Drugi je Mihail Šemjakin. Mihail Šemjakin

Mož v črnem, nor umetnik, puščavnik in hkrati sijajen kipar. In gre za vse Mihail Šemjakin. Največji umetnik našega časa, ki mu je uspelo spremeniti razumevanje ljudi o sodobni umetnosti.

Bodoči slikar se je rodil leta 1943 v družini častnika in skoraj vse povojno otroštvo preživel z očetom. Že od malih nog so ga učili osnov vojaških zadev in do osmega leta je streljal enako kot vojaki. Oče je bil ponosen na svojega sina, vanj je polagal največje upe. Toda Mihail ni želel v vojsko. Privlačilo ga je slikarstvo.

In vse se je začelo s črno-belo reprodukcijo Van Gogha, ki je naredila globok vtis na mladi ustvarjalni um. Od tega trenutka je Misha, ki že tako ni bil briljanten v znanju, popolnoma opustil študij. Zanimala ga je samo umetnost, pripravljen je bil ure in ure držati svinčnik v rokah, ne da bi ga karkoli zmotilo. Kot bi se potopil v svoj svet.

Po šoli je kljub ugovorom očeta vstopil na Inštitut za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, od koder je bil iz ideoloških razlogov izključen, vendar je študij nadaljeval sam, kopiral slike znanih umetnikov Ermitaža.

Sovjetski ideologi so v Šemjakinovih delih videli demonizem, zaradi česar so ga dali na psihiatrično kliniko, kjer je preživel približno tri mesece. Uporaba psihotropnih prioritet je umetnika popolnoma odvrnila od ustvarjalnosti. Po vrnitvi domov dolgo časa ni mogel držati svinčnika v rokah. In le skrb in ljubezen bližnjih mu je pomagala, da se je vrnil k slikanju.

Naslednja faza za Šemjakina je bila puščavništvo, ki je trajalo več let. Domače težave in pomanjkanje stanovanja so okrepili Mihailov značaj in ga potisnili v nove ustvarjalne višine.

Leta 1971 je bil Šemjakin izgnan iz države in do leta 1980 živel v Franciji, nato v ZDA. Prav v tujini mu je uspelo postati svetovno znan umetnik, vendar ni nikoli pozabil na Rusijo. In kar je najpomembneje, nikoli nisem pozabil na svoje prav tako slavne prijatelje, od katerih jih veliko na žalost ni več med nami. Med njimi sta Savely Kramarov in seveda Šemjakinov tesen prijatelj Vladimir Vysotsky.

Treba je reči, da Šemjakin ni le izjemen umetnik, ampak tudi enako izjemen kipar. Že na inštitutu se je Mihail soočal z vprašanjem, kaj izbrati, kiparstvo ali slikarstvo ...? Na presenečenje učiteljev mu je bilo oboje enako lahko. Zato kiparstvo v Šemjakinovem delu ne zaseda zadnjega mesta. Njegov znameniti spomenik Petru Velikemu na Hare Islandu v trdnjavi Sankt Peterburg je nekoč povzročil veliko hrupa glede svojih proporcev. Toda po besedah samega umetnika je svojega Petra ustvaril na podlagi obrazov starodavnih ruskih ikon, saj je verjel, da je razmerje 1:20 najbolj primerno za ustvarjanje tako veličastne figure, kot je Peter Veliki.

Druga vrsta umetnosti, s katero se ukvarja Shemyakin, je ustvarjanje nagrobnikov, vendar le za prijatelje in sorodnike, ki so umrli. Kakšna je vrednost Kramarovega nagrobnika, ki ga je ustvaril Šemjakin v spomin na svojega prijatelja. Prava umetnina. Na splošno tema smrti zavzema določeno mesto za Mihaila Šemjakina kot umetnika. Več kot enkrat je rekel: "Ne bojim se smrti, bojim se, da ne bom imel časa narediti, kar sem načrtoval ...". In res je Šemjakin človek z neverjetno ustvarjalno energijo. Želim mu, da nas s svojo ustvarjalnostjo razveseljuje čim dlje.

Mihail Mihajlovič Šemjakin je eden najbolj znanih sodobni ruski umetniki. Umetnik in kipar Mihail Šemjakin se je rodil v Moskvi 4. maja 1943. Je nagrajenec državne nagrade Ruske federacije.

