Rozhovor o dizajne. Rozhovor s dizajnérmi z OKey Design

Nedávno sme sa stretli s mladou dizajnérkou Katerinou Vahe, veľmi energickou a peknou dievčinou, ktorá sa interiérovému dizajnu venuje od roku 2006. Katerinina tvorba je veľmi rôznorodá, možno aj pre rôznorodosť jej záujmov, od fotografovania až po lyžovanie.

Katerina Vahe hovorí o tom, čo inšpiruje a ako sa cítia dizajnéri v Rusku.

Katerina, máš veľmi zaujímavé dizajnové riešenia, pracuješ v textile, a nielen. Povedzte nám, čo vás podnietilo začať svoju kariéru v oblasti dizajnu, konkrétne interiérového dizajnu.

Pravdepodobne túžba vytvárať krásu. Po prvé, túžba tvoriť, po druhé túžba vytvárať krásu. Vytvorte pre ľudí miesto, kde môžu odpočívať svoje duše.

Aký bol váš prvý projekt, venujete sa interiérovému dizajnu už dlhšie?

Interiérovému dizajnu sa venujem od roku 2006 a na prvý projekt si pamätám veľmi dobre. Bola to veľmi, veľmi dobrá rodina, s dvoma deťmi, robili izbu pre svojho chlapca, teda už dospel a bolo potrebné zmeniť jeho interiér.

No nakoniec sa ukázalo, že sa zmenil celý interiér bytu. Potom sa im to páčilo a urobil som interiér dievčenskej izby, potom obývacej izby a spálne - nakoniec sa celý projekt ukázal. Ďalšia vec, ktorá sa mi páčila, bolo, že ľudia boli veľmi úprimní, dobre komunikovali a po tomto projekte za mnou prišlo veľa priateľov. Dievčenskú izbu som už prerobil – dievča vyrástlo.

Ukazuje sa, že to, čo ste im ponúkli, sa im veľmi páčilo, no čo vy sám na svojej profesii milujete najviac? Čo máš na svojej profesii naozaj rád?

Úplne milujem, keď sú ľudia radi, že žijú v mojich interiéroch.

Katerina, máš rôzne štýly, ako by si opísala svoj štýl, tvoj obľúbený štýl.

Aspoň pre seba si ho môžete vytvoriť v pokojných farbách. A prečo sú na stránke rôzne štýly, pretože v prvom rade sú pre mňa zákonom želania klienta, v tomto interiéri by sa mal cítiť pohodlne a nie nejaké ambície, „urobme to takto, ale toto je módne. ..“

Priania klienta sú zákonom a pre koho vás najviac baví navrhovať? Možno pre deti, pre veľmi úspešných ľudí?

Pre seba milujem veľmi rôznorodý vývoj. Je to veľmi pekná vec pre deti – sú to zábavné chvíle.

Ako vnímajú to, čo robíte, vaši blízki a rodičia? Podporujú vás?

Napadlo ich: „Tu... technická špecialita – ísť pracovať do továrne.“ Sú zo starej školy, ale teraz ma plne podporujú, neustále volajú, pýtajú sa „aký je nový projekt, ukáž mi fotky, priatelia sa neustále pýtajú“.

S akými materiálmi pracujete najradšej? A aký interiérový dizajn máte najradšej?

Prirodzene, rád pracujem s prírodnými materiálmi, ale viac sa mi páči verejné interiéry, je tam viac možností fantázie. To znamená, že v spálni by skutočne malo byť miesto, kde si človek môže úplne oddýchnuť (veľa látok, niečo mäkké, pokojné, okrúhle)…

Máte v dizajne ikonu štýlu? Kto sú vaše vzory?

Samozrejme, môžem uviesť ako príklad človeka, ktorý obrátil dizajn naruby, toho istého Gaudího.

Katya, bez inšpirácie sa nedá žiť, kde čerpáš inšpiráciu?

Pravdepodobne odkiaľ prišla inšpirácia stať sa dizajnérom. V zásade sa dá povedať, že veľa cestujem, pozerám sa okolo seba s otvorenými očami a milujem fotografovanie.

Bez fotoaparátu ani nechodím po starej Európe, pozerám sa, ako to bolo celé vyzdobené. Niektoré nuansy sú úplne neočakávané, pozerám sa na to, ako ich možno implementovať do vnútorného priestoru domu, a bude to veľmi zaujímavé, veľmi čerstvé.
Prirodzene pravidelné časopisy. Niekedy sa pozriete na interiér a poviete si niečo ako "wow!" Potrebujeme aj niečo také, možno neskôr na realizáciu, na predstavenie tejto myšlienky.

Aké máš plány do budúcnosti?

Chcel by som vytvoriť ekologický dom, to je teraz pomerne populárna téma. Ako človeku, ktorý často chodí na turistiku, mi veľmi záleží na našej prírode a asi aj preto by som chcel postaviť dom, ktorý sa o seba postará, zníži sa spotreba energie, solárne panely, ohrev vody a pod.

