց միայն. Ինձ քեզանից ոչինչ պետք չէ։ Ինձ ուղղակի պետք է, որ դու այնտեղ լինես: Քո էության մեջ իմն է:
Հզոր փիլիսոփայական լիցքով տոգորված այս էլեգիան իր ողջ ոգով հարազատ էր Ցվետաևային։ Երկար տարիներ դա կդառնար նրա մխիթարությունը, նրա թաքուն ուրախությունն ու հպարտությունը, որոնք նա խանդով պահում էր հետաքրքրասեր աչքերից։

«Քո էլեգիան, Ռայներ։ Իմ ամբողջ կյանքում ես ինքս ինձ պոեզիայի նվերներ եմ տվել՝ բոլորին։ Բանաստեղծներն էլ. Բայց ես միշտ չափից շատ եմ տվել, միշտ զսպել եմ հնարավոր պատասխանը։ Ես կանխամտածեցի պատասխանը: Ահա թե ինչու բանաստեղծներն ինձ համար բանաստեղծություններ չէին գրում, և ես միշտ ծիծաղում էի. նրանք դա թողնում են մեկին, ով հարյուր տարի հետո կգա: Եվ ահա քո բանաստեղծությունները, Ռայներ, Ռիլկեի բանաստեղծություններ, Պոետ, բանաստեղծություններ՝ պոեզիա։ Եվ իմ Ռայներ, համրություն: Դա հակառակն է: Ամեն ինչ ճիշտ է։ Օ՜, ես սիրում եմ քեզ, ես դա այլ կերպ չեմ կարող անվանել, առաջինը, ով հայտնվեց, բայց առաջին և լավագույն բառը»:

Հոգիների ժամադրություն

Ռայներն այլևս չէր ապրում այնտեղ Մուսո,և առողջարանային քաղաքում Ռագազ. Այստեղ նա բուժվում էր լեյկեմիայից առողջարանում՝ ապարդյուն։ Ո՛չ ինքը Ռայները, ո՛չ բժիշկներն ու ընկերները նույնիսկ չէին կասկածում, որ բանաստեղծին մնացել է ընդամենը վեց ամիս ապրել։ Նրա վերջին նամակները Մարինային գրված էին այնտեղից. Ձեր վերջին նամակն ինձ մոտ է հուլիսի 9-ից: Որքան հաճախ էի ուզում գրել։ Բայց կյանքը տարօրինակ կերպով ծանրացել է իմ մեջ, և ես հաճախ չեմ կարողանում շարժվել այն:..»