Mihail Šemjakin je otroštvo preživel v Nemčiji. Leta 1957 se je z družino preselil v Leningrad. Mihail Šemjakin je poskušal študirati umetnost na Inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, a je bil iz ideoloških razlogov izključen. Po izgonu je moral veliko študirati, obiskovati in kopirati slike prejšnjih mojstrov. Kmalu je zaslovel v underground krogih in postal eden od predstavnikov modernih umetniških gibanj. V ZSSR, kjer je bil zelo negativen odnos do takšne umetnosti, so Šemjakina aretirali, mu zaplenili dela in ga celo poskušali prisiliti na zdravljenje v psihiatrične bolnišnice. Sam Šemjakin je izrazil mnenje, da pobudniki vseh napadov v njegovi smeri pogosto niso bile niti oblasti in organi pregona, temveč Zveza umetnikov ZSSR, katere predstavniki so se zavzemali za razvoj »ugodne« umetnosti, ki poveličuje domoljubje, proletarski internacionalizem, nacionalne tradicije v umetnosti, pa tudi klasične umetniške oblike.

Leta 1970 je bil umetnik in kipar prisilno izgnan iz države in se naselil v Parizu. Tu, v glavnem mestu Francije, je prejel resnično svetovno priznanje. Njegova dela so postala znana v mnogih državah po svetu. Leta 1981 se je preselil v Ameriko in prejel ameriško državljanstvo.

Umetnost Mihaila Šemjakina je mešanica avantgardnih tehnik. Danes njegove umetnosti ne moremo imenovati underground, saj ta koncept že dolgo ni več pomemben. Šemjakinove slike in kipi so razstavljeni v muzejih in razstaviščih. Fantazmagorični nadrealizem, groteskna maskarada - vsa njegova dela so simbolni odsev okoliške resničnosti, filozofija obstoja, figurativna upodobitev različnih pojavov v družbi. V svoji dolgi ustvarjalni dejavnosti je Mihail Mihajlovič Šemjakin ustvaril veliko slik in kipov, jedkanic, pa tudi ilustracij za knjige. Nato si lahko ogledate izbor del nadarjenega umetnika, ki je za vedno pustil svoje ime v zgodovini svetovne umetnosti.

Radi preživljate čas ob branju dobre literature? V tem primeru se vsekakor morate seznaniti z edinstveno spletno stranjo e-knjig http://mk-lib.net/. Branje knjig z bralnikom v oblaku. Priročno, preprosto in zelo moderno!

Slike, ilustracije umetnika Mihaila Šemjakina

Menjava. 1965. Barvna jedkanica

Prijateljstvo z Vysotskim

Izgnanstvo

Ilustracija za roman F. M. Dostojevskega "Zločin in kazen"

Karneval v Sankt Peterburgu

Fotografija Mihaila Šemjakina

Na temo baleta I. Stravinskega "Posvećenje pomladi"

Nabrežje Fontanke. Ilustracija za roman F. M. Dostojevskega "Zločin in kazen"

Peteršilj

Poezija plesa

Hodi

Raskolnikov in stari dninar 2

Raskolnikov in stari dninar

Raskolnikov s trgovcem. Ilustracija za roman F. M. Dostojevskega "Zločin in kazen"

Raskolnikove sanje

Sonečka. Ilustracija za roman F. M. Dostojevskega "Zločin in kazen"

Mihail Šemjakin v otroštvu

Mihail Šemjakin rojen v Moskvi v 1943 leto. Odraščal je v okupirani Vzhodni Nemčiji, v Rusijo pa se je vrnil leta 1956 letnik vstopil v likovno šolo na Inštitutu za slikarstvo. tj. Repin z Leningrajske akademije umetnosti. Zaradi neprilagojevanja normam socialističnega realizma je bil izključen iz šole. Z 1959 Avtor: 1971 Eno leto sem delal kot delavec. Bil je podvržen prisilnemu psihiatričnemu zdravljenju, kar je bila v tistih letih običajna praksa v boju proti drugače mislečim. Pet let je delal kot monter v Ermitažu. IN 1967 Šemjakin je ustanovil skupino umetnikov "Sankt Peterburg". Skupaj s filozofom Vladimirjem Ivanovom ustvarja teorijo metafizičnega sintetizma, ki se posveča iskanju novih oblik ikonopisja na podlagi študija verske umetnosti vseh obdobij in narodov.