A úplne ho zapadnúť do existujúcej krajiny. Nie je veľmi dobré, keď každý chce nejaký druh jedinečnosti. Napríklad je tu ulica domov a jeden je v lese, druhý je na palivové drevo. A ukáže sa taký gýč, že všetko spolu nevyzerá dobre, každý chce byť chladnejší.

Bol som na takých miestach, v Arménsku, v Grécku, nemajú vo svojich domoch hlasných ľudí, neopúšťajú prírodu, vstupujú do nej. Ak dom stojí na skale, potom sa spája s touto skalou, ale zároveň je ohromujúci krásou a ohromujúcou krásou prírody okolo neho, a to všetko je veľmi harmonické. Odtiaľ asi pramení môj sen, postaviť si takýto dom.

Aký druh interiéru by ste urobili v tomto dome?

Môžete skombinovať niečo také eklektické. Je to absolútny minimalizmus, takže tam sú dve železné stoličky a to je všetko, nie, chcem len sedieť na mäkkej pohovke. Ale keďže bude integrovaný do krajiny a celá téma bude prirodzená, bude to samozrejme čo najprirodzenejší dizajn.

Prírodné materiály a samotný dizajn je čo najbližšie k samotnej prírode, k vzhľadu prírody - drevo, obloha, slnko, voda.

Katya, akú radu môžete dať čitateľom Domashchikh Ochag, ktorí chcú urobiť svoj domov krásnym a útulným?

Mohla by som vám poradiť, aby ste zavreli oči a predstavili si miesto, kde sa budete cítiť veľmi príjemne, útulne. Prídeš domov unavený, unavený a teraz, kde si môžem ľahnúť, oddýchnuť si a cítiť sa dobre, to bude miesto, kde sa duša bude snažiť...

A v samotnom interiéri by som odporučil použiť najpokojnejšie, prirodzené tóny a v žiadnom prípade nič svetlé alebo nejaké gýčové trendy.

Čím je to jednoduchšie, tým pohodlnejšie je žiť. To je axióma, ľahšia, prirodzenejšia... Po dlhých rokoch praxe som už pochopil, že boli časy, keď som chcel robiť niečo ako „wow“, ale vtedy tam žijú ľudia a nie „wow“.

Ale ak chcete tyrkysovú, jasne zelenú, červenú, žltú?

Prosím, ale robte to na nejakom verejnom mieste, v obývačke, na chodbe. Bude to vyzerať ešte zaujímavejšie, napríklad svetlá pohovka alebo svetlé textílie.

Ale v spálni je stále lepšie byť tichšie. Koniec koncov, preferencie farieb a fyziológia neboli zrušené, ako to všetko vníma oko, vo všeobecnosti je to bežná fyziológia.
Bývať sa dá aj vo svetlom interiéri, no mozog bude všetko vnímať neustále a neoddýchne si. Napríklad oranžová a žltá sú dobré pre prácu, urobte to žlté v kokpite.

Oranžová nálada - vždy budete chcieť pracovať, aby ste mali silu. V obývačke niečo také pre priateľov, niečo na vyhodenie - orgován, fialka, niečo s prvkami ružovej. Navyše, ak je niečo čierne a biele, potom sú to vždy výhodné jasné akcenty. Zároveň však musia existovať kvalitné materiály, pretože svetlý interiér, povedzme, pri pokuse o zakrytie dier v tapete vyzerá hrozne.

Ukázalo sa, že je to zaujímavý rozhovor a Katerina láskavo súhlasila, že sa znova stretne a odpovie na rôzne otázky, takže otázky môžete zanechať v komentároch a určite na ne dostanete odpovede na ďalšom stretnutí.

Michail Novinskij vyštudoval Moskovskú štátnu akadémiu umení a vied pomenovanú po ňom. S.G. Stroganov vyštudoval interiérový dizajn. Už viac ako desať rokov uvádza do života tie najlepšie dizajnérske nápady pre svojich klientov, ktorých je v tom čase už viac ako tucet. Michailove projekty prekvapujú svojou modernosťou a maximálnou funkčnosťou.

Ku každému projektu pristupuje veľmi zodpovedne a vedome, snaží sa vypočítať doslova každý centimeter, každý stupeň voľného priestoru, ktorý bude potrebné premeniť. Vďaka takémuto starostlivému prístupu k svojej práci si Michail získal bezvýhradnú dôveru svojich klientov, pričom spolupráca s niektorými z nich sa už opakovala.

Michail pracuje v rôznych štýloch, ale moderný štýl zaujíma vedúce postavenie v práci štúdia. Vysvetľuje to tým, že on sám najradšej pracuje v tomto štýle a štúdio sa tak situovalo od začiatku. Moderný štýl bude podľa Michaila v budúcnosti určite zaujímať významnejšiu medzeru v interiérovom dizajne.

O tom, ako začal svoju kariéru jeden z vyhľadávaných interiérových dizajnérov, o detailoch dizajnérovej práce a o účasti na televíznych projektoch sa dozviete z dnešného rozhovoru so zakladateľom štúdia. MNdesign Michail Novinský.

Dobrý deň, Michail! Ďakujeme, že ste súhlasili s účasťou na našom projekte. Povedz nám, prosím, čím si chcel byť ako dieťa?