«Ռայներ, ես ուզում եմ գալ քեզ մոտ,- երկու օր անց պատասխանեց Ցվետաևան. հանուն նորի, որը կարող է առաջանալ միայն քեզ հետ, քո մեջ« Նա միանգամայն վստահ է, որ նրանց հանդիպումը Ռիլկեին կուրախացնի։ Նա ակնհայտորեն չի հասկանում բանաստեղծի վիճակի ծանրությունը: Նա ամբողջովին նրա հանդեպ սիրո ճիրաններում է, այնքան իդեալական և այնքան երկրային, այնքան անձնուրաց և այնքան պահանջկոտ, թղթի վրա թափված նրա զգացմունքները նման են արձակի պոեզիայի. նա ստեղծում է գրականություն իր կյանքից, իր փորձառություններից:
« Ռայներ - մի բարկացիր, ես եմ, ես ուզում եմ քնել քեզ հետ - քնել և քնել: Հրաշալի ժողովրդական խոսք, որքան խորը, որքան ճշմարիտ, որքան միանշանակ, որքան կոնկրետ ինչ է ասում։ Պարզապես քնել: Եվ ուրիշ ոչինչ։ Ոչ, ևս մեկ բան՝ թաղիր իմ գլուխը ձախ ուսի մեջ, իսկ ձեռքս՝ քո աջին, և ոչ ավելին։ Դեռ ոչ. նույնիսկ ամենախոր քնի մեջ իմանալ, որ դա դու ես: Եվ ևս մեկ բան. լսեք, թե ինչպես է ձեր սիրտը հնչում: Եվ - համբուրեք նրան »:
Հոգիների իդեալական միության այս երազանքը, երբ նա ուզում է տեսնել նրան իր կողքին քնած, այս բանաստեղծական տեսիլքը, պատկերը, նա չվախեցրեց Ռիլկեին, այլ հանդիպեց նրա երախտապարտ հասկացողությանը: Որովհետև այս տողերում «մարմնական» ոչինչ չկար։ Տրանսցենդենտալ սիրո, երկնային կրքի նման մի բան, դա կարող են արտահայտել միայն բանաստեղծները, և նրանք հիանալի հասկանում են միմյանց:
« Ես միշտ մարմինը վերածել եմ հոգու,- Ռիլկեին գրել է Ցվետաեւան. - Ինչո՞ւ եմ ես ձեզ ասում այս ամենը: Հավանաբար այն վախից, որ իմ մեջ սովորական զգայական կիրք կտեսնեք (կիրքը ստրկություն է մարմնին): «Ես սիրում եմ քեզ և ուզում եմ քնել քեզ հետ», - ընկերությունն այդքան կարճ չի կարելի ասել: Բայց ես սա ասում եմ ուրիշ ձայնով, համարյա երազի մեջ, երազի խորքում։ Ես այլ ձայն եմ, քան կիրքը: Եթե ​​ինձ տանեիր քո տեղը, կվերցնեիր les plus deserts lieux։ Այն ամենը, ինչ երբեք չի քնում, կցանկանար քնել ձեր գրկում: Կլինի այդ համբույրը հենց հոգուն (խորքին): (Ոչ կրակ. անդունդ):
Նա անվիճելիորեն գիտեր, որ երբեք չի հանդիպի Ռիլկեին իր կյանքում, որ երկրի վրա տեղ չկա: ցնցուղի ամսաթվերը«Այս մասին նա բանաստեղծություն է գրել» Սենյակի փորձ«- և դեռ սպասել է այս անհնարին հանդիպմանը և բանաստեղծից պահանջել դրա տեղն ու ժամանակը։
« Ռայներ, մենք պետք է հանդիպենք այս ձմռանը: Ինչ-որ տեղ Ֆրանսիական Սավոյում, Շվեյցարիային շատ մոտ, մի տեղ, որտեղ նախկինում երբեք չեք եղել: Փոքր քաղաքում՝ Ռայներ».

...Ես կցանկանայի ապրել քեզ հետ
Մի փոքրիկ քաղաքում,
Որտեղ է հավերժական մթնշաղը
Եվ հավերժական զանգեր:
Եվ մի փոքրիկ գյուղական հյուրանոցում -
Նուրբ զանգ
Հնաոճ ժամացույցները նման են ժամանակի կաթիլների:
Եվ երբեմն, երեկոյան, ինչ-որ ձեղնահարկից -
Ֆլեյտա,
Իսկ ինքը՝ ֆլեյտահարը, պատուհանում է։
Եվ պատուհանների վրա մեծ կակաչներ:

Եվ գուցե դու ինձ չսիրեիր…

« Ասա այո,- գրում է նա նրան. որ այս օրվանից ես էլ ուրախություն ունենամ,- ինչ-որ տեղ նայեմ...»
« Այո, այո, և կրկին այո, Մարինա,- Ռիլկեն պատասխանում է նրան, - այն ամենը, ինչ ուզում ես և ինչ կաս, և նրանք միասին կազմում են կյանքին ասված մեծ ԱՅՈ... Բայց այն պարունակում է նաև բոլոր 10 հազար անկանխատեսելի «ոչ»-երը:».
« Սենյակի փորձ«Ռիլկեի հետ չհանդիպելու ակնկալիք էր, հանդիպման անհնարինությունը։ Հրաժարվելով դրանից։ Կանխատեսելով Ռիլկեի մահը. Բայց Ցվետաևան դա հասկացավ միայն այն ժամանակ, երբ նրա վրա բռնկվեց այս մահը։
Նրանց նամակագրությունն անսպասելիորեն ավարտվեց 1926 թվականի օգոստոսին։ Ռիլկեն դադարեց պատասխանել նրա նամակներին։ Ամառն ավարտվեց։ Մարինան և իր ընտանիքը Վանդեից տեղափոխվեցին Փարիզի մոտ գտնվող Բելվյու։ Նոյեմբերի սկզբին նա Ռիլկեին ուղարկեց բացիկ իր նոր հասցեով. Հարգելի Ռայներ: Ես այստեղ եմ ապրում. Դու դեռ սիրում ես ինձ? Պատասխան չկար։
Այնուհետև, հաջորդ աշխարհին ուղղված իր նամակում, իր հավերժական և, հավանաբար, ամենաիսկական սիրեկանին՝ Ռիլկեին, նա կգրի, և սա կլինի ևս մեկ »: բոլոր ժամանակների կանանց աղաղակը»:

Անշուշտ դուք ավելի լավ եք տեսնում, քանզի վերևից.
Ինձ ու քեզ ոչինչ չստացվեց,
Այնքան մաքուր և այնքան պարզ -
Ոչինչ, իմ ուսին ու հասակին է սազում
Մենք նույնիսկ կարիք չունենք դրանք թվարկել:

Երկրի վրա, այս աշխարհում ոչինչ չստացվեց: Բայց...

Թե՞ չափից դուրս գիտակ էիք միջոցների մասին։
Այս ամենից միայն այդ լույսը
Մերոնք մեզ նման էին` ուղղակի արտացոլանք
Մենք՝ այս ամենի դիմաց՝ այդ ամբողջ լույսը։

Մեծ ոչինչ. Ամեն ինչ կամ ոչինչ. Կյանքում ամեն ինչ չես կարող անել։ Դա ոչինչ չի նշանակում: Այս աշխարհում, մարմինների աշխարհում, կրքերի, ցանկությունների աշխարհում - ամեն ինչ կտոր-կտոր է արվում, և դու պետք է ընտրես: Եվ մի դեպքում նա ինքն է ընտրել՝ ոչինչ՝ հետ Ռոձևիչ (« Վերջի բանաստեղծություն», մյուսում` ճակատագիրն ընտրեց: Մահն ընտրեց.

Նամակ հաջորդ աշխարհին

Ռիլկեն մահացել է 29 դեկտեմբերի 1926 թ. Վերջին բանաստեղծությունը թույլ է տալիս հասկանալ, թե որքան ցավալի էր նրա հիվանդությունը։

Թող վերջանա մարմնի հյուսվածքների տանջանքները
վերջին կործանարար ցավը.

Մահացող Ռիլկե

Նրան թաղել են թանգարանի ամրոցի մոտ գտնվող փոքրիկ գերեզմանատանը։

Ռիլկեի մահվան մասին Ցվետաեւան իմացել է Ամանորի գիշերը։ Նրա առաջին խոսքերն էին. Ես նրան երբեք չեմ տեսել: Հիմա ես նրան այլևս չեմ տեսնի»:
Այդ Նոր տարվա գիշերը նրան նամակ է գրում։ Գրավոր խոսքը նրա փրկության օղակն է կյանքի ամենադժվար պահերին, նույնիսկ երբ այն մարդը, ում այն ​​ուղղված է, այլևս երկրի վրա չէ:

« Հարգելի՛ս, ես գիտեմ, որ դու ինձ կարդում ես մինչ այս գրելը»։այդպես սկսվեց . Նամակը գրեթե անհամապատասխան է, քնքուշ, տարօրինակ . «Տարին ավարտվում է քո մահով. Վերջ? Սկսի՛ր Վաղը Նոր տարի է, Ռայներ, 1927.7-ը քո ամենասիրելի թիվն է... Սիրելիս, ստիպիր ինձ հաճախ տեսնել քեզ երազումս. ոչ, դա ճիշտ չէ. ապրիր իմ երազում: Դուք և ես երբեք չենք հավատացել այստեղ հանդիպմանը, ճիշտ այնպես, ինչպես կյանքում, այնպես չէ՞: Դու ինձնից առաջ ընկար և ինձ լավ ընդունելու համար պատվիրեցիր՝ ոչ թե սենյակ, ոչ տուն, այլ մի ամբողջ բնապատկեր։ Ես համբուրում եմ քեզ - շրթունքների՞ վրա: Վիսկիո՞ւմ։ ճանապարհ բռնել? Սիրելիս, իհարկե, շրթունքների վրա, իսկապես, կարծես կենդանի... Չէ, դու դեռ բարձր ու հեռու չես, դու շատ մոտ ես, ճակատդ ուսիս... Դու իմ սիրելին ես, մեծ տղա. Ռայներ, գրիր ինձ: (Բավական հիմար խնդրանք?) Շնորհավոր Ամանոր և գեղեցիկ երկինք»:.

Սուգ. Հեգեր. Ապագա ռեքվիեմների նախակարապետը՝ պոեզիայում և արձակում։ Ցվետաեւան Նոր տարին նշել է Ռիլկեի հետ միասին։ Նա խոսեց ոչ թե մահացածների հետ և թաղեց Ռիլկեին, այլ նրա հոգու հետ հավերժության մեջ: Նա իր անդունդով զգաց նրա անդունդը։ Սա չի կարելի բացատրել։ Սրանից կարելի է միայն ճաշակել:

Ցվետաևայի լավագույն ստեղծագործությունները միշտ աճում էին սրտի խորը վերքերից։ 1927 թվականի փետրվարին նա ավարտեց բանաստեղծությունը « Նոր Տարի», որի մասին Բրոդսկինկասի, որ սա « tête-à-tête հավերժության հետ« Ենթավերնագիրն էր. Նամակի փոխարեն« Սա մի տեսակ ռեքվիեմ է, ինչ-որ բան սիրային բառերի և թաղման ողբի միջև: Նամակ-մենախոսություն, հաղորդակցություն» ակնհայտ և շարունակական բաժանման գագաթին», տիեզերքի գագաթին. Շնորհավորում ենք աստղային բնակարանամուտի, սիրո ու թախիծի, առօրյա մանրամասներ այդ Ա. Սահակյանցըզանգեր» առօրյա կյանք« Նրա համար անհնար է հավատալ Ռիլկեի չգոյությանը: Սա կնշանակի հավատալ սեփական հոգու չգոյությանը: Գոյության բացակայություն.

Ինչ պետք է անեմ Ամանորի աղմուկի մեջ.
այս ներքին հանգով. Ռայներ - մեռա՞ծ։
Եթե ​​դու, այդպիսի աչքը մթնել է,
Սա նշանակում է, որ կյանքը կյանք չէ, մահը մահ չէ։
Այսպիսով, նա խրված է, ես դա կհասկանամ, երբ հանդիպենք:
Չկա կյանք, չկա մահ, երրորդ,
նոր...