IN 1971 leta oblasti izženejo Šemjakina iz ZSSR. Živi v Parizu in v 1981 preselil v New York. Že v Parizu začne organizirati razstave in objavljati dela svojih kolegov - ruskih umetnikov in nekonformističnih pisateljev. Od leta 1960 je raziskovanje umetnosti preraslo v zbirko milijonov slik, organiziranih v tehnične, zgodovinske in filozofske kategorije. To delo je umetniku prineslo pet častnih doktoratov in služilo kot osnova za ustanovitev njegovega Inštituta za filozofijo in psihologijo umetnosti. IN 2000 Leta 2010 je v Hudsonu v New Yorku ustanovil Imaginary Museum, kjer organizirajo razstave na raziskovalne teme. IN 2002-2003 leta je Shemyakin igral v seriji televizijskih programov za ruski kanal "Kultura".

IN 1989 leta se je začela vrnitev Šemjakinovih del v postkomunistično Rusijo - s prvo razstavo njegovih del po izgonu. Kasneje nadaljuje z razstavljanjem v Rusiji. V Sankt Peterburgu so mu postavili tri spomenike: Petru Velikemu, žrtvam politične represije in pionirskim arhitektom Sankt Peterburga. Shemyakinsk Sybele - boginja plodnosti - stoji v newyorškem okrožju Soho. Različica spomenika Petru Velikemu je na ogled v Normandiji. IN 1998 leta v Benetkah, v počastitev dvestoletnice smrti Giacoma Casanove, so postavili spomenik Shemyakino Casanova. "Dialog med Platonom in Sokratom" - spomenik profesorju Haroldu Ueckerju - je postavljen na univerzi Hofstra v Hempsteadu v New Yorku. IN 2001 Istega leta je bil v Londonu odkrit njegov spomenik, posvečen tristoletnici obiska Petra Velikega v Londonu, v Moskvi pa je bila odkrita kiparska kompozicija "Otroci - žrtve zlob odraslih". IN 2003 leta so v Konstantinovskem dvorcu v Strelni odprli njegov spomenik Anatoliju Sobčaku v Sankt Peterburgu in kompozicijo »Carjev sprehod«.

Gledališke dejavnosti Shemyakina je začela leta 1967 leto od produkcije Šostakovičeve opere Nos v studiu Leningradskega konservatorija. V devetdesetih je skupaj s klovnom Vjačeslavom Poluninom organiziral procesije in predstave v Sankt Peterburgu, Moskvi in Benetkah. IN 2001 leta v Mariinskem gledališču v Sankt Peterburgu je Šemjakin uprizoril svojo različico baleta Čajkovskega "Hrestač".

IN 2005 Leta 2009 je postavil nov balet po Hoffmannovi pravljici Čarobni oreh - z lastnim libretom in zasnovo, z avtorsko glasbo Sergeja Slonimskega in koreografijo Donvene Pandurski. IN 2007 Mihail Šemjakin organizira "Veleposlaništvo Petra Velikega" na Trgu svetega Marka v okviru beneškega karnevalskega programa skupaj z Antonom Adasinskim, Vjačeslavom Poluninom, Aleksandrom Miročnikom in osebjem Mariinskega gledališča. Odprla se je razstava "Mikhail Shemyakin: 40 let pozneje". Gledališče in metafizika« v Državnem muzeju umetnosti v Novosibirsku.

IN 2008 V Samari je potekala otvoritev spomenika Vladimirju Vysotskemu. Razstave "Gledališče in metafizika" so prikazane v Vladikavkazu (Severna Osetija), Hanti-Mansijsku in Krasnodarskem regionalnem muzeju umetnosti. F.A.Kovalenko. Istega leta umetnik organizira predstavo "Veleposlaništvo Petra Velikega" v peterburškem manežu.

IN 2009 Mihaila Šemjakina je predsednik Ruske federacije D.A. Red Medvedjeva za velik prispevek h krepitvi prijateljstva, sodelovanja in razvoju kulturnih vezi z Rusijo. Istočasno sta se odprli razstavi: »Mihail Šemjakin: peterburški metafizik« v uredništvu revije »Zvezda« v Sankt Peterburgu in »Mihail Šemjakin: vrnitev Puškinove »Sirene«« v Vseruskem muzeju. . A.S. Puškin "Moika, 12". Začenši z 2009 Mihail Šemjakin dvakrat letno organizira razstave iz serije v svoji fundaciji v Sankt Peterburgu »Domišljijski muzej Mihaila Šemjakina. ANTOLOGIJA OBLIK” .

IN 2010 leto Mihail Šemjakin s koreografom Kirilom Simonovom ustvari novo verzijo Delibesovega baleta “Coppelia” za Litovsko nacionalno operno in baletno gledališče v Vilni (Litva), odpre spomenik “Žrtvam terorja” v Vladikavkazu (Severna Osetija) in razstavo “Porcelanasto gledališče Mihaila Šemjakina” v okviru leta Francije v Rusiji v Parizu.

IN 2011 Na ogled so bile naslednje razstave: »Šemjakin in Vysotsky. Dve usodi (ilustracije za pesmi in pesmi Vladimirja Vysotskega)« v Puškinovem muzeju lepih umetnosti. A.S. Puškina v Moskvi, »Mikhail Shemyakin: skice za balete« v Tel Avivu (Izrael), »10 let Hrestač« v Mariinskem gledališču v St. Začenši z 2011 leto vsako leto predstavlja razstave iz serije »Iminarni muzej Mihaila Šemjakina. ANTOLOGIJA OBLIK« v severnokavkaški podružnici Muzeja vzhodne umetnosti. Istega leta je izšla knjiga "Dve usodi", ki jo je napisal Mihail Šemjakin in je bila posvečena njegovemu prijateljstvu z Vladimirjem Vysotskim.

IN 2012 Mikhail Shemyakin je glavni umetnik mednarodnega vojaškega glasbenega festivala Spasskaya Tower, ki poteka v Moskvi na Rdečem trgu. Prikazane so bile razstave: »Šemjakin in Vysotsky. Dve usodi (ilustracije za pesmi in pesmi Vladimirja Visockega)« v Stroganovi palači Državnega ruskega muzeja v Sankt Peterburgu; »Mikhail Shemyakin: Risbe v slogu »zen« v Državnem muzeju orientalske umetnosti v Moskvi.

IN 2013 Leta 2008 sta se v Sankt Peterburgu odprli razstavi: »Pariški pločniki« v Marmorni palači Državnega ruskega muzeja in »Mihail Šemjakin. Svet, skrit v kapljicah vode« v muzejskem kompleksu »Vesolje vode«.

IN 2014 Leta 2009 je potekala otvoritev spomenikov: »Človek z uro« v Ščelkovu v moskovski regiji in »Žrtvam pozabljene vojne, ki je spremenila tok zgodovine« v mestu Gusev. Istega leta se je Mihail Šemjakin udeležil slikarskega tečaja na Voroneški državni akademiji umetnosti.

Razpon, v katerem deluje Mihail Šemjakin, je zelo širok: od risbe do monumentalne skulpture, gledališča in filma. Tudi tematika njegovega ustvarjanja je raznolika: od gledališke groteske do metafizičnega raziskovanja.

Šemjakinova dela krasijo stalne razstave številnih muzejev v ZDA, Rusiji, Franciji, na Poljskem in v državah SND.

V našem mogoče kupiti avtor A.M. Petryakov.

ime: Mihail Šemjakin

starost: star 76 let

Kraj rojstva: Moskva

dejavnost: umetnik, kipar

Družinski status: poročena

Mikhail Shemyakin - biografija

V 18 letih življenja v tujini je nadarjeni osipnik z diagnozo počasne shizofrenije postal eden najslavnejših umetnikov našega časa. Toda njegovo srce je vedno pripadalo Rusiji.

Mihail se je rodil 4. maja 1943 v Moskvi in skoraj takoj odšel z mamo, igralko Julijo Predtechenskaya, da se pridruži očetu v aktivni vojski. Mihail Šemjakin starejši, Kabardec po rodu iz na Kavkazu znane družine Kardanov, je bil karierni vojak. Prebil se je do Königsberga in postal poveljnik več mest v Vzhodni Nemčiji. Želel je enako usodo za svojega sina. In fant se je navduševal nad umetnostjo, jo študiral po albumih, začel se je zanimati za Van Gogha, Boscha, Gauguina ... In našel podporo pri materi.

Leta 1957 sta se Šemjakina vrnila v Sovjetsko zvezo in se naselila v Leningradu. Kmalu je oče zapustil družino in odšel v Krasnodar. In Miša, ki ji je v eni noči uspelo narisati ilustracije za "Zgodbo o carju Saltanu", je vstopil v srednjo umetniško šolo na Repinovem inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo - takoj v 2. letnik. Hodil je na predavanja, zvečer pa je sedel v knjižnici in iskal prepovedane knjige o zahodni umetnosti, ki je veljala za nezdravo, nato pa pridobljeno znanje delil s sošolci.

Sledila je obtožba in leta 1961 je bil mladenič izključen iz šole zaradi »estetske kvarnosti sošolcev«. KGB-jevci so rekli: "Nikjer drugje te ne bodo sprejeli!" Preostalo je le še eno – v službo. In Mihail je dobil službo monterja v Ermitažu. Čez dan je prenašal uteži, zvečer je kopiral stare mojstre, ponoči pa eksperimentiral na platnu in papirju.

Prijatelji so ga pogosto obiskovali. Vendar so se sosedom v ogromnem 38-sobnem skupnem stanovanju takšni obiski zdeli sumljivi. In začeli so pisati obtožbe. Mladega umetnika so poklicali v Veliko hišo, ga zaslišali o njegovem odnosu do Boga in hudiča, po 2 dneh pa so ga z diagnozo "počasne shizofrenije" poslali v psihiatrično bolnišnico - eksperimentalno kliniko poimenovano po. Osipova.

Šest mesecev injekcij, tablet in - prva razstava v mojem življenju: psihiater Slučevski je študentom na primeru "bolnega" Šemjakina in njegovih ilustracij Druonu demonstriral nevarnost in potek shizofrenije. Če njegova mati ne bi dosegla Mihailove izpustitve, bi postal invalid.

Posledice "zdravljenja" so bile hude: alergije na barve, nenehne nočne more ... Skoraj 2 leti sta preživeli na rehabilitaciji - najprej v gorah Abhazije, nato v samostanu Pskov-Pechersky. Vrnila se je želja po življenju in ustvarjanju.

Biografija osebnega življenja Mihaila Šemjakina Tega nikakor ne moremo imenovati burno: poročil se je, rodila se mu je hčerka Doroteja in Evgenij Kibrik, eden najbolj znanih knjižnih ilustratorjev ZSSR, mu je dal nekaj nasvetov, kaj in kako naj študira sam. In spet se je Šemjakin znašel v Ermitažu - zdaj kot delavec. Skoraj vsi v brigadi, tako kot on, so bili umetniki, ki jih oblast ni priznavala.

Leta 1962 je revija Zvezda povabila Mihaila k sodelovanju na razstavi. Njegove slike je cenilo na desetine ljudi: novinarji, pisatelji, režiserji, glasbeniki, med njimi Lyubimov, Schnittke, Rostropovič. In marca 1964 je slava postala škandalozna. Razstavo sodobne umetnosti delavcev Ermitaža, ki jo je organiziral direktor in na kateri je sodeloval Šemjakin, so plačali vsi - gostje, vodstvo in umetniki.

»Začelo se je preganjanje, preiskave in nenehni klici na policijo. Ne vzamejo ga nikamor. Grožnje z deportacijo zaradi parazitizma ... Zaplemba knjig, verskih reprodukcij, materinih pisem ...« se je tistega časa kasneje spominjal Šemjakin v svoji biografiji. Šele po smrti Hruščova je umetnik lahko dobil službo. Dovoljeno mu je bilo celo oblikovati etiketo za galoše!

Šemjakinova slava pa je rasla v tujini - lastnica galerije Dina Verni se je začela zanimati za njegove peterburške pokrajine. Hči emigrantov je iz prve roke vedela, kako je ZSSR ravnala s tistimi, ki so si drznili delati proti zrnu, leta 1971 pa je pomagala Mihailovi ženi (najprej sta morala vložiti zahtevo za ločitev) in njegovi hčerki pri odhodu v tujino.

In kmalu je bil umetnik aretiran. Visoki častnik KGB, ki je, kot se je izkazalo, zbral svoje delo, je dejal: »Imate samo eno priložnost, da ostanete živi - tiho, ne da bi komu povedal, odidite za vedno. Poskusite manj nastopati na Zahodu. Obstaja domneva, da bo Rusija postala drugačna, morda se boste še vedno lahko vrnili ...« Šemjakin je odšel z enim paketom v rokah in 50 dolarji v žepu.

Na pariškem letališču so Mihaila pričakale žena, hči in Dina Verni - v njeni galeriji je ravno potekala razstava njegovih del. Shemyakinu je ponudila 10-letno pogodbo, a jo je, ko je slišal pogoje, zavrnil. Kopirati svoj pretekli jaz? Bolje je stradati! V tuji državi, brez centa v žepu - tako se je začelo novo življenje.

Pisateljica Suzanne Massey je pomagala Mikhailovi družini najti stanovanje - zapuščen biljard klub brez ogrevanja, z udobjem na dvorišču. Potem mu je uspelo podpisati prvo pogodbo – za samo 150 dolarjev na mesec. Umetnik je nadaljeval študij - naokoli je toliko knjig o umetnosti, ki jih v ZSSR ni bilo! Potem je bil položen začetek svetovno znane serije njegovih del: "Karnevali v Sankt Peterburgu", "Metafizične glave", "Pariški trebuh", "Pariški pločniki".

Leta 1974 je bilo eno od Šemjakinovih del prikazano na otvoritvenem dnevu mladih umetnikov v Grand Palaisu in celo našlo kupca; slika je bila ukradena neposredno z razstave. Vendar je usoda hotela združiti Mihaila in oboževalko njegovega dela. Izkazalo se je, da je modni oblikovalec Jean-Claude Gobert. Prepričal je svoje premožne stranke, da odprejo galerijo za Šemjakina. Tam je potekala prva tuja razstava, ki je umetniku prinesla resnično slavo. Ponudbe in pogodbe so deževale.

Shemyakin v New Yorku

Toda Šemjakin ni želel počivati na lovorikah in francoski umetniški svet se mu je zdel malomeščanski in dolgočasen. Veliko je delal - v olju, s peresom, začel študirati kiparstvo in se odločil izdati almanah "Apollo", posvečen avantgardnim umetnikom, ki so ostali v ZSSR. Šemjakin je odšel v New York po materiale - in nenadoma spoznal, da je to njegovo mesto: "Vse je bilo napolnjeno z večstranskimi ustvarjalnimi ljudmi, ki so živeli v divjem ritmu, v nenehnem iskanju novih oblik v umetnosti, v neskončnem eksperimentiranju."

Leta 1981 se nam je uspelo preseliti. Moja žena in hči sta izbrali Grčijo namesto enega. Prvih 8 let je umetnik živel v Sohu - tam zvečer nisi mogel zapustiti hiše brez palice ali noža. Vendar je bil obkrožen s prijatelji in v njegovi glavi so rojile briljantne ideje - vse je bilo tako kot v njegovi avtobiografski igri "New York. 80. leta. mi".

Po prejemu ameriškega državljanstva je Šemjakin našel mirnejše zatočišče - zapuščen grad v mestu Klaverak. V gradu so bile kiparske delavnice, kjer sta ustvarjala Peter I. in Casanova. Umetnik je postal redni član newyorške akademije znanosti in akademik umetnosti v Evropi, razstavljal je v skoraj vseh državah sveta - razen v eni ... Rusija je njegovo večplastno delo videla šele v poznih osemdesetih letih.

Zdaj Shemyakin skoraj vse svoje projekte izvaja v domovini: predstave, ki jih je zasnoval, se uprizarjajo v različnih mestih, postavljajo spomenike in prirejajo razstave. Je ustvarjalec sklada za spodbujanje domačih talentov, pa tudi eden od organizatorjev mednarodnega konjeniškega (v spomin na svojega očeta!) Glasbenega festivala "Spasskaya Tower". Mihail Mihajlovič je zasnoval idejo o ustanovitvi Inštituta za filozofijo in psihologijo ustvarjalnosti s sedežem v Franciji in podružnicami v New Yorku, Moskvi, Sankt Peterburgu in Nalčiku: domovini njegovih prednikov. Umetnik vse te dejavnosti in skrbi združuje s poučevanjem in ustvarjalnostjo. In včasih se v šali pritožuje: "Živim na letalu!"

Šemjakin in njegova druga žena sta se morala preseliti bližje Rusiji, v Francijo. Še vedno ima ameriški potni list, a to mu ne preprečuje, da bi bil patriot. Prepričan je: njegova naloga je približati rojakom dobro glasbo, visoko literaturo in pravo umetnost.

Intervju z Mihailom Šemjakinom

Kar mi je pri Muzeju ruskega impresionizma še posebej všeč, je odkritje prej neznanih imen ruskih umetnikov. In spet, po razstavah Arnolda Lakhovskega in Elene Kiseleve, muzej predstavlja impresionističnega umetnika prve polovice 20. stoletja - Mihaila Fedoroviča Šemjakina. Razstava se imenuje "Mikhail Shemyakin Popolnoma drugačen umetnik" in ta drugačen Shemyakin ima svoj izviren videz in svoj nepozaben slog. Ime in delo moskovskega umetnika M.F. Šemjakin ni tako splošno znan, vendar so njegova dela shranjena v Državni galeriji Tretyakov, v Ruskem muzeju in v številnih muzejih v pokrajinskih mestih.

Razstava predstavlja več kot petdeset del iz muzejev Rusije, sosednjih držav in moskovskih zasebnih zbirk. Nekatera dela so razstavljena prvič, na primer portret umetnikovega slavnega dedka, tovarnarja Alekseja Abrikosova.

Portret je bil tako podoben, da se je kurjač, ki je zjutraj vstopil v pisarno Abrikosova s svežnjem drv, takoj umaknil in rekel: "Oprostite, Aleksej Ivanovič, nisem vedel, da ste pokonci."

Mihail Šemjakin. Portret A.I. Abrikosova, 1902. Državna galerija Tretyakov

Mihail Šemjakin (1875-1944) se je rodil v družini proizvajalca Fjodorja Mihajloviča Šemjakina. Miša je sposobnost risanja podedoval od svojega dedka po očetovi strani, umetnika samouka. Fant je odraščal bolehno in se učil doma, ob vstopu v gimnazijo pa je napredoval le v pisanju in risanju pod vodstvom Aleksandra Artemjeva, diplomanta Moskovske šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, pozneje umetnika Moskovsko umetniško gledališče. Nato je študiral pri Valentinu Serovu in Konstantinu Korovinu na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Šemjakin je svoje risarsko znanje izpopolnil v Münchnu, v ateljeju Antona Azhbeja. Toda tudi po tem se je vrnil v delavnico Serova, ki je vodil pouk skupaj s Konstantinom Korovinom.
Razstavo odpira galerija portretov glasbenikov in članov umetnikove družine v 3. nadstropju.

Leta 1901 se je umetnik v Moskvi poročil s svojo kolegico Ljudmilo Gržimali, hčerko slavnega češkega violinista Ivana Voitekhoviča Gržimalija. Ljudmila Ivanovna Šemjakina-Grzhimali (1875-1932) - hči češkega violinista Ivana Gržimalija, vnukinja češkega violinista in skladatelja Ferdinanda Lauba, je študirala na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Zaradi bolezni oči in skrbi za otroke je zgodaj opustila slikarstvo.

Portret umetnikove žene, 1911. Olje na platnu. Muzejsko združenje Tula

Mihail Šemjakin je dolga leta živel v stanovanju svojega tasta, ki se nahaja tik v desnem krilu moskovskega konservatorija. V dnevni sobi je mojster več kot enkrat naslikal svoje sorodnike glasbenike in njihove prijatelje, ki so pogosto obiskovali gostoljubno družino.
Osrednje mesto na razstavi imajo portreti glasbenikov, med njimi umetnikov tast Ivan Grzhimali, skladatelj Alexander Goedicke, violinist František Ondříček, violončelistka Anna Lubosic, ruska operna pevka in solistka Bolšoj teatra Nadežda Salina.

Šemjakinovi ženski portreti so poetični in zračni, še posebej lepa je "Dama v svetlobi" - portret sestre Ljudmile Šemjakine, Ane Egorove.

Portret Nadežde Saline, 1925. Olje na platnu. Državni gledališki muzej poimenovan po. A.A. Bahrušin
Gospa v luči. Portret A.I. Egorova, 1909. Olje na platnu. Muzej lepih umetnosti Nižni Tagil

Portret ženske, 1900. Platno, olje. Zasebna zbirka, Moskva

Antonina Vasiljevna Neždanova (1873-1950) - ruska operna pevka (lirično-kolorativni sopran), učiteljica. Solist Bolšoj in Mariinskega gledališča. Profesor moskovskega konservatorija.

Portret Antonine Nezhdanove, 1934. Olje na platnu. Astrahanska državna umetniška galerija poimenovana po. P.M. Dogadina

Portret violončelistke Anne Luboschitz, 1907. Olje na platnu. Državni ruski muzej

Češki kvartet, 1912. Olje na kartonu. Državni spominski muzej-rezervat P.I. Čajkovski, Klin

Poseben sklop predstavlja serija družinskih portretov. Mihail Šemjakin je rad slikal svojo ženo Ljudmilo Gržimali, sinova Fjodorja in Mihaila (v prihodnosti tudi umetnika).

Mati z otrokom, 1908. Olje na vezanem lesu. Državni regionalni umetniški muzej Ryazan poimenovan po. I.P. Žal mi je.
Desno - Avtoportret s sinom, 1905. Olje na kartonu

Razstava vključuje tri tihožitja, ki prikazujejo umetnikove najljubše hijacinte, ki so se vedno pojavile v hiši Grzhimali-Shemyakin na silvestrovo. Po češki tradiciji je bilo za božič običajno okrasiti hiše s temi rožami. Pletena košara s hijacintami v lončkih, ki jo je mojster upodobil na sliki "Hijacinte na božičnem drevesu", je bila nekoč predstavljena I.V. Levu Tolstoju so se smejali.

Mati in otrok na soncu, 1907. Olje na platnu. Državni ruski muzej

V drugem nadstropju se razstava nadaljuje s slikami in grafikami iz različnih let.

Ženski portret. Okoli leta 1910. Olje na platnu. Muzej lepih umetnosti Nižni Tagil

Hijacinte ponoči, 1912. Olje na kartonu. Muzej ruskega impresionizma

Iz Belorusije so pripeljali redek portret izjemnega intelektualca in filozofa Nikolaja Berdjajeva.

Portret moškega, 1905. Olje na platnu. Nacionalni muzej umetnosti Republike Belorusije

Aleksander Fedorovič Gedike (Gödicke, 1877-1957) - skladatelj, pianist, učitelj, ustanovitelj sovjetske orglarske šole.

Alexander Goedicke za klavirjem, 1927. Papir, oglje. Vserusko muzejsko združenje glasbene kulture poimenovano po. M.I. Glinka

Sergej Dmitrijevič Razumovski (pravo ime Makhalov, 1864-1942) - dramatik, pesnik, pisatelj leposlovja, eden od ustanoviteljev literarnega kroga Sreda.

Portret dramatika Sergeja Razumovskega, 1938. Papir, oglje. Muzej lepih umetnosti Nižni Tagil

Posebej privlačne so bile umetnikove podobe modelov.

Šemjakin je tri leta delal v ateljeju Serova in slikal iste modele, najpogosteje Vero Kalašnikov, pri čemer je prenašal subtilne odtenke le s tremi barvami: žgano črno, oker in belo.

Model. V ateljeju Valentina Serova, 1903. Olje na platnu. Državni umetniški muzej Ryazan poimenovan po. I.P. žal mi je

Mojster je bil nezadovoljen s svojo prvo skico Vere: v jezi je vrgel karton v kot delavnice, kjer je ležal skoraj 20 let, dokler ga ni našel Apolinar Vasnetsov. Umetniku je bila skica tako všeč, da jo je obesil nad svojo posteljo.

Leto kasneje je Mihail Šemjakin še enkrat poskušal upodobiti Vero Ivanovno. Risba se je izkazala za nenavadno subtilno, za kar si je slikar prislužil odobravanje Valentina Serova, ki je bil zelo skop s pohvalami, Konstantin Korovin pa ni skrival navdušenja: "Rafael!"

Model v delavnici Valentina Serova, 1904. Olje na platnu. Zbirka Tatjane Kardaševe

Njene izrazite sivo-zelene oči in temni lasje, oblikovani v updo, so takoj prepoznavni in pritegnejo pozornost.

Model, 1905. Platno, olje. Nacionalni muzej umetnosti Republike Belorusije

Glava makete, 1904. Karton. olje. Državni ruski muzej

Pionirji na počitnicah, 1929. Olje na platnu. Muzej lepih umetnosti Nižni Tagil
Kosets, 1928. Olje na platnu. Tjumensko muzejsko in izobraževalno združenje