Od detstva som sa chcel stať dizajnérom, no nie interiérovým, ale automobilovým. Ale v čase, keď som si vybral miesto štúdia (polovica 90. rokov), bol tento smer dizajnu v Rusku v dosť depresívnom stave. Nakoniec som si vybral odbor interiérový dizajn.

Trikrát som vošiel do Strogonovky.

Ako ste sa dostali k vlastnému dizajnérskemu štúdiu?

Štúdio som založil, dalo by sa povedať, náhodou. V tom čase, ak mám byť úprimný, som to nemal v pláne otvoriť, uvažoval som o tom, ale nepovažoval som štúdio za blízku vyhliadku. Keď začala kríza v roku 2008, pracoval som v architektonickej kancelárii. Veľa ľudí začalo prepúšťať a niektorí ľudia vrátane mňa zostali bez práce. Najprv som rozmýšľal, že sa zamestnam niekde inde, ale ako sa ukázalo, nebolo ľahké nikde nájsť prácu – kríza bola v plnom prúde. Musel som pracovať sám a prijať takmer akúkoľvek zákazku. Postupne bolo práce viac, zamestnal som asistenta, potom som si prenajal kanceláriu a nakoniec vzniklo štúdio.

Teraz mám niekoľko úplne nezávislých asistentov, no napriek tomu hlavná kreatívna časť, ako aj organizácia práce a riadenie projektov leží na mne. Zvláštnosťou nášho štúdia je, že väčšina klientov nepríde len do určitého dizajnérskeho štúdia, aby si objednala len určitý dizajnový projekt, ale prichádza konkrétne za dizajnérom Michailom Novinským, aby im tento projekt vypracoval. Preto veľa ovládam a plne sa podieľam na každom projekte, ani pri silnej túžbe nie je vždy možné ustúpiť.

Michail, čo máš na svojej práci najradšej?

Na práci dizajnéra sa mi najviac páči ten moment, keď sa váš nápad sformuje, keď príde k životu. Páči sa mi, keď sa spojí túžba a príležitosť, aj v oblasti vzájomného porozumenia so zákazníkom, a podarí sa nám urobiť dobrý projekt a dať do toho srdce. A nakoniec chodíte po tejto miestnosti a myslíte si: "Ako super to dopadlo!"

Povedzte nám, aký je pre vás úspešný projekt?

Úspešný projekt je, keď sme urobili projekt, ktorý si sami veľmi vážime, potom bol dokončený a dokončený tak, ako mal byť. Keď projekt vyriešil zadanie a funguje to pre zákazníka (týka sa to predovšetkým verejných interiérov). No a okrem toho, ak získal určité uznanie - publikácie v tlači, nominácie a víťazstvá v súťažiach.

Ak hovoríme o mojom domove, mám veľmi jednoduchý interiér. Ešte to ani nie je hotové.

Vo všeobecnosti by som zo seba urobil niečo veľmi minimalistické. Mať všetkého minimum, akési „preraďovanie“ – úplne skryté úložné systémy, minimum vecí vonku, betónové steny, jednoduchá drevená podlaha. Čím minimalistickejšie, na prvý pohľad zámerne jednoduchšie, tým lepšie!

Ste pravidelným účastníkom dizajnérskych televíznych projektov. Môžete prezradiť zákulisie práce na pľaci?

Pri účasti na televíznych projektoch dostane dizajnér určitý čas na prácu na projekte. Čas je vždy obmedzený, pretože existuje určitý harmonogram, komplikovaný tým, že periodicita nakrúcania zasahuje do periodicity výstavby.

Myslím si, že televízne projekty by mali byť živšie a experimentálnejšie, pretože to všetko obsahuje prvok show. Zdá sa mi, že tu treba niečo, čo by mohlo upútať pozornosť divákov, takže niektoré interiérové ​​riešenia sú kreatívnejšie, ako by v skutočnosti mohli byť. Aj keď organizátori nikdy nemali pre dizajnérov žiadne špeciálne podmienky. Nehovoria vám, ako to urobiť. Zvyčajne existuje určitý rozpočet, ktorý je potrebné dodržať, a sponzori pre to či ono rozhodnutie sa nie vždy nájdu, hoci redaktori vynakladajú maximálne úsilie, aby to dosiahli. Vo všeobecnosti existujú určité obmedzenia, ale pre mňa je dôležitejšie, že neexistujú prakticky žiadne kreatívne obmedzenia.

Na stránke dizajnérskeho štúdia Michaila Novinského boli diela prezentované v portfóliu Vami vytvorené prevažne v modernom štýle. S čím to súvisí? S vysokou popularitou moderného štýlu?

Nepochybne, moderný štýl je teraz čoraz žiadanejší ako pred 10-15 rokmi a naberá na obrátkach. Aj keď sa nedá povedať, že je populárnejšia ako klasika. Uprednostňujem prácu v modernom štýle. Neodmietam pracovať v iných štýloch, ale väčšinou, ktorým smerom pracujete viac, sa viac rozvíjate, či už v kreatívnych možnostiach, tak aj v oblasti klientskej základne. Horliví fanúšikovia klasiky, ktorí nás našli na internete alebo inak, nás pravdepodobne nebudú kontaktovať, pretože 90% projektov prezentovaných na webovej stránke štúdia MNdesign sú moderné interiéry.

Michail, aké zmeny podľa vášho názoru nastanú v domácom dizajne v nasledujúcich 10 rokoch?

V 90. rokoch sme mali veľký sklon k „ťažkej“ klasike, niekedy až do gýča. Potom sa táto nerovnováha začala vyrovnávať. Myslím si, že moderný štýl bude stále viac žiadaný, pretože ľudia teraz veľa cestujú, cestujú po svete a veľa vidia. V Európe ľudia nemajú záujem bývať v interiéroch ako v Ermitáži. Je zaujímavé ich navštíviť, ale nie tam bývať. A tamojšia klasika má iný vzhľad, z oblasti postmodernej hry s klasikou, keď,
napríklad pozadie a steny sú vyrobené v akomsi modernizovanom klasickom vzhľade a nábytok, osvetlenie, doplnky sú naopak supermoderné. Predpokladám, že sa k tomuto svetovému trendu pripojíme aj my.

Michail, ďakujem vám za účasť na projekte „rozhovor s dizajnérom“. Myslím si, že poskytnuté fotografie vašich projektov budú môcť našich čitateľov ponoriť do sveta moderného interiérového dizajnu a otvoria nové aspekty klasiky.

Nech ma učia

Gulya, v čase, keď si študoval, povolanie dizajnéra v Rusku ešte nebolo také populárne ako teraz. Mali ste nejaké pochybnosti o svojom výbere?
Fakulta v Stroganovke (Moskva štátna akadémia umenia a priemyslu pomenovaná po S. G. Stroganov - cca. Soul sestry), kde som študoval, sa krátko pred prijatím premenoval na „Priemyselný dizajn“. Predtým sa to nazývalo „Umelecký dizajn“. Vtedy som úplne nerozumel, čo je dizajn. Toto slovo sa predsa len objavilo v každodennom živote. Naozaj som miloval kreslenie a chcel som ísť na umeleckú univerzitu.

Po skončení Akadémie ste pokračovali v štúdiu na KLC School of Design v Londýne. Povedzte nám, prečo ste sa tak rozhodli?
Mal som to šťastie, že som v Stroganovke našiel starú gardu vynikajúcich učiteľov a profesorov. Vymýšľali sme lampy, vymýšľali tvary čajníkov, navrhovali interiéry... Najviac ma očaril interiérový dizajn. Keď som začal pracovať, uvedomil som si, že mi niečo chýba. Potom som sa rozhodol, že musím ísť študovať na Západ. Voľba padla na britskú dizajnérsku školu KLC School of Design. Praktizovali úplne iný prístup k dizajnu. Interiérový dizajn nezačal výberom materiálov, ale krásnou abstraktnou myšlienkou. Tiež jediný unikát - starožitné hodiny alebo obraz - by sa mohol stať východiskovým bodom pri vytváraní obrazu celej miestnosti.

„Mal som šťastie, že som v Stroganovke našiel starú gardu vynikajúcich učiteľov a profesorov. Vymýšľali sme lampy, vymýšľali tvary čajníkov, navrhovali interiéry...“

Ktoré vzdelávacie inštitúcie v Rusku najlepšie školia interiérových dizajnérov?
Je pre mňa ťažké hovoriť o Rusku všeobecne. Jednou z popredných univerzít v tomto smere zostáva nepochybne stále Stroganovka. Môžem tiež odporučiť školu dizajnu Details School of Design, ktorá praktizuje západný systém výučby veľmi podobný britskému systému.

Pamätáte si svoj prvý projekt?
Áno, bola to vzrušujúca a nezvyčajná objednávka. Bol som požiadaný, aby som navrhol trojúrovňový bazén vo vidieckom dome. Musel byť vyrobený vo forme lode. Mozaika na dne bazéna imitovala morské dno. Steny boli obložené drevom ako na galeónach z 18. storočia... (úsmev) Veľmi kreatívna objednávka.

Na rovnakej vlne

Portfólio Gulia Galeeva Design zahŕňa rôzne projekty - byty, domy, jachty, súkromné ​​lietadlá. Na ktorých predmetoch je zaujímavejšie pracovať?
Baví ma pracovať s rôznymi predmetmi a robiť stále niečo nové. Najdôležitejšie však nie je, na akom objekte pracujete, ale pre koho to robíte. Najlepšie projekty sú tie, v ktorých sa rozvíjajú dôveryhodné vzťahy so zákazníkmi.

Ak sa pri práci na projekte vaša vízia a vízia klienta začnú rozchádzať, snažíte sa obhájiť odborný pohľad?
Väčšinou je možné klienta presvedčiť. Niekedy však človek nie je vôbec pripravený zmeniť svoj uhol pohľadu a potom nájdeme kompromisnú možnosť. Stáva sa tiež, že kategoricky nemôžete akceptovať nápady zákazníka, pretože inak stratíte svoju profesionálnu úroveň.

„Najťažšie na práci dizajnéra je budovanie vzťahov s klientom. Dizajnér musí byť veľmi dobrý psychológ.“

S ktorým zákazníkom sa pracuje ľahšie a zaujímavejšie – s tým, kto vie, čo chce, alebo s tým, ktorý dáva dizajnérovi úplnú slobodu?
Najjednoduchšie je pracovať s klientmi, s ktorými ste na jednej vlnovej dĺžke. Je skvelé, keď zákazníci vedia, čo chcú, no zároveň od vás očakávajú profesionálne riešenia.

Byť schopný žiť svoj plán

Všetky interiéry navrhnuté Gulia Galeeva Design sa vyznačujú sofistikovanosťou a sofistikovanosťou, či už klasické alebo minimalistické. Máš nejaký obľúbený štýl?
Môj obľúbený štýl je art deco. Ide o veľmi dekoratívny a zložitý štýl. V dvadsiatych rokoch minulého storočia nahradila secesiu a viedla veľmi krátko. Ale veľa moderných štýlov v dizajne a architektúre vyrástlo z art deco. V Miláne sa nachádza krásna Villa Necchi Campiglio (postavil ho architekt Piero Portaluppi v rokoch 1932 až 1935 - cca. Soul sestry), ktorý bol nedávno sprístupnený verejnosti. Keď sa tam ocitnete, je ťažké uveriť, že bol vyzdobený takmer pred sto rokmi, riešenia použité v jeho interiéri vyzerajú tak moderne! Návšteva Necchi Campiglio bola pre mňa skutočným zjavením... Vo všeobecnosti ma zaujíma práca v rôznych štýloch, miešanie rôznych smerov a získanie zaujímavého a neočakávaného výsledku. Tak ako umelec mieša farby na palete, dizajnér mieša materiály, tvary a farby v priestore a získava jedinečnú kompozíciu.

Máte materiály, s ktorými pracujete najradšej?
Pracujem len s prírodnými materiálmi - mramor, drevo, koža, látka. Môj obľúbený je kameň. V súčasnosti vyrábajú neuveriteľne odolné, technologicky vyspelé umelé materiály, ktoré však nemajú takú silu a energiu ako prírodný kameň. Nikdy ma neunaví obdivovať bohatstvo jeho textúr, vzorov a farebných kombinácií! Kameň často určuje ďalší vývoj farebnej schémy v priestore.

"Tak ako umelec mieša farby na palete, dizajnér mieša materiály, tvary, farby v priestore a získava jedinečnú kompozíciu."

Aké komponenty podľa vás tvoria nádherný interiér?

Každý interiér by mal mať detaily, ktoré ho robia jedinečným. Priestor sa stáva rafinovaným vďaka špeciálnej kombinácii tvarov, predmetov a textúr. Rovnaké veci sa dajú kombinovať rôznymi spôsobmi: obyčajné alebo mimoriadne. Je skvelé, ak máte možnosť použiť v dekorácii starožitný predmet, starožitnú látku, výšivku alebo koberec - to okamžite pridá sofistikovanosť do interiéru. Správna maľba alebo socha môže absolútne zmeniť priestor.

Poďme hovoriť o farebnej schéme. GuliaGaleevaDesign sa vo svojich projektoch zvyčajne drží jemných farebných kombinácií. Aký je dôvod tejto voľby?
Milujem sýte, tmavé farby v kombinácii s odtieňmi sivej, majú schopnosť všetko zladiť. Nedávno tu bol projekt (Publikácia v Elle Decoration, marec 2016 - cca. Soul sestry), kde si zákazníci žiadali vyrobiť interiér v pestrých farbách – žiadna sivá. A to bolo tiež veľmi zaujímavé.

Ako vnímate bielu farbu v interiéri?
úžasné! Ale v našej klíme sa biela farba stáva sivou a studenou kvôli nedostatočnému slnku. Biela sa dá použiť, ale treba zvoliť správny odtieň. V angličtine existuje taký koncept ako „off-white“ - to neznamená čisto bielu, ale so svetlými odtieňmi šedej, béžovej a tak ďalej... Existuje veľké množstvo takýchto odtieňov. Ak k takejto bielej pridáte farebné akcenty v predmetoch a látkach, interiér sa rozžiari a ožije.

„Najdôležitejšia vec je krásne rozloženie. Ak tam nie je, potom nezískate harmonický a pohodlný priestor na život.“

Gulya, čo je najdôležitejšie v interiérovom dizajne? Existujú kritériá, ktoré sa vždy snažíte splniť?
Zásad je veľa. Najdôležitejšie je však krásne rozloženie. Ak tam nie je, potom nezískate harmonický, pohodlný priestor na bývanie. Plán by mal byť „krásne nakreslený“ ako abstraktný grafický dizajn. Dizajnér musí byť schopný zrealizovať svoju predstavu – v duchu prechádzate svojím budúcim domom či bytom a starostlivo premýšľate nad každou miestnosťou. Mám veľkú radosť, keď vidím, ako skica narastá do priestorového objemu.

Aký je rozdiel medzi projektovaním bytu a domu?
V byte sa všetko vyvíja na jednej úrovni a v dome na viacerých. Interiér domu veľmi úzko súvisí s tým, čo je vonku. Často začnete rekonštruovať vnútorný priestor a zmeny sa potom prejavia aj na fasáde.

Povedzte nám niečo o dizajne vášho bytu. Aké sny ste dosiahli, na ktoré ste obzvlášť hrdí?
Pre mňa je najdôležitejší výhľad z okna, všetko ostatné je vedľajšie. Môj byt sa nachádza na nábreží, v stalinistickej budove; naozaj milujem architektúru tohto obdobia v Moskve. Nábrežia vždy dávajú pocit priestoru a vzduchu. Starostlivo som vyberala farby, v ktorých bolo príjemné byť - odtiene čokoládovej, modro-šedej atď. A, samozrejme, maľovanie udáva zvláštny tón.

„Dizajnér musí byť schopný zrealizovať svoju predstavu – v duchu prechádzate budúcim domom alebo bytom a starostlivo premýšľate nad každou miestnosťou. Mám veľkú radosť, keď vidím, ako skica narastá do priestorového objemu“

Ktorí moderní dizajnéri a architekti vás inšpirujú?
Veľmi sa mi páči belgický zberateľ starožitného nábytku, galerista a dizajnér Axel Vervoordt. Šikovne kombinuje moderný obraz, starožitnosti a nábytok vlastného dizajnu a vytvára „nadčasové“ interiéry, ktoré budú vždy aktuálne. Pre mňa je to najdôležitejší ukazovateľ. Talianski dizajnéri - Studio Peregalli - robia úplne neuveriteľné veci, obnovujú atmosféru staroveku. Nikdy si nebudete myslieť, že tieto interiéry pochádzajú z 21. storočia! Ak hovoríme o architektoch, páči sa mi Peter Zumthor. Jeho architektúra je živá, inteligentná, minimálna. Čo sa týka minimalizmu, som opatrný, ale diela Petra Zumthora sú umelecké diela, napríklad sochárstvo.

„Každý nový projekt je snom niekoho iného, ​​a teda aj mojím“

U ktorého veľkého dizajnéra 20. storočia by ste zvážili stáž?
Na Eileen Grey/Eileen Grey. Toto je jediná žena, ktorá spadla do galaxie veľkých architektov a dizajnérov 20. storočia. Predbehla dobu, vytvárala predmety, ktoré spájali aristokraciu, funkčnosť a čistotu línií. S výrobou chrómového nábytku začala dávno pred ostatnými, dokonca pred Le Corbusierom. Eileen Gray verila, že dom je „škrupina človeka“. Nevytvárala masové produkty, ale vyrábala unikátne predmety a interiéry pre konkrétneho človeka. Doteraz sa jej nábytok používa v najaktuálnejších projektoch.

Máš nejaké projekty, o ktorých ešte snívaš?
Chcela by som zariadiť interiér v štýle art deco. Ale vo všeobecnosti je každý nový projekt snom niekoho iného, ​​a teda aj mojím (usmeje sa).

Uveďte, prosím, najčastejšie chyby, ktorých sa ľudia dopúšťajú, keď si svoj domov zariaďujú.
Pri zdobení svojpomocne ľudia často zabúdajú na to, aby bolo osvetlenie rôznorodé. So zdrojmi svetla sa treba vedieť pohrať. Napríklad k vám prichádzajú hostia a rozsvietite jasné stropné svetlo, aby ste vytvorili slávnostnú atmosféru. A v iný večer si chcete oddýchnuť v tlmenom svetle stolových a podlahových lámp.

Môžeme hovoriť o modernom interiéri? Existujú teraz nejaké trendy v dizajne obytných priestorov? Vo všeobecnosti, existuje niečo ako „aktuálny interiér“?
Takýto koncept, samozrejme, existuje. Ale... nemám rád interiérové ​​trendy. Môžem sledovať módne trendy v odevnom dizajne, ale nie v interiérovom dizajne. Myslím si, že trendy vznikajú s cieľom predávať. Interiéry by mali byť nadčasové a pôsobiť aktuálne aj po mnohých rokoch.

„Myslím si, že trendy sa vytvárajú s cieľom predávať. Verím, že interiéry by mali byť nadčasové.“

Gulya, čo by si poradil tým, ktorí si zariaďujú malý byt a chcú priestor využiť na maximum? Sú tu nejaké tajomstvá?
Je rozšíreným názorom, že svetlé farby zväčšujú priestor, no nie vždy je to tak. Netreba sa spoliehať na svetlé odtiene. Niekedy tmavé farby dodajú priestoru dodatočnú hĺbku. Môžete napríklad vymaľovať jednu stenu tmavou farbou a zvyšok urobiť svetlým. Ďalším veľmi dobrým trikom sú pruhy. Zamieňajú zmysel pre jasnosť priestoru a „vyťahujú“ architektonické nedokonalosti. Zrkadlá tiež vizuálne zväčšujú veľkosť miestnosti. Urobte jednu stenu úplne zrkadlovo a vaša izba bude okamžite väčšia. Ľudia sa často boja umiestňovať veľké predmety do malých priestorov, radšej umiestňujú veľa malých. nie je to správne. Je lepšie použiť predmety rôznych veľkostí - niečo veľké a niečo malé. Hlavná rada znie, nebojte sa experimentovať s materiálmi, farbami a textúrami.

Akú úlohu hrá textil v interiérovom dizajne?
Textil hrá v mojich interiéroch obrovskú úlohu. Ako som už povedal, dizajn pre mňa začína výberom kameňa. A ďalšou fázou je nájsť krásne, nezvyčajné kombinácie farieb, vzorov a textúr v látkach. Tu sa rodí príbeh, zakaždým jedinečný a nový. Niekedy špeciálna farebná kombinácia alebo krásny vzor definuje celú paletu miestnosti.

Oplatí sa pri výzdobe použiť hand-made?
Nepochybne! A čím je interiér viac ručne vyrobený, tým je unikátnejší.

Aký máte názor na starožitnosti? Existujú nejaké základné pravidlá, ako ho použiť pri zdobení priestoru, aby sa váš byt nepremenil na truhlicu starej mamy?
Každý sa k starožitnostiam správa inak. Môžete si niečo kúpiť v Sotheby’s a považovať to za serióznu investíciu, alebo môžete nájsť opotrebované kreslo na blšom trhu, prebrúsiť ho, prečalúniť a vdýchnuť mu nový život. Dobrou možnosťou môže byť, keď sa v modernom interiéri objaví napríklad zrkadlo v barokovom ráme alebo lampa „s históriou“. Mal som projekt, kde sme v dome s veľmi minimálnym interiérom a veľkou zbierkou moderného umenia inštalovali starožitný francúzsky krb. Naproti tomu tento krb mal ohromný efekt a odvtedy môj klient úplne zmenil svoj postoj k „starým veciam“. Nebojte sa použiť starožitnosti – dávajú pocit života a jedinečnosti. Milujem staré byty plné starožitností, najmä ak sú okolo nich nejaké príbehy, takže „babičkina hruď“ je pre mňa skôr pozitívna vlastnosť (usmeje sa).

„Všeobecne sa verí, že svetlé odtiene zväčšia priestor, ale nie vždy to tak je. Sú to tmavé tóny, ktoré dodajú ďalšiu hĺbku."

Ako vnímate taoistickú prax organizovania priestoru – Feng Shui? Aké postuláty „vietor a voda“ by sa mali určite brať do úvahy?
K princípom Feng Shui mám dobrý vzťah, ale myslím si, že vo veľkom meste je veľmi ťažké ich dodržiavať. Pre seba som si vybral niekoľko pravidiel, ktoré dodržiavam. Nikdy neumiestňujem zrkadlo pred vchod. Zrkadlo by ste tiež nemali umiestňovať do spálne oproti oknu. V opačnom prípade sa energia prichádzajúca k vám odráža a odchádza z miestnosti.

Na čom môžete bezpečne ušetriť pri aktualizácii interiéru?
Kľúčom je tu kreativita. Môžete si kúpiť stoličku z IKEA a potiahnuť ju krásnou látkou alebo si lacný nočný stolík natrieť ručne štetcom. Vymeňte kľučky na tých najobyčajnejších dverách za starožitné – a okamžite získate pocit sofistikovanosti a jedinečnosti. Venujte pozornosť zaujímavým látkam za prijateľné ceny. Napríklad v Moskve je veľa skladov s dobrým textilom. Lacný divoký hodváb, správne zahalený, bude vyzerať luxusne.

Poradíte začínajúcim dizajnérom a tým, ktorí si chcú zariadiť vlastný interiér, ako čo najlepšie rozvinúť svoj vkus?
Pozrite si čo najviac dobrých kníh o dizajne a architektúre. Choďte do kníhkupectva. Prezrite si a vyberte si, čo sa vám páči. Inšpirujú ma publikácie s dielami Kelly Wearstlerovej, Thomasa Phaesanta, Jeana Louisa Deniota. Cestovanie, návšteva múzeí alebo len prechádzky pod holým nebom po starobylých uličkách sú skvelé na rozvíjanie vášho vkusu...

Radosť z každého dňa

Gulya, povedz nám, ako prebieha tvoj typický deň.
Moja dcéra začala chodiť do školy a to mi dáva príležitosť vstať skoro a stihnúť toho veľa. Napríklad hrať tenis. Naozaj milujem dlhé, krásne raňajky. To je základ a kľúč k produktívnemu dňu. Vo všeobecnosti sa každý deň snažím niečím potešiť. Najviac sa bojím rutiny. Je dobré, že s mojou prácou je to nemožné (usmeje sa). Môj pracovný program je veľmi nabitý. Musíte si vybrať čas a skontrolovať aktuálne pracovné výkresy a dokumentáciu. Kreatívnejšia časť môže zahŕňať proces hľadania nápadov na nábytok na mieru a výberu vzoriek k nemu. Aj cesta na stavenisko môže byť príjemná, keď pracujete s tímom, ktorý poznáte dlhé roky. Každý deň prináša niečo zaujímavé a inšpiratívne, či už je to prezentácia novej kolekcie tapiet, email so vzácnou starožitnou vázou, alebo pozvánka na výstavu. A večera s priateľmi je dokonalý koniec!

„Najviac sa bojím rutiny. Je dobré, že s mojou prácou je to nemožné“

Máš nejaký obľúbený citát, ktorý ti pomáha prekonať ťažké chvíle?
"Aj toto prejde".

Ako najradšej trávite voľný čas?
Veľmi rada cestujem! Môže to byť výlet do inej krajiny alebo len návšteva výstavy - na tom nezáleží. hlavné sú dojmy...

Namiesto postscriptu...

Predstavte si miesto, kde by sa mohla usadiť Inšpirácia. Aké by to bolo?
Starý dom, ranné svetlo a za oknami ovocný sad.

Foto Eka Shonia

Victoria Kiorsak_________________

Jej krédo: "Verím, že krása nielen jedného dňa spasí svet, ale verím, že ho každú sekundu uzdraví."

Victoria, kto si myslíte, že je lepšie zvoliť si interiérový dizajn: muž alebo žena? A vôbec, sú nejaké rozdiely v mužskom a ženskom prístupe? Koho by ste si mali vybrať ako špecialistu na vytvorenie útulného priestoru pre všetkých členov rodiny?

Všimli ste si, že pánske a dámske interiéry sú veľmi odlišné? Muž je v podstate asketický. Má jasný vektor vývoja a implementácie, ale túto energiu nemá kam „dať“, a preto odporúčam použiť mužských architektov špeciálne pre architektúru, keďže za „vonkajšie“ je skôr zodpovedná mužská energia.

Na zdobenie interiéru by ste však mali hľadať talentovanú dekoratérku alebo dizajnérku, ktorá dokáže priestor naplniť útulnosťou a urobiť ho pohodlným.

Keď muži vytvárajú interiér, zvyčajne sa to ukáže ako veľmi prísne, lakonické a je v tom jasná logika, ale nie je tam žiadne teplo alebo pocit krbu ako takého.

Dizajnérka vždy vnesie do vášho života luxus, váš interiér naplní textíliami, doma budete mať kašmírové koberce, zamatové vankúše, tie najjemnejšie hodvábne koberce. Matrace budú veľmi pohodlné a posteľná bielizeň chrumkavá, uteráky riadne nadýchané a na vankúšoch sa bude pohodlne spať.

Pre mňa je mekkou dekorácie New York, je to neuveriteľne inšpirujúce, zakaždým, keď som pripravený priniesť odtiaľ všetko. Vo všeobecnosti je Amerika, našťastie, veľmi „spotrebný trh“, nájdete tam úplne všetko a spravidla to všetko bude vo veľmi slušnej kvalite a za veľmi rozumnú cenu.

— Viktória a na záver veľmi dôležitá otázka, nie každý má svoj domov, ako si vytvoriť pohodlie v prenajatom dome? Je možné povoliť to, čo je vaše, v tom, čo nie je vaše?

Dodržiavam zásadu, že nič nie je večné ako dočasné, všetko závisí od vášho postoja k sebe a vášmu životu. Moje odporúčanie v tomto prípade: žite prítomnosťou, každá sekunda je cenná, každý nádych je dôležitý. Ak všetko vo svojom živote považujete za dočasné, váš stav vo vnútri bude vždy „v kufri“.

To nie je ľahkosť alebo neviazanosť na veci, je to skôr nezodpovednosť voči sebe. V prenajatom byte preto nie je potrebné robiť drahé rekonštrukcie, stačí si kúpiť kvalitný nábytok, ktorý sa vám hodí, a doplniť o prvky, ktoré vymedzia útulný priestor práve pre vás:

- sviečky s vôňou, ktorú si spojíte s „domom“;
- podnosy;
- vankúše; - dobrý, veľmi dobrý matrac, chrbát by si mal pri spánku oddýchnuť, v našej metropole máme neskutočne stresujúci rytmus života a je tu priveľa psychického stresu a nedostatočný fyzický stres, kvalitný spánok je veľmi dôležitý.

- drahá, kvalitná posteľná bielizeň, nemusí byť veľa súprav, ale táto, rovnako ako dobrý matrac, aj dobrá posteľná bielizeň je jedným z kľúčových bodov pri vytváraní útulného priestoru pomocou jednoduchých a cenovo dostupných prostriedkov, najmä v nájomnom bývaní.

Za oknami je veľmi rýchly svet a je to veľmi rýchlo sa meniaci svet a verím, že v živote každého človeka by mal byť kútik na obnovenie pokoja v duši, aj keď je tento svet na prenájom. Viktória Kiorsaková.

Victoria, ďakujem veľmi pekne!

Naozaj dúfam, že sme čitateľov inšpirovali k tomu, aby sa starali o svoj domov, zútulnili ho a spríjemnili život!

Rozhovor pripravila a viedla Tatyana Dzutseva

V kontakte s