«Ամանորից» հետո, չկարողանալով բաժանվել Ռիլկեից, Ցվետաևան գրում է արձակ կարճ ստեղծագործություն. Ձեր մահը». « Վերջ, Ռայներ։ Իսկ քո մահը? Դրա համար ես ձեզ (ինքս) կասեմ, որ նա ընդհանրապես իմ կյանքում չի եղել: Ես նաև կասեմ ձեզ, որ ոչ մի վայրկյան չեմ զգացել ձեզ մեռած, ինքս կենդանի, և ո՞ւմ է հետաքրքրում, թե դա ինչպես է կոչվում»:- տողեր, որոնք գրեթե բառացիորեն կրկնում են բանաստեղծության տողերը. Փիթեր Էֆրոն»: « Եվ եթե դու մեռած ես ամբողջ աշխարհի համար, ես նույնպես մեռած եմ».
« Այդ ժամանակվանից ես իմ կյանքում ոչինչ չեմ ունեցել, -նա ավելի ուշ Բորիս Պաստեռնակին ուղղված նամակում խոստովանում է . - Ավելի պարզ․ ես ոչ մեկին չեմ սիրել՝ տարիներ, տարիներ, տարիներ։ Իմ երեսին ես ուղղակի քարացել էի».
Այս ամբողջ պատմությունից տպավորված՝ ես մի բանաստեղծություն գրեցի.

Ռայներ Մարիա Ռիլկե

Հին ամրոց. Հանգիստ այգի.
Կորած տարածք լեռներում.
Փայլեց կապույտ աչքերով
Առեղծվածային աննկատելիություն.

Կիսափակ կոպերի տխրությունը.
Տողերի ձայնը նման է սրինգի։
Ո՞վ է հրեշտակը: Աստվածամարդ?
Քսաներորդ դարի Օրփեոս.

Նրանց հոգիները խորապես կապված են
Բանաստեղծն անմիջապես գերվեց.
Քարտեզի վրա իր ներքին
Մարինան նշել է.

Արգելքների և միջամտության վերևում
Օ՜, ինչպես էր նա ուզում դիպչել նրա կրծքին:
Նա միակն էր բոլորից
Որում ամեն ինչ միահյուսված է ու երգվում։

Նա այնտեղ էր ապրում,
Նրա տրանսցենդենտալ հրաշքը:
Եվ կրկին դեպի անհնարին երազանքներ
Վարկ է տրվում կույր հույսերին...

Սիրո էությունն անհագ է։
Դուք միշտ տուգանք եք վճարում նրան:
Ասա քո սիրելիին` մի եղիր
Ինձ հետ» և «Եղիր»: - բայց միայն.

Աչքեր արցունքներով, հոգին՝ ծաղկած:
Հեռավորությունն ու ցավը երկարացնելը նրա կոչումն է։
Հոգիների հանդիպում «հաջորդ աշխարհում»
Գոյության նշան չկա:

Palms երբեք այլեւս
Նրանք չեն ընկնի երկրային ուսերին։
Ցնցուղի փորձարկում -
Չհանդիպման ակնկալիք.

Հուսահատության մեջ մենակ մթության մեջ
Նայում է անքուն աչքերով։
Որտեղ? Ինչի համար? Ինչի համար?! Պատ.
Ռոքի ուժը. Հաջորդը՝ լռություն։

Մելամաղձությունը մեծանում և տարածվում է,
Դուրս գալով մարմնից, ասես դամբարանի միջից։
Բայց երկրային փակուղուց
Ելք կա՝ դեպի երկնքի անսահմանություն:

Թող նրանց չտրվի երկուսի երջանկությունը,
Բայց հեռավորությունը միշտ հանդիպում է հեռավորությանը,
Տիեզերք - տարածության հետ, ոգով - ոգով,
Համընդհանուր տխրություն - տխրությամբ:

Նրա աստղը վառվում է երկնքում:
Աչքերը հառել էին լույսի բիբին։
Բայց նա այդ ժամանակ ոչ մի պահ չի արել
Ես նրան մահացած չէի զգում:

Ո՞ւր է քո խայթոցը, մահ։ Սեր
Տրանսցենդենտալ, որը նման է բացակայությանը:
Նրա երկնային գործընկերը
Հիմա կարդում եմ առանց փոստի։

Եվ մեկ ամիս մեզ տանջում են գաղտնիքները,
Պատուհանից դուրս տարածության մեջ սառած,
Երկուսի հավերժական հուշարձանի պես,
Աշխարհում չտեսնված մեկը: